当下，有声音质疑美术批评疲软无力，“真正的批评不多”。而批评的缺失，将影响美术事业的健康发展。批评对艺术发展的导向和鞭策作用，在经济社会中被“捆”住了手脚，施展不开。斯舜威向记者分析，“画家们喜欢听好话，希望被包装，甚至出比出版社要高得多的稿费，有些批评家就不能够坚守住，因为在这个经济社会里，画家们能够用画笔来赚钱的时候，批评家怎么不可以呢？实际上，书画圈的‘圈’字是很意味深长的，‘圈’意味着是一个利益链，是一些利益相关的人们”。

　　这些利益链上的每一个环节包括艺术批评，因为被约束而不能发出真实的声音。斯舜威还谈到，“书画界的所谓‘产业链’拉到赞助，隆重地办个展览。办展览实际上带动了一门产业，展览从策展，到出版，整个产业链。投资方他拿到了书画，也有回报，书画家通过办展览提高了知名度，打开了市场的局面。那么与此相关的，他聘请的一些媒体记者、评论家，出版社出版了画册。打破僵局理直气壮地批评，我觉得难度会大一点。”另一方面，评论家自己也“慎开金口，明哲保身”，因此批评家和艺术家之间没有真正的学术交流，理论和现实也是脱节的。杨维民谈到，“拿不成理论的东西在那里忽悠。国家应该对理论界加以重视，注重培养一批中青年理论研究中坚力量，引导健康的批评正常地发展。”

　　面对批评失效的现状，江崇岩呼唤美术批评对美术创作的文化担当与鞭策，呼唤画家艺术创作的精神回归。“只有当艺术创作重新回到对艺术的敬畏，回到对艺术理想的高尚追求；只有当美术批评拒绝红包，美术批评不再友情狼狈的时候，美术界才会远离恶俗，再现崇高”。