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00016版:画家

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  这么大的艺术成就,如果再画得精一点再画得慢一点,画大写意起笔是非常慢的,放笔的时候再审慎静穆一些就更好,徐培晨刚过六十岁,按他这个年龄不断完善,一定会更加光辉。”

  美术理论家夏硕琦先生十分同意薛永年教授讲的徐培晨教授是位中国画全才,所涉足的题材很广,山水,人物,花鸟走兽皆能,工写皆善,又画了那么多画,展遍全国,这种业精于勤的精神很值得大家学习。他着重讲如下几点:

  “第一点,徐培晨专一猿猴题材,表现了各种名目的猴子,他不辞辛苦深入自然观察表现那么多种类猴子,这是宋人易元吉做不到的,他以造化为师,罗万象才能出新意,在他的猴画中确实画出了自己的新感受,这说明一个问题,即‘创新’有几个基本条件,一是文化积累,一是生活积累,再一个就是自己对大自然的洞察入微的观察,没有新的发现就没有创新,徐先生不走前人的老路,不吃人家剩饭,他是走在自己的路上,这条路是正确的,因为它符合艺术创造发展的规律。

  第二点,关于生态。我们民族和西方民族的哲学观是不同的,我们对人与自然的关系是‘天人合一’观。这在徐培晨先生的画中体现了这个传统观念,如孔子提出的仁者爱人,不但爱人也爱自然。在我们中国人眼里自然界万物与我为一,它是我们的,我们的花鸟画所表现的是‘生命美学’万物皆是生命,天地人三者为一。在徐培晨先生的画里面看出他走那么多的路,踏万重山,用那么多心思,画了那么多的猿猴题材画,其中最可贵的一点就是对原生性自在性的美的发现和表现,这很重要。原生性自在性如花开花落任自由,四季更替皆自然,花在山上开并不要人去看,你不看我,照样的美,水照样的流,一种任性,一种自在,所以他在自己的作品中表现了对自然物的自在性赞颂,这是一种新的值得关注的美学画题。

  第三点,我觉得徐培晨先生画猴题材有两大类:一是从社会性角度,社会文化的角度。比如他画的猴子抬寿桃祝寿,这很受大众欢迎,谁不愿意长寿啊!还有封侯的题材画的是民间的趣味,但他表现了一种人世间的幽默感和诙谐感,画出了猴子的机灵和聪明,这很重要。另一方面是从原生态的角度来表现猴子的生理结构和生存状态。现在社会人把猴子的生存空间压缩得越来越小,这值得人类反思,这是一个生态平衡的问题。

  第四点,就是现在中国绘画存在一种现象,就是‘意象’,象是为了达意,但是现在许多写意画,有写有笔墨的潇洒淋漓奔放,还有狂放,但是内涵缺‘意’,意是本能的位置。画要动人必有‘意’,象中有兴,有象没兴,就没有审美感动,审美激情,审美发现,只是空洞的枯壳一个。这是徐培晨先生的画使我联想到的一个问题。”

  美术评论家王镛教授认为徐培晨的画摆脱了旧习,超越了古人。他说:“在画猴题材的扩展上笔墨丰富上,从某种程度上讲是超越了古人而且创造了个性化的一种新的画猴模式。他创作了200多个种类的猴,他通过实地写生,创造出一种新的猴画样式,我称为他“徐家样”,这个主题还可以继续拓展和深化,他的画风一个特点就是拟人化,他笔下的猴有人情味。古人用诗咏猴大都比较悲哀的,如‘猿啼三声泪沾衣’,‘风急天高猿啸哀’等都含哀情。他一反古人悲伤的情调,画‘清乐’,他用清的雅淡的山水来衬托清乐,他笔下的猴都是喜悦的猴、欢乐的猴。其实猴与人一样也可以画成喜怒哀乐,有七情六欲。如果画悲哀的猴可能引起人们对生态破坏的反思。这是一个既现代,又古典,特别具有现代意识。徐培晨教授猿猴画主题的拓展还有很大的空间。

  《美术》杂志执行主编尚辉研究生毕业于南京师范大学美术学院,与徐培晨有长期交往,对徐培晨的艺术历程很了解,他认为:“徐培晨是当代中国画坛的画猴大家,没有别人专门画猴能和他相比。”在尚辉看来:徐培晨所画的猴并非动物学意义上的猴,而是:“中国传统文人画中那种‘意’与‘趣’,这种意象走兽,尤其是他把猿猴与传统文人画的意境完美结合在一起,将猴子拟人化,既有群体化又有个性化,是富有生活意趣的一种表现。在他的画中赋予猴子以人文的精神,把猴子画在风花雪月的自然环境中,有着中国文人画的意境,这是我们当代在画走兽中比较少见的。” 

  对于徐培晨艺术的传承,尚辉说:“我觉得你的传统的来源主要是来自扬州八怪,尤其是对黄慎的吸收,在我跟你接触时,你那种狂放不羁的个性,不守程法的个性,一直在你的画中有很深的表现,在你的诗词中不符合平仄,书法中的笔法有不合规范,你是懂规则和法度的,但你想追求的是放浪形骸,用自己的个性表现自己的思想情感,所以书法也好,笔墨也好,仅仅是你个性的一个符号。所以在你的笔墨里面有我们徐州人特有的执著、苍辣、豪放,那种狂放不羁的个性,我觉得这点你是独特的,也是非常可贵的。当今画坛很多画家作品缺少鲜明的个性,我最欣赏的就是你笔墨的个性,不拘程法,在不拘程法中你创造了自己的法。”

  美术评论家赵立忠先生说:“徐培晨的画说是田园的画是不够准确的,应该不是田园,他比田园走得还要远。他走进了山野之中,他的作品有一种山野之气,这种气是纯天然的,好像回归一种纯天然的境界。这次画展是以山情水意命题,这个‘情’和这个‘意’,它的根在哪里?我觉得这个根第一点在于生命,从进入山野之后,是对原生态的一种关注,这种生命在你的画中表现出来以后,通过你笔下的猿猴花鸟表现出一种生命的活泼、灵动、生动,这些都表现出来了。第二是表现一种关爱,‘情’和‘意’他建立的基础是生命不是死的,他更多表现的是一种内心对大自然的关切、关爱、关心、关怀。这正是我看到的和想到的。”

  美术理论家李松涛教授对徐培晨的画评价很高,他说:“徐培晨先生的画很好,他有绘画的修养。他的猴子是画出来的,不是一点一点抠出来的,这说明他的笔墨功底是很好的。他画的猴是从现实生活中来的,是生态的猴子,画得非常生动,也非常丰富,我觉得这是非常可贵的,画到这样一个水平,下面该怎么画呢?我想重点是增加画的内涵深化意境。一个就是突出跟人性相通的情境表现。他有的画面表现很丰富,画了很多的猴子,整体互动,画得很生动,但如果从某些局部选择一下可能更精彩,可以把那个精彩的局部突出来表现;另外画的幅面也可以画小一些,可以走进家庭;画的题目还可以考虑下点功夫,令人产生联想和想象。”

  美术理论家李树声教授说“徐培晨是一位有抱负又非常勤奋的画家,他选择猴子这个题材又是一个不容易画,因为猴子是灵长类动物,很机灵,各式各样的动态表情都有,有股子机灵劲,要画出神情容貌是很不容易的。培晨先生见困难敢于去拼搏,去通过师造化,通过反复观察写生,能有今天的成就,这个大家都是有目共睹的”。

  李树声教授语重心长地说:“你的年龄还正当年,大有提高的可能,把南师的好传统发扬光大。你又在南师教书,代代相传,我们一定要把中国的美术拉到正路上,抵制歪门邪道,以实际行动画出精品来,你最精的还是猿猴画。”

  美术理论家陈醉先生特别指出徐培晨先生将自己多年的艺术品收藏、名家书画,尤其是大量汉代画像石毫无保留地捐献给国家和人民,保存在安徽省马鞍山市以他的名字命名的徐培晨艺术馆,这个举动很了不起。他十分肯定徐培晨是位很勤奋的画家,画了那么多好作品。

  中国书法家协会理事、北京书法家协会副主席彭利铭先生在会上说:“作为此次活动的策划者之一,首先对展览的圆满举行,表示热烈的祝贺。甲子轮回,山情水意,对于书画艺术家60岁是一个创作的成熟期和收获的季节,通过展览的作品,我们清楚和欣慰地领悟到徐先生艺术成就的卓著,从工笔到写意,从山水到人物,从花鸟到书法,精勤染墨,外师造化,融会贯通,艺入佳竟,彰显全才,每画一种,每件作品都有着他自己的风格和语言,细细品赏,那纯熟的笔墨,丰富变幻的线条,显现出他扎实的传统功力。而雅俗共赏的艺术格调和品位,展现出他从传统中来,到生活中去,博观约取的现代审美。特别是他笔下的猿猴,有着他自己的艺术手法和形式语言,活泼生动,形象逼真,情趣传神,天心流露,率真可爱,富有突出的灵性和人文精神,达到天人合一的臻境,赏心悦目。

  我与徐先生过从有年,交往甚笃,我喜爱他的艺术创作,更被他的品德气度所折服,在浮躁与拜金弥漫画坛的今天,平日节衣缩食的徐先生将毕生所藏的珍贵文物奉献于社会,惠泽万众,其举可歌,其人可颂。我由衷地祝愿他,艺术之树长青。”

  全国政协委员、中国雕塑院院长吴为山发言说道:“所谓人与自然的同化,徐老师通过画猴来寄托这样一种理想,作品境界很高,有那种大自然的清韵气象,有一种情怀的阐述,玉宇澄清的这么一种气象。同时它又充满了生命,充满了韵律,这些猴子寄托了我们今天,特别是我们这个时代,这样一个被人们所崇尚向往的和谐、快乐的理想世界,像这幅作品它犹如神话般,它可能与《西游记》里的花果山这种神话有关系。他是一种超越,不是简单的画猴子,也不是简单的画山水,这两点要结合和存在。画面中山水之大,猴子之小,这两个结合在画面里,他通过一种节奏,通过一种韵律把它们融合在一起,将天人合一的哲学理念融入其中。另外,徐教授作品当中有石头、有水、有山、有树、还有花草等等,这些都离不开中国传统的山水花鸟画很深的功力,他不但从里面走出来,而且加入了自己的心理意念,这个心理理念就是怎样和猴子的世界融在一起,在这个方面他做了很多的探索,而且是成功的探索,将山水、花鸟、猴子完美地融合为一体,所以在画里猴子不显得小,山水也不显得大,但是将它们在画面中表现出来的气象就很大。

  另外我看了徐教授的这些画以后,他的笔墨已经达到了一个相当高的境界,用笔非常简练,非常干练,用墨非常清新。画面很有力度,把中国画的艺术文化发挥到了一个很高的境界,这是徐教授作品另外一个重要的启示。

  中国画讲究创新,但再怎么创新也不能离开传统绘画,这就是中国画的本质,现在画家很多,有画动物的,画人物的,但是要把这个动物画出人情、人气、人味,画出一种境界出来也就是徐教授啦!”

  毕业于南京师范大学美术系的在京画家丁杰怀着深情说:“徐老师是我们国家著名的画猴大家,是位大手笔,大意境、大视野。徐老师的绘画传统功力很深,他所画的猴既讲形、又讲神,更讲究意。他是一位全能的画家,无论山水、人物,花鸟样样精到,我觉得他的画既有传统又有现代,是从传统走进现代的一位大画家。”

  以画马名世的北京画家刘勃舒先生看了徐培晨的画猴艺术深有感触地说:“四五年前对徐培晨的猴画展览就留下深刻的印象,这深刻的印象就是猴很难画,因为它和人一样,人很难画,因此猴也难画,但是徐培晨为什么画得好呢?活生生的一个猴、一群猴,细看里面有好几代、好几代里又有不同的,有拍马屁的、有怕被别的猴抛弃的,这可能是王、就蹲在那儿,他笔下的猴世界简直就是一个人的世界。

  徐培晨很熟悉猴的习性,表明也对猴的研究下过的功夫比一般画猴的画家要深得多大的多。从艺术来讲,我认为一个人的年龄是有限的,精力也有限,要想把什么都画好,什么都拔尖是不大可能的,如果在某一题材上下功夫兼画别的,徐培晨就是这样,他的猴画得好,又用山水花鸟来兼护着,他是一专多能的大画家,做到这一点是很不容易的,而徐培晨做到了。”

  《美术报》副总编王平说,徐培晨先生画猿猴,从写生入手,多年来,他仔细观察猿猴动静游息之态,细心体会、揣摩猿猴之性情,故毫端能记猿猴百态,所画能留猿猴意趣。在师法自然的同时,先生又能从古人那里汲取养料,充实自己的画艺。古往今来之善画猿猴诸家如易元吉、刘松年、高奇峰、张大千等画作,皆细加研究,故其画猿猴博采众长,技法精到;其看家本领乃水墨写意法写猿猴,生动逼真,呼之欲出,却于解剖比例合乎法度中见笔墨情趣,溢文人情怀,既存形,又写意,殊为难得,先生所画猿猴,已创自家面目,可谓当世名手。

  和徐培晨有多年交往,对徐培晨的成长、经历、学术成就和为人有深刻认识了解和正确评价的中国美术家协会中国画艺委会秘书长、理论委员孙克先生说:“徐培晨是中国当代画坛画猴大家,这已为中国画界所公认。他再次来京展览自己的近作,发展巨大,画展中体现出一种跨越,一种突破,有的画幅面大制作精良,而且在作品的内涵上给人留下深刻的印象,得到理论家和画家们的首肯和赞赏,确立了他在当代画坛的声望,他的画艺随着岁月的增添而日趋成熟,精神内涵更为深厚,境界情趣更见邃远,笔墨语言更加放达精美。古人讲‘庾信文章老更成’,就是指那些根基扎实,学养全面,人生积累丰富从而大器晚成者,徐培晨应可当之。

  徐培晨虽以画猴知名于世,其实他的艺术疆界是十分的宽广,他能中善西,山水人物花鸟皆能,工笔、半工半写和大写意皆精,体现出徐悲鸿学派教授画家的特点,一专多能。在画史上多能而专精者比比皆是,近世如徐悲鸿画马,黄胄画驴,就是显例。徐培晨专画猴多年,的确画出了艺术的自我,他的画造型生动,结构准确,画猴子不仅得其形似,更能得其神似,多年的锤炼令他的笔墨达到十分娴熟的高度,简练概括,意到笔随,笔法松活,赋彩淡雅,难得的是把动物与山水、花鸟等题材和画法揉合在一起,形成散淡、灵,逸笔简意深的风格,观之具有一气呵成,神完气足的感觉,这是他的一大优长所在。

  我与培晨交往有年,对于他在艺术上的追求方面的辛勤付出和努力求索的精神深为佩服,更可贵的是他的品质修养高尚,值得推崇和宣扬。培晨为人风格简朴,谦逊和蔼,始终保持平凡朴素作风,不善言辞,毫无夸饰,更不讲究穿戴,长年一袭布衣,完全没有大画家的架子,他是一位热爱艺术,追求艺术而不求虚荣不图享受的艺术家。作为很有成就的艺术家,在生活方面,用古人的说法就叫做“自奉甚俭”,但培晨在公益方面,在支持家乡父老,捐资助学、捐资修路,却能慷慨解囊,毫不吝啬,他始终资助学生的学习用品,对金钱财富看得很淡。更值得世人钦佩的是他将自己的全部艺术品收藏,尤其是稀世珍贵的汉画像石,汉画像砖、汉印等全部捐献给国家和人民,陈列在以他名字命名的安徽省马鞍山“徐培晨艺术馆”。他的艺术成就,艺术精神和高尚品格将永存青史。”

  孙克先生的评价我十分赞同,36来我目睹培晨教授的成长发展,他由一位来自农村的青年通过自己的艰苦奋斗而成长为大学教授、当今画坛一代画猴大家。培晨的绘画当属现代新文人画,新就新在区别于过去画家的观念和画法,超越过去画猴所有画家,就画猴艺术而论在宋人易元吉之后无人可比;就题材的广泛性,表现手法的多样性,作品内涵的深刻性,大大超过了易元吉。文人画讲究‘文’,画中要有文气,培晨善作诗文,画中有诗文意境,诗者,情也;节奏,韵律也。培晨的画中皆具备。因此他的画既新又有文气。

  文人画特别讲究人,即人品、人格。培晨的人品和人格魅力,是公认的高尚、大气、豪气爽气,唯独没有小气。画如其人,人如其画;文人画归根于画,画即艺技也,画中之艺笔墨为上,培晨擅书法,古有工画者必工书之说,他以书法入画法,运用他的草书于写意画之中,使他的画有笔有墨,作画如作书、大写大意、大气大境界,行笔如飞,能放亦能收,狂放不越矩,越矩创新法,有人谓之“徐家样”。

  徐培晨年近六旬,他的艺术创造在当今画坛占有一定分量的位置,就我对画家的成就定位而论,凡在绘画创作上开创一个新的领域者,虽前有师承,但大胆超越者,独树一帜,无与伦比者可谓大师,徐培晨在中国绘画中各科皆能,唯猿猴独创,虽前代有易元吉开创,但徐培晨过之,拓展为一个猴画领域,培晨在猴画领域中公认为大家,我认为这是美术界专家学者给他留有一个更高更广阔的发展空间,他终为画猴大师无疑无争。

  (作者左庄伟系南京师范大学美术学院教授、美术理论家、画家)


美术报 画家 00016 2010-08-07 nw.D1000FFN_20100807_3-00016 2 2010年08月07日 星期六