“轻重徐疾藏变化，枯湿浓淡显精神。”也许是盛欣夫喜欢大自然，他的中国画没有丝毫做作，可以说是和大自然紧紧地融合在一起，他以传统笔法，明末的文人画精神，写意自然。仅仅以用墨来说，就显得别具一格，评论家孙洵先生说盛欣夫“非但严格地继承了文人画的传统，还善于从油画、水粉画甚至雕塑作品中吸取营养”，无论是南国的村寨，还是北疆的雪山；无论是粗犷的原始森林，还是细巧的小桥流水；无论是巨幅大幛，还是精致的小品，都能驾轻就熟，展其独特的艺术风格。

　　一幅《蜘蛛和猫》，寥寥数笔，看似随意，不拘细节，但细细看来，那一丝长垂，悬下的蜘蛛，还有“候”在下面的猫，一双眼睛虽然仅仅是两点“着墨”，但无不透露出那聚精会神的神态。可谓结构严谨，一笔一画，无不恰到好处。

　　无论是书或者画，盛欣夫的笔墨总是给人一种粗犷的视觉冲击力，但当看到最近美术市场出版社出版的《当代书画名家·盛欣夫卷》，那幅焦墨小品《虫》，我们真的是难以想象，那虎视眈眈，正欲角逐的两只蟋蟀，竟然用粗犷的笔墨画得如此精致，一笔一画间，无不透露出一种悍勇之气。其实，读盛欣夫的画，印象最深的，要数他的画的“鱼”。所谓仁者乐山，智者乐水，而鱼正是水中的精灵。看得出，画家特别喜欢鱼，被画家誉为“生灵之祖，自由之神”的鱼，在其笔下似乎都有一种“憨态”，但又特别显得灵气四溢，颇具“八大”之神韵。

　　盛欣夫曾说：“得鱼胜于品鱼，画鱼胜于得鱼，得鱼品鱼画鱼，神仙似乎自己。”画家爱鱼之情，溢于言表，故他亦号“鱼公”。

　　文史学家、评论家孙洵对盛欣夫的“鱼”有这样的评述：“欣夫兄笔下的花鸟虫鱼，与上世纪二三十代久居北京的陈师曾、齐白石风格迥异。仔细品味，尤其是鱼，很精彩。有当年红遍江浙沪的汪亚尘、吴茀之、张书旂、朱屺瞻等大师的笔意。”评价不可谓不高。

　　盛欣夫独钟晚明的大写意，所以他注重笔墨之传承。他的画是写出来的，每根线条，内涵着数千年的文化积淀。注重晚明，是他的睿智，因晚明是文人画的不二高峰，也是写意精神的一块时代高地，亦为传承民族精神的正统文脉，这便是他的高明之所在。

　　“云在天际鱼在水，各领风骚自成仙”，此乃日本友人给盛欣夫的赠句。这是2009年10月，盛欣夫赴日本参加第三届世界华人艺术精品大展暨中日名家交流展时，世界艺术家联合总会副会长、日本东京中国书画院院长魏来五道和他同作水墨鱼图互赠留念，盛欣夫用明代诗人钱宰诗题“三月江南春雨歇”赠魏来五道。魏来五道题此两句赠与盛欣夫，颇有深意。

　　其实，盛欣夫早已在国外多次办过书画展，他的书和画早已走出国门，飘洋出海了。

　　盛欣夫画画，能收能放，小件大幅，随意而为。小到鱼虫册页，精致而不失灵动；大到10丈巨制，豪放而不失本真。小品如若巨幅，巨作如写小品，出手不凡。这次应上海世博会之约，盛欣夫画了一幅9×3.66米（33平方米）的巨幅胡杨《铮铮铁骨》。盛欣夫对胡杨有一种特殊的情结，自从在大沙漠中看到它，就被胡杨那千年不倒，千年不朽的精气神所感动，故多次深入沙漠，写生胡杨。他一直有一种画胡杨的冲动：那5棵水墨胡杨枝杆虬劲，傲然屿立在茫茫沙漠之中，那不屈的气概令人肃然起敬。

　　记得盛欣夫在《边画边说》中有这样几句箴言：“万物，任其万物，人莫强之。自然，顺其自然，人勿扰之。”就艺术而言，我们不能仅仅从字面上来解释。

　　大器者有大气，大气者必大器。我们期待着盛欣夫更为震撼的惊世之作诞生。

　　2010.4.13

　　（原载《诱惑风》2010.11）