在世界绘画史上，中国绘画艺术以其独特的审美境界和自身特有的构成方式，长久以来一直被誉为东方艺术宝库中一颗最夺目的明珠。中国绘画对美的表达方式，代表着我们这个有着数千年文明史的古老民族，对于天地间自然万物的关爱；同时也代表着东方人独特的审美眼光和思想；是中华民族智慧与才情的集中表现方式之一。中国画有着自己非常明显的特征，传统的中国画创作观点和西方绘画存在着非常明确的分水岭。我个人比较赞同一个观点：中国绘画是一种“表现”的艺术，而西方绘画是“再现”艺术，我觉得这种说法是有一定道理的。传统中国画讲求“以形写神”从而“妙造于自然”追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，强调笔墨之趣是画家内心世界的独白，是一种无法用语言来表达的感情上的抒发；画面的神韵、画中的生命，即是画家的人格，所谓“画格即是人格”当如是。传统的中国画不讲焦点透视，不对自然界物体的光色变化做过多强调，也不拘泥于物体外表的相似，而更多的是抒发画者的主观情趣，当然这些只是内在因素。就绘画技法和绘画科目而言那更是丰富多彩、异彩纷呈、不胜枚举。

　　基于此，才使得我们有了想编撰一套《中国画史》的大胆构想。我们目的是想从中国绘画几大门类科目中，筛选其中有特点、有代表性、具备特殊意义的作品，做尽可能详细的收录整理汇集成册，贡献给广大的喜爱艺术的同仁读者。当然我们的能力有限，很难做到尽善尽美，其中难免疏漏之处，还望各位同仁方家予以指正和补充，在此我们表示万分的感谢！

　　首先我们将要编辑整理的是《中国画史·荷花精品集》，之所以先把荷花做为本套书的开卷第一部，原因有如下几点：

　　一、 寻根拜祖礼敬前贤

　　在中国绘画的主要三大科目中，花鸟画成形要晚于人物和山水，但是花鸟画后来居上，与人物山水并驾齐驱，成为中国画的一个重要组成部分。它的题材内容非常广泛，而荷花是众多题材中，为各个时期花鸟画家所钟爱的题材之一。荷花被誉为画中君子，它高洁的品性、出淤泥而不染的君子之风，不但为历代文人所重视，同时也吸引了无数画家的笔墨情缘。自唐代开始，花鸟画作为一个独立的画科出现以来，经历了两宋最繁荣的时期，此时由宫廷院体花鸟画独领峥嵘，是中国画史上的绝例；从元代花鸟画短暂的变革时期，到明清花鸟画纵深发展；水墨写意大行其道，影响至今。纵观各个历史时期的花鸟画家的作品，都不乏荷花题材的精品传世，此外即使是一些不以花鸟画为主要创作题材的画家，也喜欢画荷花，他们把荷花的品质做为自己的精神写照。身为编者，当我看到前辈的作品时心里感到莫名的激动，作品中透出的强烈艺术魅力，让我感到震撼，前辈深厚的绘画功力，更让我佩服得五体投地！正是因为这样，我们才要做点事情，在这部荷花卷中将收录相当一部分古代作品，按照一定的历史年限编排。但是由于年代过于久远，加上我们手里的资料有限，我们能够找到的图片资料只能从宋画开始，再早的如五代和盛唐时期的荷花作品图片很难找到，这可以说是个遗憾，如果哪位朋友能够提供一些这方面的素材图片，我们将不胜感谢！

　　我们能生活在这个时代是一种幸福，今天的世界是那些老前辈们无法想象的，单就艺术品而言在高科技手段的帮助下，所见到的作品要比前人丰富许多。我们把先贤的作品分门别类地做细，这样既是对先人的祭拜，也是给后来人一个交代。

　　二、 承上启下薪火相传

　　如果说古代绘画是一部辉煌的史诗，那么近现代绘画和当代绘画绝对将成为一座新的高峰。20世纪百年之中一大批艺术巨匠的涌现，撑起了新时期美术创作的天空，稍微有一点美术知识的人，对于陈师曾、潘天寿、李苦禅等等大家巨匠都不陌生；齐白石先生更是被誉为一代宗师，从而家喻户晓，齐派大写意风格绘画堪称中国近现代美术史上的奇葩；此外还有晚清以后逐步被受重视的“海派”画风异军突起，赵之谦、任伯年等大家都有作品传世，影响力相当大；后海派的代表人物吴昌硕，对近代花鸟画的发展影响巨大，与之相媲美的蒲华也颇有影响力；与海派同期并存的岭南画派“二居”和高氏昆仲等人无一例外都属于领军人物。在这本荷花卷中收录这些名师巨擘的作品，这样既丰富内容又增加了学术性与可读性，这些大师和我们生活的这个时代最近，他们的作品对于当代人来讲更具有实际意义。

　　作为当代画家，当我们从前辈手中接过中国画创作这杆大旗的时候，我们是否应该仔细地思考一下呢？怎样把这面旗帜传下去，我们这一代人又能留给后人什么样的作品呢？今天的社会环境不同以往，不同时期、不同文化底蕴的艺术作品感染、熏陶着我们，无疑给中国画的创作带来前所未有的机遇和挑战。中国画该怎样创作？我觉得这个问题是仁者见仁、智者见智。不过中国画大师潘天寿先生在他的著作中论及中国画创作时，所提出的观点我觉得非常有意义：中国人从事中国画，“一、不做笨子孙，二、不做洋奴隶”，中国画家创作要保持本民族的独特风格才是主线，其他艺术作品的长处可以起借鉴作用。我们在做当代画家的作品整理收录时，首先要注重这点，目的是弘扬中国画的独特笔墨韵味和艺术精神。在当代的花鸟画家中也有许多造诣相当高的圣手名家，我们也希望得到诸位先生的支持和指点。然而许多老先生通常都深居简出，不便打扰老先生的清静，如果能得到老先生的不吝教诲，我们将倍感荣幸。现求助于各位师友！同时这部书也将收录当代优秀中青年画家的作品。把我们这个时代鲜明的时代气息展示给读者与后人，薪火相传以慰先人！

　　三、 和谐是我们生存的条件

　　之所以把“荷花”作为本套书的开卷第一部是有一定意义的。我们深感于，当前社会环境存在着一些不和谐的因素，人性的浮躁促使着人与人之间变得有暴唳之气，作为一个真正的画家只有保持和谐的心态，才能静心创作。先“厚德载物”再“自强不息”，这不单是画家从艺时要保持的心态，其他行业也要如是，我们社会才能和谐！

　　编辑这部《中国画史·荷花精品集》是希望以荷花为媒，引发艺术界师友对于中国绘画的深入探讨与研究。也许单凭这部荷花史并不能代表也无法理清庞繁的中国画史，但这只是个开始，我们的工作还将要继续下去，同时也希望各位画界老师能够支持我们的工作。套用一句广告词：“这好比一盏灯，灯光亮一些，文明离我们就近一些。”中国绘画这盏灯需要更多有见地的画家来参与，那我们民族艺术的腾飞将指日可待。我们愿意和画家朋友共同让这盏灯变的更亮。

　　北京昊艺轩：王占娥 韩涛。

　　《中国画家史·荷花精品选集》征稿工作还在进行中，请诸方家参与。