本报讯 宗文　随着中国在全球影响力的提升，以中国文化为主体的讨论在世界范围内越来越多，“什么是中国人的独特气质”正成为当下讨论的热点问题之一。

　　10月16日—11月16日，一个以此为主题的“中国表现”绘画艺术展在北京布鲁姆画廊举行。展览试图呈现和诠释一种立足于当下的文化语境中、对当下的问题有所针对的、自然而然生发的中国气质。参展画家有：丁方、段江华、关晶晶、何多苓、马路、马轲、毛焰、孟禄丁、祁海平、秦风、尚扬、谭平、王华祥、吴震寰、张方白。

　　“气质”、“气韵”等词汇，因其没有非常具体的标准而显得难以考量，但它们又确实存在于中国人的文化生活之中。其中，偏于表现型的艺术是能够最为明显地显露出这种气质的。表现主义强调个人体验与独特认知，注重语言本体力量与个人特质的结合，在得心应手的高度投入状态中连接、贯注心性的细腻悸动，这正是充分利用和发挥艺术语言本体的独特力量与优势——越过概念的中介直达心灵。同时，因其与心性的细微搏动直接关联，表现主义展示出艺术家对存在所具有的敏锐的感知力、深刻的洞察力和旺盛的表达欲，以及对艺术本体语言的高度驾驭能力。如此，才能在反复“推敲”或瞬间“爆发”之中捕捉和传达其无法言传的独特体验与认知。此外，表现主义拒斥观者的惰性识读，它作用于人的超验层面，因此非真诚之心无从体现，非敏感之眼无以辨识。

　　在当下从众主义盛行的文化语境中，这种绘画的首要意义是，作为一种高度个体化的表达方式，艺术家在“涂写”的过程中可以真实地面对自我，清晰地体察和审视生命在现场之中的律动，把个人种种无以言表的体验不断呈现出来；在此基础上，向自我心性的“澄澈”迈进，进而以身体的自我体验为原点，在对触动自我身体的现实境况进行进一步的持续体验和深入追问中，可能会触及到某些共同经验，使作品自然而然地具有一定的社会性、公共性。

　　本次展览邀请了十余位在该方向上持续追求和探索的艺术家，期望将他们作品中某些独特的、超验的能量引发出来，引起学术界的进一步关注和探讨，共同推动“中国表现”的成熟与发展。