我第一次看到曹培安的作品，是七八年前，在比利时布鲁塞尔他家的客厅里，那一幅幅省略手脚和头部、只见躯干的丙烯人体画，大体块、大感觉、色彩单纯，其张力和冲击力扑面而来, 我被呆呆地震住了。

　　曹培安出国留学之前, 早就是上海一所美术院校的讲师。一次他的一幅参展作品, 受到比利时驻上海总领事的注意并执意收藏, 相见时那位总领事还建议他留学比利时深造。这时侯,他的人生己过了三十而立的年纪, 于是, 自费出国留学,首先遇到语言关和生存关, 为了西行取得“真经” , 他只能边打工边求学, 这样的“洋插队”比起他当年的“农场插队”着实辛苦数倍,但还得咬着牙坚持。因为他心中有个目标, 那就是像当年的徐悲鸿、吴作人、沙耆等老一辈艺术家一样扎扎实实地把西洋油画学到手。于是他刚进比利时皇家美术学院的第一年, 凭着自己在国内打下的绘画基础, 面对模特儿, 画素描、画油画, 力图人体结构到位, 色彩关系准确, 一时博得教授的首肯和好评。

　　第二年还是按着老路走, 非但没有得到教授的表扬, 相反受到一番奚落。那位教授说：“去年以来,你一直在重复你过去在中国所学过的那一套, 你想学我们过去写实的油画, 已都过去了, 你去博物馆看看, 几百年前的写实油画,你能超得过吗？鲁本斯有鲁本斯的风格, 安格尓有安格尔的风格, 你不管画具象或抽象, 都要有自己的风格, 自己的艺术语言。否则没有出路, 也不让你明年升级” 。这样的棒喝使他明白了一个理, 便是现今西方艺术教育理念强调个性, 强调创新,与过去老一辈艺术教育家,从西方照搬过来的一味写实的教学模式,已经大相径庭。如何体现个性？如何创新？如何张扬属于自己的艺术语言？一系列的问题久久萦绕着自己。从何着手？切入点在哪里？一天正在翻看怀素狂草书法字贴, 灵感忽然闪现, 把怀素的狂草掐头去尾地刷到了油画布上,变成了鬼打符般的“抽象画” , 结果教授看后,竟然说“不错, 开始改变了” 。

　　抽象画,决不是胡乱涂鸦的绘画。其实, 抽象画派鼻祖康定斯基把抽象画比作音乐, 其音符如同绘画里的点、线、面、色的绘画元素。如果一部交响乐, 运用主旋律、和声、配器、对位等方法来完成气势宏伟史诗般的乐章。那么一幅抽象画同样有它的章法和规则, 也就是通过色彩冷暖、明暗的对比, 虚实、浓淡表现空间, 通过布局的疏密、线条曲直表现运动的节奏和韵律。无物参照, 全凭画家的想象和感觉, 其难度不亚于写实绘画。

　　曹培安在比利时皇家美术学院6年完成了艺术学士、硕士, 己到了不惑之年, 他始终在思考这样一个问题：即如何将西方的抽象画与中国的绘画嫁接？系统研究了成功立足世界艺坛的赵无极、朱德群的画, 虽然同属抽象艺术,但由于切入点的差异,风格各异。

　　曹培安在实践探索过程中, 曾把中国书法植入抽象画, 经审视, 显得表面化, 缺少艺术内涵,更何况这样的作品,在西方已经大有人在, 如阿里辛斯基、苏拉奇、安东尼·达毕埃斯等。所以,必须另辟其径。中国绘画“六法”里的“气韵生动”, 是自古以来中国画家排除物象表面, 直取艺术中永恒的、内在的、本质的神髓表现出来的韵律，也是国人审美情趣的所在。于是,曹培安将“气韵生动” 与西方艺术中的光、影相结合, 成为他探索融合中西艺术的追求方向。

　　一个成功的画家起初阶段, 受到某种影响是十分正常的、不足为奇的、甚至是无法回避的事。毕加索在创造立方主义之前也曾受非洲雕刻艺术的影响。曹培安也不例外, 刚开始实践抽象画时,深受赵无极的影响。后来随着自己的修养和阅历的磨砺和积累, 经过17年的苦苦探索, 个人风格, 才显端倪。

　　曹培安在上海轻校时, 就擅长水彩画。水彩画虽是舶来画种, 但与中国画有着异曲同工之妙, 同样是水溶颜色, 只不过载体各自不同而已。水彩画与丙稀画之间, 虽然载体和色彩有所不同, 但同样也是水溶调色表现。所以,曹培安从水彩画过渡到丙稀画完全是扬长避短信手拈来的选择。

　　曹培安的个性热情随意, 所以他的抽象艺术, 虽然用色简约, 如同中国水墨画一样, 以黑、白、灰为基调, 运用浅绛均匀的中间色调, 有序而又渐变地幻化出一幅幅如云、如烟、如雾、如山、如水的自然浑沌之象, 层层叠化出他自己独有的富有诗意的景象,其中却蕴藏着他那丰富的精神情感。在此不妨引用一句石涛的话：“墨海中立定精神, 笔锋下决出生活” 。

　　曹培安的抽象艺术, 经常在比利时、卢森堡、德国、意大利、法国等国举办个人画展, 其作品不断在各大艺术杂志上登载报道, 引起人们的广泛关注。最近,巴黎一家艺术拍卖公司——罗西尼的老板, 突然找上门来, 表示对他别具一格的抽象作品抱有浓厚兴趣, 认为具有收藏潜力, 力劝他将作品进行拍卖。结果他的作品,不仅刊载在拍卖目录的封面, 同时用于秋季拍卖的海报上, 给予十分显要的位置重点宣传, 而且不出所料地得到藏家们的喜爱, 以髙价定槌。

　　曹培安在欧洲拼搏近20载, 取得了卓越的成就, 其名声如雷贯耳。前不久, 欧盟为迎接第十四次中欧领导人会晤, 与中国驻欧盟使团共同开启“友谊之桥” 中国文化周活动,特邀请他与夫人参加开幕式，并在欧盟总部大楼大厅展出了他与夫人的近百幅作品, 得到中外人士的高度赞誉。这也是中国旅比画家第一次在欧盟总部举办的如此大型画展, 其荣誉充分体现了他在艺术上的成果。

　　今年12月,在当年农场一起垦荒的战友们的大力支持下, 带回80余幅作品, 在上海刘海粟美术馆隆重举行回顾展览。这些作品显现他一路走来的足迹, 他的实践, 他的探索, 他的创新, 但愿像股春风一样吹拂上海艺坛, 有所启示。