毕加索的一生极富传奇和浪漫色彩，且不论其艺术上天马行空、让人难以企及的高度和成就，单就个人生活和为人处事而言，也是个性十足我行我素。

　　毕加索与齐白石

　　西班牙艺术大师毕加索曾说：“我不敢去你们中国，因为中国有个齐白石。”齐白石是我们所崇敬的大师，“是东方一位了不起的画家！”（毕加索语）。

　　1956年6月，张大千曾去拜访毕加索，三次而不得接见。张大千是一个不达目的不罢休的画家，最后还是见到了毕加索，毕加索不说二话，搬出一捆画来，张大千一幅一幅仔细欣赏，发现没有一幅是毕加索自己的真品，全是临齐白石的画。看完后，毕加索对他说：“齐白石真是你们东方了不起的一位画家！……中国画师神奇呀！齐先生水墨画的鱼儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。那墨竹与兰花更是我不能画的。”他还对张大千说，“谈到艺术，第一是你们的艺术，你们中国的艺术……”、“我最不懂的，就是你们中国人为什么要跑到巴黎来学艺术？”西方一位大画师，这样评价齐白石，由此可见齐白石的价值。

　　毕加索与立体派

　　毕加索是立体派的代表性人物，他画的不是我们自然看到的立体物，而是他主观想象的立体物，即把我们正常看到的立体拆开重新组合重构一个新的主观的立体。立体主义者所关心的核心问题是，怎样在平面的画面上画出具有三度、乃至四度空间的立体的自然形态。

　　立体主义在发展历程中共经历了三个时期：1907年—1909年的塞尚时期；1909年—1912年的分析立体主义时期。他们首先打破了传统绘画中只能按照一个固定视点去表现，然后安排在同一个绘画平面上的方法。随着探索的发展，他们发现这样的“分析”往往使画面越来越失去本来的形态，而陷入一种抽象的形。因此从1912年到1914年他们进入了“综合立体主义”时期，其观点是：不要去描绘客观物体的外表形态，而是把客观物体引入绘画，从而将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形态综合起来。立体主义画家并没有系统的理论指导，只是每个人按着自己的思想去探索。毕加索说：“我要按照我的想象来作画，而不是根据我所看到的。”

　　毕加索与情人

　　毕加索的天才绘画其实是与他的妻子、情人、女友们紧紧联系在一起的，是那些女人带给毕加索的创作灵感，促成了他各个时期画风的转变。有人甚至说，是女人们缔造了大师毕加索；而那些在毕加索生命中匆匆而过的女人却遭受了各式悲惨的命运，自杀、病死的层出不穷。

　　毕加索一生有过两个妻子和5个主要的情人，一直在一群女人的呵护中成长。从13岁开始，一直到近80岁时与他的第二任妻子雅克琳·洛克结婚，毕加索一生的创作无不是在异性给予的灵感中进行。似乎一旦得到了女性的溺爱，毕加索就能把自己的潜能奇妙地通过绘画发挥出来。

　　女人是毕加索创作的缪斯，她们给了他不同的创作灵感。毕加索一生“阅”女无数，每个女人都给他带来了一次画风的改变。而每每更换一个女人，他的整个生活也会随之发生改变，住所家具、摆设，甚至宠物也不例外。情深意浓时，毕加索能让身边的女人在画中魅力四射；关系恶化时，他又会让她们丑陋无比，甚至可以在画中把她们变成形象可怕的怪物。女人造就了毕加索的艺术。

　　毕加索作品拍卖纪录

　　2004年5月5日，在纽约索斯比拍卖行举行的印象派和现代派绘画春季拍卖会首场拍卖中，毕加索的油画《拿烟斗的男孩》以1亿416万美元的天价售出，一举刷新绘画作品拍卖的世界纪录。在此之前，世界上最昂贵的绘画作品是文森特·凡·高1890年创作的《加谢医生的肖像》，在1990年以8250万美元的价格售出。《拿烟斗的男孩》创作于1905年，是毕加索“玫瑰色时期”的代表作之一。毕加索创作这幅画时年仅24岁。油画的主人公是一名巴黎男孩，左手持烟斗，头戴花冠，出神地仰望着天空，他背后的墙上挂着两束花。索斯比拍卖行高级副总裁大卫·诺曼对这幅画的评价是：“作品有着诗一般的意境，又是那样夺人心魄，所有人都被它深深吸引。”

　　2010年5月4日，毕加索于1932年创作的油画《裸体、绿叶和半身像》在纽约佳士得拍出了1亿650万美元的天价，这一成交价再一次刷新世界绘画艺术品拍卖价格最高纪录。画中的裸女是毕加索的情妇玛丽·特雷斯。