看了冬龄先生在美院体育馆的书法大作，第一感受是壮观和震撼。在一个喧哗、噪动的时代，传统书法总体上看是一件小众的事，是一个书法家和一群小圈内的人独自欣赏的事，与社会生活关系不大。但冬龄先生的书法却成为书界和民众所关心的文化盛典，其影响远超书界，这不能不说是一件了不起的事。若传统文化都能为大众所关心、参与，则传统文化的影响和辐射力将大大增强，则文化幸甚、传统幸甚！ 

　　第二点感受，冬龄先生以其深厚的学养，创作出了风骨独立的作品，其作品气息醇厚，气势磅薄，神清骨秀，如行云流水，飘逸峻拔，筋骨老辣，形成了鲜明、独特的艺术风格。他的现场书写要求一气呵成，不容有丝毫的疏失，同时还要把握《心经》和《逍遥游》本身文字的复杂性，对书家在内容、结体、气韵等方面提出了很高要求，可以说是挑战了书法的极限，其书法翘出众家，在当代书法家中自成高格，非一般人所能企及。

　　第三点感受，书法家沈尹默先生曾经说过，世人公认中国书法是最高艺术，就是因为他能显示出惊人奇迹，无色而具图画之灿烂，无声而有音乐之和谐，引人欣赏，心畅神怡。冬龄先生自己也说，他书写《心经》时，一定伴随三个关键词：敬畏，感恩，努力。冬龄先生的现场书写，当旁人报以热情甚至掌声时，反观冬龄自己，则是冷静和超脱的，他完全沉静于自己的书法世界中，恣意汪洋，逍遥自在，毫不顾及旁人的感受，忘我甚至无我。内心世界的狂放与外观的内敛形成了很强烈的对比，艺术家的这种张力是我们仅欣赏一幅书法作品所不能感受得到的。只有在现场的欣赏，拉近了艺术家与观众之间的距离并相互影响，才会产生这种畅酣淋漓的美感。（本文作者系浙江省教育厅副厅长）