把岩彩艺术的明天打造得更为辉煌

■翁震宇（中国美术学院教务处处长）

　　岩彩画高研班的同学无论从创作题材选择还是画面处理上，都有显著的提高；创作上体现了一个艺术工作者，综合的人文精神和艺术素养。艺术创作不是仅仅在单独某个学科，自己熟悉的领域孤立完成的；创作过程中所进行的思考，对于作品最终视觉效果的形成，起了决定性的作用；艺术家通过多领域、跨学科的交叉性思考，使各种不同的艺术理念相互交融、融汇、碰撞，在这个大的思维模式的背景下，潜移默化地融入自我对于整个社会环境和自然的心理感受与情感表达。岩彩画在当下这个时代，如何更好地在创作中彰显自己的独特性、唯一性是每个岩彩艺术工作者所要思考的问题；就唯一性来说，岩彩画从题材选择、画面效果、思维模式上应该建立一种区别于其他画种的艺术语境与心理分析。同时，也应把中国几千年以来的传统艺术的精神融入到创作中。中国传统绘画创作注重心理分析，创作动机有两点，一个是勃而发、一个是愤而发；其次，创作心态是肃寂，最终亮点是神似、画龙点睛。中国美术学院现有的学科体系众多，但是就历史渊源来说，岩彩这一画种的历史发展脉络最为悠久。高研班的很多同学在自己过去的艺术领域中都取得了显著的成就，更擅长动手能力和对物质的感觉，通过在全国最高的美术学府里系统地学习、交流、汲取其他艺术形式，最终建立起自己的艺术理念和作品的风格面貌。王雄飞老师的岩彩画研究所，为同学们今后在学术上的交流和发展，提供了一个有效的平台，为期一年的学习结束之后，这几届高研班的同学应当联合起来，与王雄飞老师一起共同把岩彩创作做好。首先，要建立一个岩彩艺术的研究团队，大家一荣俱荣，通过多方面的交流，使从事岩彩绘画的这一群体发展起来。发展中要注意两点，一点是从事岩彩创作的艺术工作者从基础上扩大；还有一点是通过多创作有影响的作品使岩彩画在艺术水平上达到一个高点。高研班的同学来自全国不同的地方，回到地方各自的工作单位后，大家可以通过网络、刊物、画展等各种形式实现学术上的互相交流和资源共享；相信大家能够在今后的艺术生涯中，不断地取得新的进步和提高，共同把岩彩艺术的明天打造得更为辉煌和美好。