艺术基金无疑是艺术投资转型的表现之一，随之而来的是对青年艺术家的持续关注与低成本艺术活动的运作。与艺术基金需要控制风险所进行的稳健购买与一线操作所不同的是，新的风险投资出现在了年轻艺术家的身上与省会城市，“亿元时代”所带来的一线艺术品流通的堵塞，让更多的少量资金拥有者走上了“原始”的艺术品买卖中，“钱——艺术品——更多的钱”。当然，押宝未来是最具风险的事情，谁都无法拥有购买艺术基金那样的把握来描述自己所购买的青年艺术家作品是升值还是会贬值。正是这种对未来的不确定性及对升值的渴望，刺激着更多的人参与进“一夜暴富”的幻想游戏中，但与艺术基金不同的是，购买此类艺术品的人在艺术品的市场中有着得天独厚的优势——输得起。今天的艺术市场刺激着年轻艺术市场的成长，同时也影响着艺术生态的发展，艺术村或者艺术区早已是进入艺术史的术语，但全国各城市的媒体都在不遗余力地为这一“新兴”艺术生态而呐喊助威，成都便是这类城市之一。从艺术家产出地逐渐转向于艺术聚集地，当然艺术市场是其不可或缺的因素，但鲜为所见的是“大牌”艺术家的展览举办，“80后”、“70后”成为这个城市的主角。与培养理性投资、完善艺术市场不同的是，艺术投资正在向培育新一批的一线艺术家与收藏家转变，与20世纪八九十年代所相同的是，在艺术第三域等新的艺术生态带动下，更多的投资者、艺术家愿意用20年、30年时间来面对自己的投资与艺术。

　　如前所述，从1992年到2011年，近30年市场经济的高速发展必然使中国的艺术市场机制走向成熟，最初处于定价体系之外的艺术品也逐渐成为稳定且有规律可循的金融产品，各种价值与升值体系都有了相对公开、透明的标准化运作方式，在信息壁垒前提下形成的初级艺术市场正在崩溃。尽管艺术品的价格依然水涨船高，但其中的水分正在被逐渐拧干，最终进入经济学案例的常态。