陈振濂：薪火相传，是我们这个时代知识分子精英应有的社会担当

　　《美术报》是非常专业的报纸，是我们大家的报纸，所以美术家非常爱护她。一听到有这样的提议，希望创立“名家工作室”，希望我、何水法老师、范扬老师一起来加盟，我当时不假思索地赞成，认为这是一个非常好的想法。

　　怎样使“名家工作室”做得有特色，能够成为浙报集团的一个品牌，成为《美术报》的品牌，我觉得仅仅定义为一般意义上的“老师教学生”，或者“名家带弟子”，可能是不够的。怎样提高它的内涵？大部分培训和招生对于名家来说都有利益，我们能不能开先例，公益授课。我们已经过了需要做活动来为自己攒钱的时代，所以我和何老师一拍即合，我们都以作公益的方式来对待这个“名家工作室”。但是这个公益要持续两年，而我们又身兼数职，是要下定决心的。

　　在基本生活需求的满足后，我们这个社会更多需要做的是精神层面的事。在今天，这个社会缺失诚信，连食品安全都存在危机的情况下，需要有担当的知识分子精英来做一些，对一般人来说挺傻的事情，但我们认为很有责任，应该这么做。艺术里面的假冒伪劣很多，现在的艺术经济泡沫也很厉害，谁能想到齐白石的一幅画能拍到4亿多元。也就是说，当社会成为一个经济社会时，我们会遇到很多百思不得其解的艺术现象，它的背后是经济的力量。美术报名家工作室公益授课，我们把她当作一个事业、一个信仰、一个理想在做。

　　我觉得还要着重的一点是薪火相传。“相传”的第一要义不是技术，不是绘画、书法技巧——当然这些也是必要的——但我们的目标是能够培养出一些在精神上成为贵族，成为理想主义者，能够在艺术上奋步向前，同时在品格、处事、艺术的品德上面比较无懈可击的奋斗者和前进者。

　　薪火相传带动这样一些“传承”。像这样一种完全开明的办学，对待老师、前辈，使它真正构成一种师生之谊。这个时代的学生，他们对我们的感觉，再也不像我以前对沙孟海、陆维钊，何水法对陆抑非先生那样无条件的信仰、崇拜。这是一种传统道义上真正的师生情谊。现在物欲横流的社会，这种氛围越来越稀薄。在这种情况下，“开门纳高徒”，选择好的学生，很可能这里很多的学生我们不认识。但我们在考验他，能不能成为一个好的学生、一个“入室”学生，很重要的一条，有没有坚守传统的师道尊严，师生之间应有的默契。

　　美术报的“名家工作室”虽然是一个新项目，而且这个项目对我们来说没有利益，但是一个有意义的事，值得我们为之无偿投入两年。假如这个项目能够成功，她其实并不仅限于美术学习，也不仅限于美术报一个单位、一个机构，如果做得好，她应该成为艺术界的一个样板！为这个社会引导风气，成为一个楷模。我们大家在努力做这个事的时候，我们希望浙报集团能够把这个“名家工作室”作为一个精品、一个品牌，能够不惜代价进行打造。同时，我们也把它作为我从艺一辈子，人生的品牌来打造。假如这两个品牌打造的概念能够确立，这个名家工作室是不可能做不好的。我们有足够的信心把它做到最好。

　　何水法：做成浙江乃至全国的品牌项目，应德为艺先

　　《美术报》创刊18年，她强调学术性的同时，也非常注重回馈社会。在社会公益事业上所做出的努力也是美术界的一面旗帜。《美术报》的方方面面在全国都很有影响，起着引领作用。今天，名家工作室成立了。我认为，在新时期《美术报》看到了艺术界需要薪火相传，及时利用自身品牌优势，培养新人，这个做法非常好。

　　我们要做出浙江的品牌，而且要做出全国的牌子。现在全国美术培训机构很多，我们所办的“美术报名家工作室”，我会特别强调“德为艺先”。搞艺术，人品最重要。尤其是中国画，我们代代相传，第一看重的是人品，“画如其人”。

　　艺术应该是我们一辈子的事情，两年的时间坦白讲，不可能突飞猛进，也许会有个别速成的。但是有一点，通过我这个班的学习，“门路”是非常“正”的，入门的时候路子一定要正。我深信在美术报名家工作室走出去的学员，路子肯定是正的。我曾经跟少林寺的方丈说过：打拳要到少林寺，学画要到杭州来。我可以理直气壮地说，传统中国画的“正宗”在江南、在杭州。因为浙江有深厚的传统文化底蕴，有吴昌硕、潘天寿、黄宾虹、吴茀之、陆抑非、陆俨少等一大批中国画名家。老先生虽然走了，但是他们的遗韵永远存留，我们需要从画品直到人品等各个方面传承它。

　　画画方法很重要，为什么有些人画了一辈子，画面还是很单薄，因为他方法、用笔错了。2年内要有明显的提高，也不太现实，我画了40年了，我自己回头看看，在每一阶段的提高很重要。当然，招进来的学生良莠不齐，艺术的习惯改过来也是比较难的，但是我尽可能把他们引导好，做到尽职尽责。

范　扬：《美术报》名家工作室一定能办好

　　杭州是文化名城，国画重镇，《美术报》是业界公认的品牌。《美术报》成立名家工作室，我很高兴有机会参加。能有机会与同道切磋琢磨，与同学教学相长，奇文共赏，疑义相析，其乐也融融，其乐也无穷。《美术报》名家工作室一定能办好。