——评张华明山水画艺术

　　张华明山水画画集的出版和个人画展的成功举办，似一习清新的艺术空气浸润了扬州山水画艺术园地。

　　张华明是沉默了漫长岁月的画家，他少儿时代对绘画艺术兴趣甚浓，直至成长为山水画家，可知其艰辛。沉默就是生活积累、艺术耕耘；沉默的过程是他探索和研究自己所走山水画艺术道路的历程；沉默是他凭借毅力和意志，鲜为人知地一步一个脚印地攀登山水画艺术顶峰。沉默愈久，艺术造诣越深，爆发的力度越强。画集的出版和画展就是沉默爆发出来的山水画艺术火花。这火花浓烈、鲜明、灿烂，是张华明沉默奋斗的艺术硕果。这硕果让山水画艺术为之一亮，成为山水画艺术园地里一朵靓丽的奇葩。

　　画家，不论是中国画、油画、水彩（水粉）画等等，特别是中国画，形成了自己艺术独树一帜的画家，才能称得上真正的画家，历来如此。张华明的中国山水画经过他漫长时间的探索、研究、实践，基本形成了自己独特风格和绘画言语。众所周知，中国画不论是花鸟画或山水画，主要的特点是用水、用墨，在这方面运用时有独行之处，所画作品才能达到独到之艺术效果。张华明的中国山水画线条浓墨粗犷、水墨苍劲、刚猛纵横。其中一幅《华山烟云》就是这种风格的代表作，前景山峰突兀石屹，后景耸矗、彩云围绕，华山之气韵、之挺拔、之雄伟呼之欲出。另一幅《松风泉韵》也是此风格的写照，前景大胆运用劲松划破长空，指点后景山泉，给人以强劲的冲击力，令人一观难忘也。

　　张华明中国山水画的绘画语言也有自己的内涵。古人常言寄情于山水之间，实际上就是以山水来抒发自己的情感、自己的兴趣。宏观张华明的山水画，气势雄伟，气韵磅礴，抒发了画家宽广的怀抱青山之胸怀，表达了画家刚直不阿的性格；微观张华明的山水画，那大片的浮云、那江边一渔翁、溪水旁一垂钓者、山林中一静读者、一翁观山景等点缀之景，无不寄托画家的情愫。宛丽的笔墨表达了画家似荷花亭亭玉立的高清性格。

　　张华明中国山水画的艺术成就是综合艺术才能铸就的。他有文学方面的厚实基础，常以诗配画点缀主题；他能舞能歌能拉京胡；他能勤奋读书，研读《苦瓜和尚画语录》、《四王画论辑注》、傅抱石的《中国山水画史研究》、《傅抱石谈艺录》、《齐白石谈艺录》等重要著作，并拜读傅抱石、李可染、元朝黄公望、清“四王”和石涛等名家精品，并承近代名家金陵刘昌裔先生为师。他喜爱大自然、崇拜山水，他游历三峡、嘉陵江、都江堰、富春江、千岛湖，数次上黄山、华山、峨眉山、天门山、栖霞山——那漂浮的流云、那清湛的山泉，那葱茏的树、奇叠的山峰，大自然的神奇造化藏于心中，浓缩在其创作的山水画之中，创作出中国山水画的艺术佳作，成之一方名流画家。

　　（王晖：著名电影电视文学剧作家、江苏省美术家协会会员、扬州市美术家协会顾问、扬州市美术家协会原秘书长）

　　2012年元月