丹桂飘香的金秋，我有幸受浙江教育厅的邀请，在义乌绣湖中学参加了“浙江省首届中学美术教育成果展示会”两天的教学活动，仔细聆听了来自全省各地11位优秀美术教师的授课。会上，我见到了许多老朋友，更多的是新朋友，这些年轻的面孔让我吃惊不小：一代新的中学美术师资队伍正在茁壮成长。

　　这次讲课使用的是湘版中学美术教材，授课对象是绣湖中学的高中生，课题由教师自选。11堂课从类型来分，有传授课、技法课、欣赏课等，精彩纷呈，教学活动很成功，有如下特点：

　　一、 每位老师备课十分认真，课前材料准备充分，多媒体课件运用自如，大大丰富和拓展了原有教材的局限。教学手段多样，有演示法、讲解法、讨论法、问答法等，课堂气氛生动活泼。有的教师授课构思独特，熔知识性、趣味性、科学性于一炉，让下面的听者感受到听课是一种享受。

　　二、 专业知识正确、娴熟，并成竹在胸，活化于课堂的教学实践之中。有些非常难懂的课题，化繁为简，讲授得深入浅出。比如抽象绘画、现代美术思潮等，打破了过去老一辈美术教师回避的一些禁区，凸显了浓郁的时代气息。

　　三、 突出了审美教育机能，强调精神感受和艺术情感的传导，不再是过去只抓技法忽略美感意识培养的旧教学模式。

　　四、 能够注意到高中年龄段学生的生理和心理特点，充分调动学生的参与意识，寓教于乐，普通话水平普遍较好，声音洪亮、亲切、大方，讲解生动幽默有趣。

　　当然，白璧有瑕，授课中也暴露出一些问题。有个别老师课题主题不够明确，讲课内容互相干扰。我认为一堂课，只要讲清楚一个问题就可以了，主题句要鲜明并贯穿始终，解决的重点和难点要凸显。有些教师课程的环节还可以推敲，一堂课的设计和结构在时间上的控制上要加强，大部分的老师有拖课现象。其实，授课的艺术性，犹如中国诗歌，有起（课题的导入）、承（课题的展开）、转（课题的深化）、合（课题的总结）这样几个环节，要使学生渐入佳境，引起兴趣，产生共鸣，要层次清晰，有张有弛。此外，有的教师专业知识或多或少有些瑕疵，踩点不够精准，暴露出基本功有待加强的弱点。

　　中国唐代大学者韩愈在《师说》中指出：“师者，所以传道授业解惑也。”简洁明了地道出了教师的职责和三大任务。尤其是解惑，是高超讲课手段、教学技巧的施展，同样的教材，在不同的教师手里会变得完全不同。要将高深的学科知识，通过专业教师使用的讲解，化繁为简，深入浅出，出神入化。其能力高下和产生的社会影响力绝不是个人的问题，杰出的教师甚至可以影响几个世纪，比如孔子，他讲课的《论语》成为中国文化的内核。我在念小学时一位数学老师说，美术是世界性语言，不管肤色、男女老幼都能读懂；中学的美术老师则将他的收藏无保留地给我看，使我领略了绘画的大千世界；大学的老师说，水彩画是画坛的皇后，深深打动了我，使我走向了水彩画艺术之路。他们都从不同角度给我以美术的熏陶和教育，令我终生难忘。

　　我认为，一名美术教师，除为人师表的师德要求之外，应有较高的专业能力，广博的知识素养，化繁为简的传授方法，还要做到有高品位的审美修养。“眼高手高”，如果不能两者兼备，最起码要做到“眼高”。要懂得“看”，懂得什么是精华，什么是糟粕，如何汲取，如何向学生来布道授业，解惑的手段要缜密思考。美术老师的用词要中肯、明确，不要模棱两可，不要讲“凭感觉”这一类空洞的词。有些老师往往讲不清楚问题的时候，就讲感觉，结果很多学生不懂，也不敢问，模糊一片。尤其在色彩的很多教学当中，看不出颜色的时候，就说凭感觉。我们应该点明，好的就是好的，不够的就是不够的，指出后还要分析产生这个问题的原因，更重要的是引领学生找到克服这个问题的措施、方法、手段，帮助并提升学生的水平。不是帮他直接修改，虽然这样能让很多人满意，但是学生却学不到东西。我以为，要让学生真正在基础学习过程中掌握一些东西，所以对教学当中的各个环节，包括教材的审核、静物的摆放、使用道具、模特儿，教学当中的分析、解读、指导等等各个教学环节上到位。

　　一些关键词要强调。比如说整体性、理解性的东西，我觉得这些是不可或缺的。美术老师备课的教案中要明确提出这堂课的重点和难点，通过这个阶段的教学达到什么样的教学目的，小结和总结应该贯穿其中。要强调规律性的教授，同时我认为审美教育要作为一条主线贯穿始末，受用终身。要让学生懂得什么是美，什么是丑。也就说给人以鱼还是教人以渔，到底是教给学生完成简单的一张作业，还是教会他掌握一种方法，等他日后离开老师后能够举一反三。日本有一套小学教材，其中有一个课题：画一画你脚上穿的这双鞋。它上面有一段提示：“这双鞋是你忠实的伙伴，你平常没有爱护它，可能很随意穿得很脏，但是你是否观察过它，你知道它的感情和它的痛痒吗？”我觉得这样的课题提出本身就很有价值，让学生学会观察事物，并懂得爱美之心。