（上接第61版）

　　我们今天谈当代工笔画的时候，谈得最多的就是很工整，但是缺少写意性。用好长时间把画磨出来，和邹传安完全从心底里出来的画不太一样，我觉得工和意之间的关系是我今天从邹传安作品中体会最多的，这种写意性刚才大家谈了很多，可能来自他的修养，来自他的诗文。看上去很写、很工，但实际上画得很轻松，很随意，每一笔每一线都是来自于心中自然的流露，这一点是今天很多工笔画家很难做到的，邹传安的展览给我最大的启示就是这些。

　　尚　辉

　　我看了邹传安先生的作品，给我的第一个印象是他的字，写得非常好，很端庄，很严谨，但是又充满了才气。从他的字就能感觉到他的为人，他肯定是一个为人很好的人，这个人很正，没有邪的东西，后来我看了他的这本书，看了他自己写的感受，觉得和他的字是完全吻合的。

　　顾　森

　　邹先生是诗文书画都有造诣，我就谈谈书法吧。他画自己的画，写自己的诗，他的诗有格律，字有力。他大致上有三种书体：楷、行、隶，他从魏碑里面吸收了一些东西。隶书以汉碑为宗，学的是正脉。行书是“二王”的书风。他写了一个“清虚养正”，他在清雅当中透露出纯正的气息，这是非常可贵的，不仅对当前的画家书法有启发，对整个书坛也是有启示的。虽然他本人是画家，不以书家自居，应该说他的造诣很深，而且对当前的书坛也有很清醒的认识。

　　李　一

　　我刚才看到他在书上有一张像拿着瓶子画，觉得很了不起。他没有否定自己作为匠人的这一部分。所以，我第一个感觉就是“自然”，因为他没有受到别人的影响，他是自然而然这样生发出来的。我想还是自然而然好，想怎么着就怎么着，画家就应该是这样。 

　　叶毓中

　　我讲三点感受：1.从他的画上能看出来，他自己在追求虚实的问题，实际上他的画还是以实为主。2.有情趣。从技法和对比上，比如他画水下的石头，画山石，树木这块画得非常真实，同时在一张画里面还有一部分是虚的，采用的是传统的工笔来处理，一张画里面形成了矛盾的东西，在里面我们可以看到情趣。3.他的画有边界，古人的花鸟画是没有边界的。邹传安的画里面有一定的边界，他让你看一个他所理解的边界，我想尽可能理解到底有边界好，还是没有边界好。其实有多种路径可走的，邹传安是其中一种。他把自己的理解画出来了，给大家一些启示。他今天画展的意义大多也体现在这里。

　　罗世平

　　《古胄凌烟月上时》这张画我很有印象。这么深沉，又透着清新，像是做的一座纪念碑，一般的画比较轻松一些，这张画我感觉作者下了很大力气，而且在审美上有所超越。中国画要发展，面临着很多问题。我很敬仰邹先生有这样的胆量，他在他的艺术修炼中有一个平常的心态，他自己说“是切实平民百姓，画常人所见”的东西，不是把自己放到艺术家高高在上的位置上，他就是要以平常心，要以普通老百姓的心，这就是淡薄之心，只有这种心态的人，他才可能和“造化”实现高层次的对话。

　　韩国榛

　　我在湖南美协工作多年，对邹传安还是比较了解的。我认为邹先生一个很大的艺术成功是，他继承了中国传统艺术一个很重要的传统。你要成为一个好的艺术家，你先成为一个文人，你有很好的文化素养，尤其是具有文化风格的艺术家。在我们这个浮躁的时代，我认为这是非常重要的，所以，我认为邹传安的艺术在这方面是值得关注、肯定的。

　　邓平祥

　　在邹先生的作品里面，把我们过去所倡导的无限空间转换成为一种有限的，能够在相应的画面中把握的空间，我觉得这确实构成了邹传安艺术的、视觉的，或者心灵感受的一个非常重要的特点，这个空间对他的艺术起到了至关重要的作用，特别是在我看来带有一种浩然之气在作品中弥漫。比如大海，比如沙漠，比如云彩，这样一些景物或者空间，对于他的艺术在张扬人的斗志，或者人格，具有非常重要的意义。我特别喜欢的是邹传安把花、特别是把鸟，置于广大的空间来呈现，这批作品可以说是他能够和其他从事花鸟画、工笔画创作的人拉开距离，并且具有非常高的艺术成就的一批作品。

　　邹跃进

　　如果用中国传统词汇来形容邹传安先生的画 “高贵”是可以的。我非常赞同易英先生讲的，从中外美术的角度指出邹先生的特点，他28年的瓷场经历，也是在他人生精力最旺盛的阶段，所以，对他后来的绘画有很深的影响。因此，他的绘画既坚持了传统的精髓，同时也或多或少受到一些隐性外来因素的影响。今后研究现当代美术史，邹传安先生是一个很好的个案。

　　徐沛君

　　对邹传安老师是第一次接触，这里有一个基本问题我想谈一下，学院体制和自学成才在邹传安身上我们看不出来，就是说不了解他的基本情况的话，我会以为他是大学教授，这到底寓意着什么，我也没有答案。后来我发现邹传安老师在他编的花鸟画教程当中，他虽然没进过学院，但出来的教程和学院体系是一样的。而且他最初出的教程当中，是从写生、构图到创作，这和传统不进学院的画家讲的临摹不太一样，我发现，他的成就和学院的成就是一样的，他的困境和学院的困境也是一样的，这就是到目前为止我理解到的有贡献的一点看法。

　　曹庆晖

　　我看了邹先生的画之后非常激动。正因为他没有经过学院学习，反而很少约束，因为框框少，实践的胆量比较大一些，我感觉他的画比很多专业画家都画得好。他的画非常静，给人一种美的享受。邹先生学问很深，不光是他的画，他的诗，他的书法都非常优秀。我认为艺术作品是给人看的，是要给人一种享受、欣赏，不是几个人孤芳自赏。他的中国画非常有生活，意义深远，从他的画中能看出很深厚的学术修养，不仅对待传统技法有很深的研究，同时非常注意观察生活，善于寻找美的瞬间，非常注意观察细节，花鸟鱼虫都很传神，很多画家不太注意细节，他把细节刻画得惟妙惟肖，其实艺术的细节是很动人的。他的一草一木一石都带着生命，完全是活的，感觉他是把自己的生命移入画中了。他的画达到了与观赏者心灵沟通的境界。　　卢　平

　　我和邹先生是在一个画展上认识的，觉得老先生的画画得非常好，然后他就消失了，他没有不断地炒作，就沉下去了。邹先生的画展给我们很多思考，给我们每个人带来了值得去研究的问题。为什么他的颜色、他的色彩非常漂亮，却不俗气，他的造型非常严谨，但你感觉不到腻。每个人都从不同的路寻求中国古代优秀文化的发展，邹先生取得了非常好的研究成果，这是值得我们大家学习的。

　　孙玉敏

　　我过去没有接触过邹先生，在评画展的时候我第一次见到他，发现他的画很不错，后来我一看年表有点傻了，这个人真的是自学成才的！他打破了院校出来和自学的界限了，邹先生是湘中的鬼才。他画得很潇洒，尤其是今天我看了这本书，确实需要拿着书和他的画对着看，才能相对看得比较完整。

　　赵力忠

　　我觉得邹传安的工笔画有两个东西是非常重要的，那就是“气”和“光”。

　　中国人喜欢把“气”作为宇宙万物的能量，而在西方人眼里，“光”是生命不息的能源。邹先生的工笔画气韵生动，光辉灿烂，好像蕴藏着巨大的能量。他在画中成功地营造了“气场”和“光景”。

　　滕小松