1，2009年岁末袁武调入北京画院任职，翌年9月初主持“袁武工作室首届研修班”。周四上午全院各工作室学员集中上大课，下午袁武班再行单独上课，讲评作业，讨论问题。12名学员来自各地，人物画家以外还有2名花鸟画家，他们打拼多年了，少有成绩了。谯守红来自四川巴中市，他给我看出版于1995年的一本中师美术教课书，书页黄旧，难得他珍藏至今，也藏着一分愿望。书中刊有袁武作品《没有风的春天》，画中一位小女孩背着小弟弟站在农家小院前，筚门闺窦，蓬户壅牗，姐弟俩满脸期待，在等什么呢？此后，谯守红亦心生期待，渴望认识这幅画的作者，请教于他，找他找了十几年，其求学的情怀非常人可比。他们是这样一批学员，从课堂到社会，摸爬滚打，酸甜苦辣都经历过了，而后再回到课堂，因而也珍惜课堂。他们带着作品、带着不同的习画经历及近乎相同的困惑和问题，来到研修班，希望找到解疑答惑的钥匙，希望革故鼎新，画得好些、再好些。
2，嗨，画来画去，画出一堆困惑和问题：面面俱到，主次不分；画面太紧，太粘糊，拖泥带水；抄照片，没想法，拿起来就画，就俗；浮浅，浮躁，快餐式，养成一种习气，我就这么画，不停地重复自己；如此等等，不是哪一个人的问题，而是一种普遍现象，不由自主地走到小道上去了。人总是在大环境下生存、生活着。大环境就是躁，就是快餐，低俗，急功近利，一批批画家进来出去，积累成一种状态，不求甚解，大同小异。在这种背景下，袁武带着他的班由一个层面、层次上到另外一个层面、层次，难度可想而知。
袁武曾在“军艺”执教12年。研修班怎么教？教什么？这类学员应该学什么？怎么学？答案要自己找。去年11月和今年5月，全班到邢台和怀柔写生，每次半个月，其他时间都用于课堂教学，或讲评作业，或分析问题，务求观念明确，头脑清醒，把握艺术规律，实现真正意义上的艺术创作。
3，北京画院向有办班、课徒之传统，积累了丰富的办学经验，连一些大画家都曾由此获益而名满天下。传统的方法就是师傅带徒弟，与院校教学拉开距离，侧重学术研究，求得开阔视野，笔墨升华，完成低级阶段向高级阶段之转换。由写生、临摹，一般意义上的绘画实践转向创作，创造、出作品、出成果。袁武要求学员用脑子画画，要完整地理解一幅画，理解一幅好画的构成要素，让自己的创作意图明确起来，不要脑子空空，手不停笔。笔墨、色彩、构图，还有什么？为什么一画就紧，就复杂，就不知所云，拖泥带水？不是能力问题，是观念问题。基本功都有了，技术不是问题，造型不是问题，不会把手画大了，把头画歪了，把人画得走形了，为什么画出来不美？不耐看？因为缺乏一幅好画应有的内在魅力。
袁武课徒，要求把缺失的补上，把眼界打开，他甚至要求个别学员别画了，到他的画室看一天书吧。一个画家，若不能安安静静地面对书本，面对书本里的一个个大师，想想大师的成功之道，怎么能进步呢？把人画得像并不难，难的是画出特色，画得不像，画得似像非像，却绕有趣味。趣味就是你的聪明才智，概括能力。艺术要求远离常态，远离生活——高于生活也是远离生活，与生活拉开距离，对所画物象作主观处理，画里有你的主观意图，有灵感，想怎么画就怎么画，充满想象力和创作激情。画家要能主宰自己的画，而不是被常态、习俗所主宰。要善于从各种束缚中解放出来，特行独立。特行独立的前提是思想深刻，见解独到，胆识过人。哪个绘画大师全靠技能打天下？如果说技能满分一百，天才画家在60分时就拐弯了，发展自己的潜质去了。当绝大多数画家还在按部就班、沿袭常态时，天才画家已经攻城略地，脱颖而出了。
好画没有套路，没有常规和科学，有灵感、有想法、有趣味、有激情，有出人意料，独出心裁。画家不要总想着我是画家，把画画好能怎么着了，要舍弃功利，沉到画里。画你熟悉的，画你感动的，画你能够驾驭的，找出你的优势，满怀信心地开发自己。我们写生去，面对大自然；我们看画展，把一幅好画默记在心里；为什么总在重复这类事情？为了寻求激励，让一个个大的激励渗透到画里，变成一个个小的突破、进步，积少成多，由量变到质变，由渐悟到顿悟，终于有一天你实现了蜕变，你成功了。
4，为写这个小稿，我到研修班听课，听了一课还想再听一课、再听一课。我听袁武课徒，觉得他是在做一件事情，不厌其烦，掏心窝子，一心想把他的学员们带出来。学员所反映出的问题，所面对的困惑，颇具普遍性，集中反映着当下美术创作之现状。谯守红任职关中市美协副主席，在地方上也是一个人物，不能说没作为、没成绩。张弘官更大，山东德州是地级市，他是地级市的美协副主席，年龄和资历也都摆在那。他们的作品也都不差，可在袁武这儿有道坎，要求上台阶，标准变了。一个画家，如果在方向上、观念上错失了，艺术感觉不对，缺失对美的判断力，他的优秀便无从谈起。袁武课徒，一心要带领他的学员们找回优秀，发展优秀。
我对各大美术机构纷纷办班曾心存偏见，坊间也多有疑议。袁武办班首先是他对画院承担着的职责，然后是他的真诚和投入，毫无保留地贡献其教学经验和绘画才能，愿他的努力对学员们大有帮助。往大处讲，破解美术创作在当下的困局，也需要有袁武那样的作为和声音。
5，作为袁武研修班的学员，经过一年学习，有何改变、有何进步呢？
一是感受激励，确立方向。学员孙文然曾主攻版画创作，被笔墨在宣纸上的无穷变化所吸引，一直在找机会改习国画，他认为袁武独特的笔墨实践为写意人物画闯出一条新路，是新时期中国画创作中涌现出的新语境、新成果，为之吸引，投其门下。经过一年学习，他认为最大的收获是思想上、审美上的提升，目标上、方向上的明确，由此看到一片崭新的天地，知道路在哪，怎么办？画什么并不重要，重要的是怎么画。他说：“研修班的课程结束了，而我学习中国画的历程才刚刚开始。”
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