——吴勇观点——

　　整个设计的过程是在为一堆杂乱无章的资料进行一个有序的整合，通过编辑和设计，利用纸张等材质的触感把它变成一本有趣的、符合文本的书。作为设计师，我们本能的意愿都是希望拿出一本与众不同的，或者是在市面上看不到的书，但不是盲目追求一个奇特的外形，而是把要求转化成它的内容散发出来，它的成立就有了道理。但是，书作为一种传统的出版媒介，它正常的使用功能是给读者阅读，所以不论我们运用什么样的设计方式，都应该抓住这一基本前提。

　　——“书卖一张皮”已成传统——

　　记：我知道您曾多次担任国内设计赛事的评委，您认为今天的书籍设计师应该注意哪些问题？

　　吴：世界最美的书的评判标准之一是精美的印刷。设计师不可以像画家那样，能够控制画布上的所有效果。设计师还必须要依附于制作工艺以及一个好的印刷制造商。所以，制作工艺设计也是书籍设计师工作的一部分，是一种专业语言的表达。书是用来阅读的，而不是只看一个封面，要看书里面的版式和图文的编辑设计，我觉得一本书的版式很能表现设计师的理念，所以尽量将更多的信息放到版面展示中去。传统概念中认为书卖一张皮，而今天的书籍设计师更关键的是要有所超越。

　　——“怪书”《画魂》的诞生——

　　记：您做过一本外形是三角形的书，令我印象深刻，当时是基于怎样的创作灵感？

　　吴：其实在很多设计中，所谓的灵感，所谓的创意源点，有很多是来自于题材本身，我们如何去分析，用敏锐的知觉去感受这些东西，是非常重要的。这本书很早了，可谓空前绝后，没有人会再做那么怪的书了。因为它是正式出版物，印8000本的量决定它一定要能符合批量生产的要求。这本书是香港导演关锦鹏拍的第一个电视连续剧《画魂》的配套出版物，故事内容基本是讲述画家潘玉良与两个男人之间的暧昧关系。它配合电视剧的播出同步出版，所以不会再版。我选用了一种进口的库存纸，品质好却便宜。而选择三角形的开本并非是要强调主人公三角恋的关系，而是受到那款库存纸开本的限制以及控制成本的出版要求，在符合批量生产的前提下特别设计的一种折手形式。所以，这所有所有的因素支持我完成了这本很怪很怪的书。

　　——塑造书的“性格”——

　　记：中国的传统书籍设计强调一种“书卷气”，您是如何理解的？

　　吴：所谓的书卷气是指书的文字、书的每一页都能和人交流，包括封面以及翻阅的方式，带动阅读者的情绪，我想这是创意的力量。装订形式、材料、阅读方式都能让我们通过摸、嗅、看，甚至是听翻阅的声音、品尝书籍内容所散发出来的味道，用“五感”调动读者的阅读情绪。书卷气的来源，也是设计者想向读者传达的信息。随着批量化的生产，各种阅读人群的不同，一定要塑造出书的性格，从而满足合适的人群。

　　——书是平面中的建筑——

　　记：除了书籍设计，我知道您还涉足建筑设计，有什么不同的感受？

　　吴：一个平面设计师在做建筑和空间的时候，有许多平面的影子在里面。学习的触角不一定只限定在我们所学的学科领域中，当我们延伸到其他的领域中去时，我们可以感受到很多不一样的声音，这对塑造我们个人的修养其实是有好处的。今天的设计师最好没有什么什么设计师的称谓，这样才可能让眼界变得更开阔，设计思路也会变得流畅起来。书籍好似平面设计中的建筑，它有许多构造、内容、布局、信息层次的编辑设计，就像一个巨大的工厂。它是一个编排与设计的过程，而不仅仅是流于一种形式，它的着力点除了在版面编排和外观形态外，更多的应该是书籍本身的阅读内容和构造。而它的形态和版式都是应运而生的。