展览的命题 “水墨联想”，其题旨是十分清晰的，画家们由于用墨用水的方法不同，从而产生了不同的艺术效果。参与这次画展的一群年轻艺术家们，用他们的 “迁想妙得”，为实验水墨艺术提供了各色各样的视觉图式，努力去丰富和拓展艺术表现手法，这种探索精神无疑是难能可贵的。

　　中国绘画的用笔说到底就是用线的问题，它与西洋画用的线不同，是充分发挥毛笔、水墨及宣纸等工具材料的特殊性能。同时，它又与中国书法艺术的线条有关，将书法用笔应用于绘画之中，使中国绘画中的用线增添笔墨的品位与趣味，并形成了东方绘画的独特之美。

　　艺术实践证明，用线的高手往往也是塑造形像的高手。造型独到生动，线的表现会因之独特生动。线条用以造型，造型也制约线条。线与形若即若离，相依为命，互为依托，共生共灭。“皮之不在，毛将焉附”？线是在主客观之间，在形与神之间，在具象与抽象之间，在物象与心象之间进行“美学散步”。黄宾虹先生在谈及笔法时说：“画有大家，有名家。大家落笔，寥寥无几，名家数十百笔，不能得其一笔，名家数十百笔，庸史不能得其一笔；而大名家绝无庸史之笔，杂乱其中、有断然者，所谓大家无一笔弱笔是也。”所以用笔是一位艺术家技法成熟与否的重要标志。

　　中国画笔、墨、色的运用都离不了用水。而宣纸与墨及水相溶的特性，使画面上每一笔都因水分外滋而产生笔痕。讲究用水的方法和技巧，才能发挥笔墨的光彩和神韵，画面才会有“元气淋漓障尤湿”的艺术效果。水用得好不好，甚至也会决定一幅画的优劣成败。因此，对水墨艺术家来说，掌握用水的方法也是至关重要的。　

　　这次展览的作者们请我作序，我愉快地答应了。对他们的作品我是比较了解的，看到他们的每一个小小的进步，我都由衷地感到高兴。我对他们的探索精神和取得的成果，表示祝贺。愿更多的读者能在这些作品中得到审美的愉悦。也希望青年艺术家们在今后的创作道路上，获得更大的丰收。

　　（原文为本次展览画册序言，限于篇幅，有删节）

　　水墨联想·中国当代水墨名家作品提名展

　　主办单位：深圳关山月美术馆

　　香港美术家联合会

　　香港文化艺术交流协会

　　策　展 人：郑旭彬（广东省美协策展艺委会委员）

　　王秋童（香港美术家联合会主席）

　　学术主持：吴山明（中国美术学院教授、博导）

　　展览总监：文祯非（深圳关山月美术馆展览部主任）

　　韦劲敏（香港文化艺术交流协会主席）

　　提名画家：（以姓氏笔画为序）

　　卢小根（广州大学美术与设计学院副院长、教授）

　　刘西洁（西安美院副教授、西安美院上海分院院长）

　　李　　桐（中国美术学院公共艺术学院教师）

　　李东伟（广东画院专业画家、国家一级美术师）

　　何士扬（中国美术学院教授、博士研究生）

　　肖庆书（汕头中国画院画师、中国美协会员）

　　吴　 扬（浙江画院专业画家、国家一级美术师）

　　张　 灵（南京人物画家）

　　陈湘波（深圳关山月美术馆馆长、国家一级美术师）

　　林　 蓝（广州美术学院设计学院副院长、教授）

　　郑旭彬（广东省直美术家协会副主席兼秘书长、国家二级美术师）

　　活动日程安排：

　　4月30日至5月16日　深圳关山月美术馆 

　　6月19日至6月23日　香港大会堂展厅