青年画家范治斌毕业于鲁迅美术学院中国画系，作为赵奇教授的研究生，专攻人物画。与我们以往对于北方画家中国画的误解不同，范治斌的中国人物画，不仅造型坚实，而且在笔墨方面也表现出自由与激情，并且具有细腻多变的线意与墨韵，体现了范治斌在北京工作任教后转益多师，潜心钻研的创造活力。特别是他考入中国艺术研究院冯远工作室人物画创作研究班以后，得到当代人物画大家冯远先生的亲炙，言传身教，对中国人物画的历史与笔墨精髓多有体会，对人物画的理解和探索方面进步明显，呈现出后劲十足的发展潜力。

　　就中国人物画的理解来说，范治斌对于“艺术中的思想”的理解相当独特，他不再认为中国人物画只能表达社会公认的正确思想，或是图解政策，而是将中国画中的艺术思想理解为艺术家尊重艺术语言、尊重自我，在艺术中充分地表现艺术语言与画家的主体性。他强调中国画的独特之处就在于其“手绘之美”即艺术语言之美，画家创作的过程即是心手眼合一的运动过程，在这一过程中，艺术家对于中国画史的理解、对于经典画作的传习默记、对于现实生活的感受体验，都要通过笔墨与宣纸的对话而呈现出来。没有抽象的观念，只有具体的艺术语言才能表达画家的人格与精神之美。这反映出范治斌试图在更为深入的层面进入水墨画的变化潮流，对中国画在当代的生存价值加以思考，寻求水墨艺术语言的现代转换。

　　关于绘画的主题，范治斌认为画什么都是可以的，从表现当今以往世界是发生或不曾发生的事情，到用画笔演绎头脑里滋生出来的种种抽象。他强调画画首先要自己感兴趣，他反对急功近利的心态和主体艺术精神的萎缩，从而，我们有理由更加着意于绘画的艺术史而不是思想性。