“我看到很多全国、省级以上的大展作品，画得很用功、很到位。但艺术家只是从技术上去解决问题。一看画面，它的东西没有一点情感思维，没有一点自我的思想。表现的东西比较苍白。过分地追求技术性，而缺少人文诗性。”四川美术馆馆长梁时民感慨道。

　　中国美术学院潘天寿纪念馆副馆长高天民将这种现象称为“唯技术论”，并说道：“全国美展很多作品画得‘细’，确实很写实，但是画本身其实没什么太大意思，所以只能是靠技术来吸引人。”中国美术学院的老院长肖峰幽默地将这些缺乏情感投入的作品称之为“穿着服装的演员”。综合地看美术界出现的“恶俗”现象，其实会发现这些现象之间都是相互渗透、相互影响的。正如浙江省美术评论研究会秘书长范达明所指出的，作画的“流水作业”方式，不就是“以量代质”吗？这样的作品也一定是“情感缺失”的。

　　浙江省青年书法家协会主席汪永江指出，一些书家对书写内容没有注入情感，导致“书写内容跟他的这个风格完全没有联系的，非常普遍。他为什么选择这首诗，选择陆游的诗跟选择李白的诗他有什么区别，陆游可能是一种豪放派的那种报国的主战派，一种慷慨激昂，跟李白的风格完全两样的。诗的风格本身就不一样。但他会用同一种模式来抄这两个人的诗”。