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00035版:三·八特刊

书家剪影二则

  柴立梅(女) 书法

  书家剪影二则

  □柴立梅(女)

  胡抗美

  抗美,看到这个动宾词组,就会想到伟大的抗美援朝战争,志愿军那“雄赳赳,气昂昂,跨过鸭绿江” 的步伐好像就从你身边迈过似的。

  然而,外表看上去,胡抗美老师极其平和,宁静。

  2010年11月的一天,他与曾翔同时进入今日美术馆“当代女书法家作品展览”展厅时,曾翔幽默地大声笑着说:“不得了啦,出大事啦,出来这么多的美女书家哦!”把一个个女人逗得前仰后合的,而在曾翔旁边走着的胡抗美,却彰显出他人少有的沉稳和凝重,缓缓地走着,额头上爬上了几道皱纹,流露出他多年勤奋工作和工作之余深研艺术的痕迹,一副慈祥的面孔始终微笑着,平静如水地走向展厅。

  但是,读胡抗美的作品,绝不会让人平静,它会让你激动不已。

  说来是很值得思索的现象。胡抗美的平和外表与激越的内心世界是那么不一致,而他的草书,恰是震慑人心的,其作品厚而不滞,薄而不软,线条时而挺劲,时而圆浑。结字活脱,章法跌宕起伏,引人入胜,可读之至。

  对于我这样的观察和看法,抗美老师与我进行了沟通。他认为:“平和宁静的外表,与狂放激荡的大草,两者是矛盾的对立统一。前者一定有客观或生存环境的影响,例如人生经历、岗位特点等。后者是人的内心世界,是本真的东西。平和、宁静是内心世界的一种空间关系和空间中的力。由此看来,两者是一致的。记得德国艺术家保罗·克利说过:‘用一根线条比散步,也就是用线条来表达精微的感觉和细腻的情感。线条的本质正在于它的情感意味。’我的确在用线条漫步,漫步于生活,表现出平和与宁静,漫步于艺术,表现为狂放与激荡。如是说,两者的源泉也是一致的。直线或曲线,斜线或环线,无不潜伏着巨大无比的力量,关键在于发现与挖掘。”

  对于我提出的“平和外表与激越的内心世界是那么不一致”的看法,真是给予了很好的诠释。

  对于草书艺术,胡抗美的观点很鲜明。认为,“草不入篆隶其用笔不知所以然,其形再妙,终难脱俗。”还认为:“草书创作主要靠性情,缺乏性情而生硬地去创作出不了草书气象,关键的问题要应用草书语言创作草书作品。”

  工作繁忙的胡抗美精研书法且注重综合修养的修炼,他曾经填词《长相思》,曰:“碑亦精,帖亦精,孰好身前身后评。皆当翰墨名。帖举旌,碑有声,赵舞燕歌双翼行。比肩获两赢”。既反映出他的碑帖观,又彰显出他的文学修养。

  在展厅里,他谦和地蹲在地板上,以缓缓低沉的语调,认真地评点习作的情景,也令人感动几分,他说:“这一段的书写,你怎么激动不起来呢,所以章法便跳跃不了……”

  胡抗美又和颜悦色地说,大家都赶上了好时代,且认为中国书坛的中坚力量应是那些内练成功、具有良好修养素养的人。

  胡抗美老师说得极好,我们应该朝着这个方向努力。

  李刚田

  《书法报》在常州举办 “海选”颁奖活动中,毛国典将他的书法篆刻作品集送我的时候,随即翻阅到篆刻作品部分时,眼睛一亮,多么熟悉的印蜕,对了,有李刚田老师的精髓,像极了……

  也曾在某书局与几位编审请教,言谈中老师们说,“我们除编审之外,个个还是某方面的专家哩。”对此,我深信不疑。

  身为《中国书法》杂志的主编李刚田,就是一位专家学者,一位在篆刻艺术领域里争分夺秒的耕耘者。

  对刚田老师的印象很深。第一次见他是在1996年10月5日,我应邀前往郑州参加“中韩青年书法展”的开幕式,刚进展览大厅,就见几位河南俊彦立在一排,等待着开幕式的开始,李刚田也笔直地立在其中,现场没有听到他说什么。

  日子到了2008年7月下旬,在安徽省篆刻培训班上。

  学员们坐在大会议室里,期待着李刚田的到来。掌声如潮,岁月流逝,身材好像没怎么变,头发却已灰白,这当然是任何人也无法逃避的事情。

  听李刚田讲话,就像听马三立的单口相声,哑声中带着京味,很纳闷,在河南生活工作多年的他,却听不到纯正的河南味。

  这对学员来讲,极其有利。外表沉静的李刚田很善于表达。他轻轻打开电脑笔记本,操作着精心制作的课件,彰显了其对艺术的尊重以及高度责任感,谈到篆刻艺术,滔滔不绝……

  数十年的辛勤劳作,其篆刻艺术在当今印坛占据了一席之地。凝聚其心血的论文《关于篆刻学的思考》,从篆刻学概论、篆刻艺术的历史渊源、篆刻艺术的形成与发展、篆刻理论的形成与发展、篆刻美学原理、篆刻技法原理、篆刻创作原理、篆刻批评原理、篆刻教育原理等等对篆刻艺术进行全方位的梳理和总结;服膺并深研黄士陵、吴昌硕、齐白石的篆刻艺术,形成了自己印风厚实,古朴典雅的风格。正如孙慰祖先生归纳的“在平易正直中寓巧思,在光洁完整中求古穆”风格。

  说他印风厚实,实则做人也是,他会告诉您,他年轻时做过什么。

  也很喜欢读其随笔《不可省略的过程》文章,“学戏的年轻人不愿再像老一代一样披星戴月地去吊嗓子、压腿,凭天资和性灵照样能唱出吸引人的戏。学国画的人很少再从头去画白描,认真去学各种衣褶描法和山石皴法的各种程式画法,而一入手便想假笔墨宣泄感情,于章法大讲形式构成关系……”可谓语重心长。

  春节前,我对他的专著篆书“咬定青山不放松” 的“松”字繁体写法有想法,电话里又听到他那沙哑的京腔,他极其肯定地说:“是的,松的篆书一定要那样写的。”朴实的李刚田老师,为什么这么自信,对于古文字学,他同样也是治学严谨的。

  多年苦涩后换来了甘甜,也让后辈们品尝着这分甘甜……


美术报 三·八特刊 00035 书家剪影二则 2011-03-05 nw.D1000FFN_20110305_3-00035 2 2011年03月05日 星期六