何家英：

　　我代表中国美协热烈祝贺崔志安花鸟画展取得圆满成功！说起崔志安先生的花鸟画，如果只用花鸟画这个词我总觉得不足以来表达出崔志安先生作品的精神。所以我给他赋予一个“大花鸟”的称呼。之所以称其大，除了大家很容易看到他的作品篇幅大和题材选择大之外，我想称其大是他的内在核心的那种格局的庞大。他不是把画花鸟画停留在文人画的体系上，不是社会公认的那种样式，也不是文人墨客发发牢骚和率性的逸笔草草。那种东西总是在一个较小的格局里转悠，画半天也是花花草草，画几笔竹子，画几笔兰草，在那徘徊。可是我们在崔志安的画当中能够看到，他有一种非常博大的胸怀，这是在作品当中反映出来的，他关注的这种情境不是小花鸟的情境，反应出来的格局是大花鸟的格局，这种大花鸟的格局势必是具有大花鸟的形式感、题材内容、程式语言，还有表现大画的那种粗犷的线条。我们在他的画当中会深刻地体会到如何对待传统与创新这样一个老话题，我们看到的是他从根本上遵循着我们中国画传统当中的一种精神。这种传统是以“师法造化”为前提的一种创造性传统。因为在我们中国画的传承中还存在着另外一种传统，那就是以“承袭古人”为能事的惰性传统。这种传统始终都在扰乱我们的艺术创作，干扰着我们对传统的认知。所以我们的很多作品始终都脱不开传统当中的旧格局，不能够进入一个新时代这样一个艺术语境。在崔志安的画中，我们能够深刻地体会到唐代张藻的八个字，集中地概括了中国画的传统精神，那就是“外师造化，中得心源。”崔志安的画就是这样，他始终是以对生活的关照为前提，表达着自己内心真实的感悟，表达着自己的审美理想。因此他幻化出一种具有强烈个性的崔志安的绘画语言，这种绘画语言不好说是一种工笔还是写意，但有效地创造出了一种让我们耳目一新的新样式。我们没必要在乎它是工笔还是写意，我们看到的是那一幅幅震撼人心的艺术作品，他形成了一种极其强烈的个人风格。这一点很重要，这是一个画家成功的标志之一。另一个成功的标志就是不可逾越的技巧水平。让我们感觉到崔志安远远不是一个前面提到过的以前是个农民也好，辽宁的一位业余画家也好，这都不能概括崔志安，反而我看他的画我会感觉到他是一个了不起的大人物。也正是因为他是农民出身，他才具备了那种耿直、敦厚、宽宏、淳朴、热爱生活等等一些高尚的人格，在他的画当中我们也体会到他这个人的中肯以及老老实实地耕耘的一种态度。他在今天极其浮躁的环境下，踏踏实实，甘于寂寞，创作了超出我们想像的大量的作品。实际上他具有一种我们古人作画时才有的那样一种匠人的态度，只有这样的匠人态度才会在这种创造过程中，完成这些巨匠般的画作。所以我说崔志安的画是博大的，他的内心所拥有的胸怀是博大的，所以在他所关注的自然界也是博大的。这才是他能够创作出这样了不起的大花鸟画的根本原因。当然，我们也希望崔志安也应该对我们传统的中国画、写意画再进一步渗透，使他的画再具备一些灵动、具备一点空灵，可能会是一个我们不可预见的更大潜质和提高的前景。

　　最后祝崔志安先生画展圆满成功！谢谢大家！