五月榴花，红裙半展，劲舞春夏之交。此时离炎夏尚早，宜人的气候使中国老艺术家书画院的老艺术家们又掀起了一股创作热。此次笔会由书画院常务副院长毛翔先相约中国美院附中五九届的一批学友们来到了青山湖畔三千客大酒店的书画创作基地。

　　50多年前，他们带着老师授予的学业，各自踏上了新的征程。而今天的聚首依然青春勃发，感动的心情，欢乐的友情，奔放的热情，创作的激情一一展现。

　　此次不仅是学友会，老师辈陈聿强携夫人也一同莅临会场。学友中有北京来的韦品高、上海来的徐谷安、海宁来的毛桂洪、杭州的李以泰、戴伯乐、许章茹、邵通尧、钟家湘、许建斌及其夫人们。刚开始作画时，陈老师在一旁一个个地看着他们，他言语不多，无论谁跟他说话他都是笑笑，一副慈眉善目、和蔼可亲的样子，如一位慈祥的父亲。

　　看他们作画时各出己招，恣情挥洒。也许是有老师辈在旁，作画时的情景如同回到了学子时代。笔者在一旁由衷地感言道：“奇怪，他们创作的都是中国画，却没有一个是相同的。”陈聿强老师的夫人在一旁立即应道：“都一个老师教的。”我道：“这可真应了那句老话‘师父领进门，修行在个人，’看韦老师的画怎么有种版画的味道啊！”话语刚落，有老师在旁立即应道：“你看得多了也看出了专业水准啊，他的画就是结合了版画艺术，并融汇了多种画法，而后在传统笔墨上创新，并创出自己的风格。”

　　戴伯乐老师的画主要以真山真水为背景，他总是喜欢拿着画夹到大自然中去写生，山、水、树木、房舍，走到哪里哪里的山、水、树木、房舍便入他画。他人又十分的勤劳，第一天作画时，午饭刚吃好就问我画室是否开着，我一时还不解其意，他夫人立即在一旁回道：“他要去画画，他中午从不休息的。”来到画室，他跟我说你去休息好了，不用管他。当我午休后来到画室时，书画院外联部的车红英经理跟我说，老师们今天中午一个也没去休息，我说这看来都是受了戴老师的影响，还是那句话，氛围很重要。

　　在会堂中绘画时有人感言道：创作若能达到戴伯乐那种境界就好了，你看他画画是如此地陶醉，对他来说画画是纯粹的享受。与戴老师闲聊时说到有关创作，他的体会是：勤劳还是有收获的，说自己除了画有大量的作品之外，还写过数本关于绘画创作的理论书籍，此皆由不午休而换来的。多才多艺多努力，真是吃苦耐劳的一辈人。

　　说起绘画创作方面的书，许章茹老师多次提到陈聿强老师不只是绘画造诣深，而写的有关《艺用人体结构运动学》一书，对人体结构的解剖十分透彻，可以说赋予了学术界一大贡献。他每谈每有感叹，对我这个非画业人士也触动了一股拜读愿望。海宁的毛桂洪老师——他夫人对他的创作状态有着深刻的理解，说他是：慢——慢——慢——快！说他每画一幅画首先要沉思很久，当别人的都快画好了，他才动笔，而收笔往往是出乎意料的快。果然，当一起绘长卷时便如同他夫人所说的情形一样，当其他人都画得差不多了，他的那块还空着，等大家的都快画好时，他却出奇地完成了。艺术谁也复制不了谁，每一个人都是独特的，每一个人的作品更是独特的，先快者后慢，先慢者后快。因许章茹老师主攻版画，而此次绘的是工笔，他动得比谁都早，用的时间也比谁都长，而作品的产出却是最慢的一个，因此便成了学友们的趣话，一会儿封他为“美女画家”，一会儿封他为“漫画家”，让他这位画美女又花时间的工笔画家怕赶不及时间而没能和大家一起在长卷中留下精彩的片段。在绘长卷时，有人则问，上海画家哪里去了？因上海的徐谷安老师是最热闹的一个人，平时总是先闻其声，后见其人。头两天一直说笑的他却突然沉默了，原来是昨晚飙歌把嗓子唱坏了；李以泰老师不仅主攻版画，且水墨、书法皆善，此次除共绘长卷外，还绘有钟馗像以及书法创作；邵通尧老师画的是传统的水墨山水，作画时言语极少的他却成了一班人之间的“舞王”，说是因太太身体欠佳，以锻炼为目的而陪练出来的。人人都是一本书，每一页都是故事，每一段故事流淌的皆是生活……

　　笔者接触老艺术家书画院不久，却偶有他人在不了解的情况下问我，“老艺术家书画院”听起来怎么有种老年大学的味道啊！我说此老非彼老，一种是老而后学，一种是学而后老，前者是无艺术修为而后修造，是充实人生；后者是有艺术修造而后修为，是造诣人生。无怪，中国的文化向来是深奥的，况有一字千里之说，在没有剖析书画院“老”字的内涵之前完全是可以理解的。