■蒋跃

　　西子湖畔的中国美术学院以中国画教学特色而闻名于世，近代四大家有潘天寿和黄宾虹两大家出自于该院。崛起于上个世纪五六十年代的浙派人物画的影响更是回音袅袅、经久不衰。究其原因，是该院中国画系文脉传承清晰，传统内涵深远，教学规范。吴永良先生作为浙派人物画教学的骨干，也是诸多教学环节上涌现出来的并以意笔线描人物画教学而见长的优秀教授。他将西方科学的造型方法与中国传统绘画线性表现的艺术语言相融相契，在原有的白描、工笔人物教程上又跨进了一步，使该系在人物画教学方法论上更为完善，夯实了教学链上重要一环。

　　最近，由中国美术学院出版社出版的《意笔线描人物画》，是吴永良先生集数十年的教学和绘画实践经验于一炉、奉献给世人的最新学术研究成果。该书以图为主，以文点睛，深入浅出，图文并茂，结构严谨，编排清晰，通俗易懂而不失学术规范，是不可多得的一本好教材。在书的开篇，作者以“放笔挥写意自如”为题，将中国线描艺术的语言内涵叙述的十分明了详实，观点鲜明，自成系统。他从“线描之渊源”开始，分析了“线描与造型”、“线描与水墨”、“线描与书法”的关系，提出了线描训练的途径，即“线描与速写”，揭示出“线描之实质”，升华出“线描与灵性”。吴永良先生将中国画、特别是人物画的造型理念、笔性格润、美学境界层层道出，娓娓叙来。读其文，观其画，犹如品尝一杯龙井茶，清香、淡定而又久远。更令人信服的是作者将其文字的观点转化为其绘画创作和教学的实践，本书的插图部分均是吴永良先生所绘。他将其线描作品分为着衣全身写生类、头像写生类、人体写生类、生活小品练习类、创作类等几大部分，并在每个章节后面作了明确的教学要求和注意事项，将学习中的难点和重点概括明了地提出来。其实，这一切都与吴永良先生深谙中国画之奥妙分不开，早在上个世纪五六十年代，还在他就读国画系时，就沉醉痴迷于线描人物，临摹、速写、默写，下了苦功。1962年他的毕业创作就是以白描形式完成的《鲁迅像》，图式与内容的高度和谐，深得潘天寿和许广平称道。在吴永良先生的教学论中，十分明确地提出，绘事以人物最难，这是因为人物有丰富的社会指向和精确的造型比对，而山水、花鸟却没有那样严。因此，他告诫学子们要心平静气地苦练基本功，不要被现代化的摄影等手段所取代。而在用线的方法上，他强调要以书法的原理入画，充分发挥笔之灵性。

　　总之，该书十分系统和详实，不仅是本好教材，还是画家心境、感悟和实践成果的优秀读本，不单是给学生，也是给同行很有价值和启示意义的好书，正如王赞副院长在书的前言中指出的：“吴永良先生集教学与实践的浓厚理解，甘于平淡，悉心地打造一种明确清新的基础课程和纯然至美的高峰境地。”