形式美感的现代转换
■徐恩存
——樊萍的花鸟画
樊萍的风格与面貌,内蕴着画家的心性气质、趣味爱好与内心世界的图景;并且,集中体现在作品的两大基本特征中:首先是突破“水墨为上”的传统格局,代之以形、色为主要表现手法;其次是体现出清新、疏淡与单纯的艺术品格、美感境界;用以营造一种从容自然、清雅温馨、单纯和谐的心灵化的形式、手法。
在樊萍笔下,中国的花鸟画与西方的静物画是相融互渗的,它们始终保持着含蓄、优雅、清新的特点,画面中始终洋溢着平静与温馨的气息,重要的是那种不寻常的淡泊情怀,成为她作品一以贯之的内在气韵,使作品中的点、线、墨、色都更为轻徐、明净,也更为内敛与蕴藉;不难看出,画家的理想中有着挥之不去的“高贵的单纯、静穆的伟大”的古典艺术情结。
在樊萍的花鸟画作品中,其表象的物质性美感在审美解读中,一步一步地转换为精神性的深入与提高;这些作品自然、宁静、质朴,不以雕琢眩人耳目,尚有韵味、情思和不可言说的空灵。一种现实感、一种缘于体验与感受而发生的形式、手法、一种令人神往的亲切气息和美感,都因为融入了现代精神色泽而具有一番风味。
(徐恩存 著名美术评论家、《中国美术》主编)