行香子-观王冬龄先生作巨幅狂草《心经》

　　大笔从容，腾挪如龙。

　　写心经，狂草温雍。

　　气闲神定，禅意盈丰。

　　色空空色，无牵挂，豁心胸。

　　满堂豪俊，书友欣逢。

　　墨飘香，气韵相从。

　　散翁遗法，海老门宗。

　　敢开生面，衍别派，立奇峰。

　　斯舜威（浙江美术馆副馆长、书法批评家）

　　王老师书写《心经》的上午，我去得很早，没想到比我早的大有人在。写字场面很壮观，看写字的人群也很壮观。这就是王老师让我特别感触之处：不仅激发了自我，也激发了在场的我们。

　　晚上在夜班做版面，隔壁部门的同事荡过来问王老师的经历和年龄后感叹，真的不容易。是啊，的确不容易，一个艺术家能这么多年不间歇地做一桩有趣的事情，激发着自己，激发着旁边人，激发着后来者。而我们平淡的生命又是多么地需要这样的激发和有趣。还是那句话，为什么不能停歇？为什么不愿止步？只因为记住了内心里最初始最准确也最坚定的判断吧。

　　檀梅（浙江日报文化新闻部主任）

　　欣赏王东龄老师的书法作品，无论是他书法线条的情感张力，还是他书法形象的生命存在，与舞蹈艺术同样都是来自对生命的冲动。所以，从王老师的作品中，无论是小幅册页，还是大幅照壁，甚至是巨幅作品，我仿佛看见了舞者律动的足迹，仿佛感受到了舞蹈艺术中力量与情感交融的境界。王老师喜欢“行草”，在他看来世间万物皆草书。我在想，如果王老师书写巨幅作品时，用墨迹将他双脚移动的轨迹也记录下来，那就是一幅直接从生命中流淌出来的现代书法艺术作品的真实写照。他本来就是一位在中国传统书法艺术与现代艺术间大胆探索的“舞者”，他对中国民族传统艺术继承与创新的关照与情怀，是我们每位文艺工作者都值得学习与尊敬的。

　　在我眼中，王老师是传统文化和现代艺术的探索者，传统文化是他书法的基础，现代艺术是他创新的源泉。

　　崔巍（杭州歌剧舞剧院院长）

　　冬龄师草书《心经》的创作，是一次草书艺术的有意味的文本书写，是一次具有当代艺术品质的草书创作与佛教经典《心经》的无缝对接。《心经》用文字诠释了心无挂碍的自在境界，冬龄师用他的草书书写体验了同样的境界。他埋首在这白茫茫的纸上世界全心书写，就像一个孩子用自己的小脚踩出属于自己的足迹那般虔诚和单纯。

　　围观的“粉丝”是整个创作的见证者，他们见证了墨笔游走于素白的宣纸，如行云流水般流畅，草书张扬的潇洒在冬龄师的笔下化为宁静的质朴；围观的“粉丝”也是整个创作的参与者，他们呼应着书写的节奏，在得意处报以热情的掌声，是他们的“给力”与冬龄师的功力一起营造了整个书写过程的和谐与优美；围观的“粉丝”也与冬龄师一起体验了春风扶柳般的美妙，他们从风中闻到了春的芬芳，感受书法，体悟佛法。

　　王平（浙江省美协主席团委员、《美术报》副总编、博士）

　　笔墨当随时代！书法艺术创作也要踏准时代的脉搏。当下中国缩小贫富差距是大任务，民生是大导向。先进文化就是要拯救信仰危机，提升道德底线，疏解民怨情绪。逍遥，思想漫步也。就是希望人们的心都能静一静、思一思、想一想、慢一慢、游一游。淡化一些名利，缓解一些怨气，摒弃一些物欲，提升一些人生境界。 

　　13世纪神学大师安多尼说：文化学问如果不转向爱，有何价值？看来文化学问单单转向爱还远远不够，还要我们的心、手、脚也转向爱。

　　联想近年冬龄先生多次参加的公益活动和为杭州环境改善的鼓与呼而担任的绿色义工，更是冬龄先生践行“文艺为人民服务”的时代贡献。

　　卢俊（杭州环境集团董事长、中国城市环境卫生协会垃圾与文化研究中心主任）

　　只要是王冬龄老师书写演示，只要我在杭州，任何事情都要让位，我一定要亲自目睹。而每一次都被王老师的“书写情”中留下的线条、空间、结构和体积所感动，因为这一切与雕塑中的“空间书写”太有相似之处了。

　　记着我从英国留学归国后，一天在校园碰到王老师，谈起我对书法的感觉和书法与雕塑的关系，并且告诉他我有在雕塑系开设书法课的意愿，他给了我极大的鼓励。2006年我在雕塑系第四工作室开设《以书法为媒介的雕塑形态研究》的课题，王老师来到教室为我们示范，并且鼓励指导同学们的书法平台创作过程。这个课程我们一直坚持到今天，从最初体验书法中的形积空间、结构作为雕塑结构，空间创造的媒介，到今天深深地爱上了书法中凝聚着区别于世界各国的中国文化精神，成为今天当代艺术形态的创作资源。

　　王老师所主持的“书非书”已经走出了传统的书法艺术，她以当代艺术的姿态，向世传播以书法经验为基础的人类共同审美体验和理想。　 

　　李秀勤（中国美术学院教授、雕塑家）