就山水画的文化属性而言，从产生的时代、描绘的对象以及精神内核来看，无疑属于农耕文化范畴。上世纪80年代初，有人因为南方某新兴城市的崛起，倡导并组织过“城市山水画”，其结果是可想而知的，现在也不再有人愿意提起。对于老一辈画家主动或被动在旧山水画里加入高压铁塔、水泥大坝、工业机械，以为就“笔墨当随时代”了，今天我们也只能报以理解。

　　说到农耕文化的山水画，除了写生，也来谈谈我的题画诗，因为这也是我写生的组成部分。

　　画家写上几句“题画诗”，作为画面的补充，算是传统绘画约定俗成的格式之一种。本来，画家弄几段诗文，我以为在当今纯属“饭不够，汤来湊”的事，是不必当真的。诗，属于文学，画家千万不要把自己那几段句子拿来在人前“晃”，不然，文学家是会笑掉大牙的。画家能把画画好，就很不错了，评判标准也只能根据画面水平定高下。再则，题画诗离开了画面单独看，多半兴味索然。从古到今也不见谁的题画诗可以像“床前明月光……”那样流传过。就算苏东坡称道王维“诗中有画，画中有诗”，那也仅仅是指一种意境，美术史传为王维的绘画作品名款也是后人题的，更不必说题画诗了。

　　何况，旧体诗属“过去时代”的文学样式，今天基本属于退休干部们打发日子吟哦的句子，我从来羞于示人。如果今天硬要一板一眼，以此装文化，那就和孔乙己的“回字有四样写法”差不多了。

　　我虽然读过几天书，却怎么也挤不出半点“士大夫”的情绪。原来，我这人骨子里很“乡土”，写诗多用俗语，不喜羁绊，也就不避“打油”。但有一点是自信的，我从来主张“有感而发”的真情，诟耻“无病呻吟”的酸腐。

　　为了让读者能从另一个侧面理解我的写生山水，摘几段题画诗如次：

　　门前溪水常流花　童稚相伴捉鱼虾

　　阿娘饭菜凉复热　夕照呼儿不归家

　　己丑春暖，忽忆少年事，遂命笔

　　四海游子意　五味故土情

　　天寒知衣薄　日暮鸟归林

　　山家四季净无尘　秋色落地应有声

　　主人下地忙衣食　客来推窗未锁门

　　秋山多情　河水清浅

　　农家无事　人畜两闲

　　流泉多絮语　板桥静无声

　　来的都是客　何需问姓名

　　山家好客，来去自如

　　夏日后山静　流泉似有声

　　天暑狗也困　人睡不关门

　　又是一年果熟时　后山红柿醉满枝

　　雀鸟笑问何不采　皆因市价贱如泥

　　深秋，青城后山有大片红柿无人采摘，热烈异常，余曾两年以此为写生题材

　　大渡河岸山如佛　朝云暮霭去来如

　　居家不知山外事　何必饭后说今古

　　金乌大峡谷农家称大渡河岸山崖为天然大佛

　　后山访友正秋凉　满阶落叶几时黄

　　别情今宵梅子酒　思念何日共茶汤

　　梅子黄时，地震周年，怀念青城后山生活

　　小村晚棹声声远　归鸟投林点点近

　　渔家找钱隔夜求　灯下还笑剧中人

　　己丑夏，夜宿黄丹水库，渔船隔夜布网，欸乃有声

　　绿树如盖掩铁炉　远山近沟横斜出

　　白鸭潜水要探底　黑狗贪睡不挡路

　　放学童子面颊红　斗牌妇人腰身粗

　　好山好水我涂抹　铁匠犹说唐伯虎

　　己丑黄丹铁炉沟写生，此地山水灵秀，人情友善。老铁匠见我辈作画，大谈风流唐伯虎

　　二郎远近有无中　晴晦不与他山同

　　人道神仙居何地　一半采药一半农

　　2001年6月时任总理朱镕基到紫石关视察“退耕还林”工作，总理夫人有感此地林木丰茂，山清水秀，情不自禁说：“真是神仙居住的地方。”

　　临水幽篁几片瓦　三餐瓜菜与豆杂

　　心闲看山又看水　无事东家走西家

　　登高有道宜徐行　恬淡虚无心亦身

　　烟云过眼山犹在　利禄此生是往生

　　戊子夏西岭前山写生得句

　　茅屋半掩柴门老　石桥躬身古风存

　　树树新枝总相似　过往旧人亦新人

　　小村山色晚余静　鸡鸣犬吠是乡音

　　主人赶场几分醉　月色放歌夜归人 

　　又是一年子规啼　　最喜三月闻夜雨

　　农家户户开新酒　　醉人春水插秧时

　　古人有“三月休听夜雨”句，怕摧残春花而伤感。

　　蜀山多奇趣　 独爱天全行

　　流水也见底　 草木不染尘

　　四时云雾雨　 三餐瓜豆笋

　　神仙居何地　 借问山里人

　　二郎山麓紫石关　 青衣水急去未还

　　茶马当年辛酸路　 铁拐留着泪几点

　　天全紫石关茶马古道石级，至今留有当年背夫铁拐杵地的圆坑。

　　山中昨夜雨　 今朝水乱流

　　农夫出行早　 稼禾无恙否

　　彝人邀我火塘坐　　壶中有酒碗底倾

　　醉卧羊皮几时醒　　夜半小解月色浑

　　峨山雨意家家湿　　路上行人不沾衣

　　四季景致轮流好　　莫怨蜀山年年碧

　　蜀山日暮湿　　隔水见云低

　　荒径独行犬　　茅舍一声鸡

　　农夫沽酒去　　村妇煮饭迟

　　顽童懒读书　　爱看武打戏

　　家在山中住　 不闻车马声

　　四季知泉鸣　 早晚识鸟音

　　青江雨后碧　 落霞天外赤

　　晚风推船斜　 归鸟觅远食