谢海（美术报编辑，评论家）：今天的座谈不是一般意义上的学术研讨，我们今天要讨论的是中国的传统材料不断地被挖掘之后，艺术家何为？我们今天的审美习惯如何应对传统样式和现代图式？方钢军今天展览的作品给我们提供一个好的样板，他的创作已经超越普通书写的意义，甚至我们对他作品中技术的考量已经不重要了，而直接把我们带入思考图式在当代审美中的重要性这一层面上来。

　　吴山明（中国美术学院教授，画家）：方钢军和我都来自书画之乡浦江，浦江悠久的文化滋养了方钢军和他同辈书画艺术家。方钢军的书法很不错，他的画也很有特色，他的作品再次印证了“书画同源”的说法，也说明中国艺术是相通的，是可以相互借鉴的。另外，当代书画家的创作，似乎都忽略了对材料的重视与挖掘，方钢军今天的展览给我们创作提供了一个线索——一件作品或者说一个艺术家的成功与否和细节是分不开的。

　　何金海（浙江省浦江县文联党组书记、主席）：我和方钢军是同乡，而且三度在一起工作，我深切地体会到，他不管在哪里一空下来就搞书画，那种执着、那种精神一直感动我。今天，这么多老师和同行来为他的展览捧场，说明他的努力是值得的，同时也说明他的努力方向是正确的。浦江是书画之乡，无数的先贤和名家从浦江走出来，我们希望把一些好的人才留在浦江，让他们在自己的土地生根发芽，茁壮成长，也希望薪火相传，把浦江变成艺术家的摇篮。

　　仁量（中国美术学院教授，画家）：方钢军书法和绘画都很好，这一点非常难得，也非常符合我们中国美术学院的教学理念。大家都知道一谈到中国美术学院就知道我们讲笔墨，其实笔墨的本身来自书法。我们画画就是要有书法，不要老是顾着形，画山石要像山石，房子要像房子。正因为他写字格调比较高雅，加上他在材料上的探索，我觉得拓宽了书法的展示厚度，拓宽了宽度性，在这种特殊的材料上面，我们可以感受到书法是中国画创作的必要经过，虽然特殊的气息还是典雅的，但是也有现代的设计意识，这个也是非常值得我们提倡的。

　　刘策（黑龙江省驻上海办事处党组书记、主任，评论家）：今天刚刚认识方钢军和他的作品，我觉得他的作品像他的人一样，很厚重，很低调，而且又很质朴，有功力。他的作品最重要的是有神韵，有自己的独特的风格。我觉得他在材料这方面最重要的体现是他的用心、匠心，一个艺术家用了十几年、二十年的时间专门来收集这些纸，这就是用心，当然这种用心也体现了他多年的一种追求，实际上是一种精神层面的价值。

　　齐玉新（中国书画家论坛网的总编辑，书法家）：我前两天在河北美院讲课，我说我们学习古代的经典的书法，除了结构、章法之外，还有更深的东西需要我们去研究。比如说我们学习二王书法，魏晋时候王羲之他们用的是什么样的毛笔，我们都要去考证，包括王羲之那时候用的是什么样的纸。我的意思是说什么样的材料和工具可能都会对风格、流派产生影响，每次材料的革命，他有可能就推动了整个历史进程的向前又走了一步。 中国的书法比较成熟，我觉得再往前推一步的话，会比较费劲，会遇到瓶颈，而材料学恰恰是我们当代书法创作和研究中被忽略掉的问题。

　　上官超英（山东美术协会副主席，画家）：我和方钢军在人民大学书法高研班上认识的，我们一直认为写字、画画一个理。写字首先要有一个气，画画也要有气。吴昌硕的画是从书法上直接拿来的，偶尔也有败笔，但是通篇感觉的时候，这种小小的败笔就无伤大雅了，这就是气在起作用。我明显感觉到潘天寿的画那种见笔和见气的东西，那是几个世纪不会衰落的，他是一种“气”在支撑，同时也是一种书法在支撑。现在我们画界太缺少书法家了，方钢军这一点做的很好，我们希望在不久的将来，他的绘画上会有一个新的突破。

　　李云雷（浙江省群艺馆美术干部，画家）：书法我觉得首先要建立性情，当然今天从方先生的作品也看到了他的性情。现在很多搞书法的朋友在利用古旧纸张做一些效果，我们画画的圈子里面有一些人喜欢买老纸在玩，但我曾经在网络上批评说他们玩的不是古艺，是古旧之气，是污浊之气，这两者相差很大很大，是一个天一个地的概念。方钢军的作品，我感觉到他在利用这些老的材料，利用得非常好，他加进去了一些现代视觉展示的效果，他能够利用这个残纸的效果来书写他的作品，我觉得这个要比我们美术圈的用老纸画画感觉更有味道。

　　吴涧风（浙江省美术馆学术部研究人员，画家）：我们平时总认为“工具”是没有生命的，其实不同的纸张，不同的书画材料会把我们的思维和技法带到适当的场景当中，我们看魏晋那个时候，你觉得很多动作不太可能达到，非常直接的一个原因，在工具上是有体现的。所以今天这个展览对于当下的创作者而言非常实际——给大家有一种直接认识的机会。前段时间，我和钢军聊到视觉冲击的问题，现在看起来，方钢军的作品在这方面都做得很好，他已经开始考虑和研究图式和展示的问题了。

　　吴建明（浙江省浦江县美协主席，画家）：方钢军书法这十几年的路，我是非常了解的，他从“书谱”开始，然后又回归“二王”，这个过程当中的酸甜苦辣、复杂性我想都综合体现在今天这个展览上了。我是一个画家，我深知“书画同源”的个中三味，中国传统绘画作品里有很多书法的本性，“书法如何体现当代性”、“书法如何为绘画服务”、“绘画能给书法带来什么”等等一系列问题我觉得方钢军今天提出来了，也是这个展览给我们的思考。

　　金心明（浙江省群艺馆视觉中心主任、画家）：我以前是把方钢军当一个书法家看的，这次展览可以看得出来，他不是太执著于专业去做的这样的一个人。现在书法家很容易就变成“书法家”了，我以前也是把他当书法家的，其实这个展览，我看了以后觉得他的书法家气不太重，这个很难得。方钢军的作品我也能感觉到，他试图通过他的作品来跟你交往的那种愿望，这个就是作为一个艺术家表达的一个最重要的方面。方钢军把古人的东西融合成自己的，让我看不出来是在用什么方式，学古也好，当代也好，当代并是说全新的才是当代，我认为是没有招术的招术就是当代。

　　黄继葵（福建美术家协会原副秘书长、画家）：方钢军对书法研究的领域很开放，就像刚才很多朋友谈到用纸，我觉得更关键的是跟他的艺术结合起来，产生了新的审美价值，这点非常好。令人惊讶的是，方钢军画册中的后记写得太好了，把他对纸张的研究都写的非常清晰，既有学术价值，也有知识性，这是一般展览达不到的。

　　方自亮（浙江省水利厅河道处处长，收藏家）： 我给他用“勤、静、执着”四个字来评价。方钢军从小到现在都非常勤奋，古人有过一句话叫“勤能补拙”，他有今天的成就，与他的勤是分不开的；他不善言辞却能坐在书房里做学问、转益多师，这是静和执着。一个艺术家勤可以达到技法精妙，如果再有时间去思考和专研，就会取得成功。很多老师表扬他作为一个书法家，书法入画，又从画里面提高书法的造诣，在这块确确实实做得不错。

　　毛嘉仁（浙江省衢州书法家协会主席，书法家）：方钢军在大学学的不是绘画，也不是书法，学的是理科方面的。我觉得方钢军能够走到这一步，能够有这么大的成就，跟他多方面的学养，跟他长期的积累有关系的。今天的书画展，方钢军从“二王”体系出来，吸收了厚重的颜真卿这些体系，我觉得对方钢军来讲应该说是比较成功的，因为这两家不太容易结合，多少人尝试要融合在一起，方钢军做的尝试是成功的。

方钢军书画展座谈会纪要