去年7月的一天，一位名不见经传的草根画家，从浙江省诸暨市枫桥镇来到广州，参加湖广高铁贵宾室国画主题画创作的专题考试。在参考的375名画家中，他凭自己高超的绘画技艺与创作特色，在评审中一举拔得头筹，把本来应由名画家分头创作的悬挂于湖广高铁5个车站贵宾室的5幅巨型国画，改由他一人完成。

　　他叫陈励忠。现在5幅巨型国画经他精心设计、创作，均已展现在南来北往的旅客面前，每幅作品尺幅都达到20平方米左右，每幅都有悬挂地的地方特色。湖广高铁管理部门对这5幅国画作品给予了高度评价。一位美术机构的高层领导路经时看到后，也称赞巨型国画画得精美，叹为称奇。

　　陈励忠笔名陈默、山风，1952年生于枫桥，距书法圣地绍兴兰亭仅一山之隔，系明代大画家陈洪绶13代族孙。他幼小天资聪颖，1965年13岁时，因超凡的绘画天赋，被当地称为国画神童而保送浙江美院（现中国美院）国画系，主攻山水、人物，师从当时美院院长潘天寿、书法泰斗沙孟海先生。两位大师对这位来自明代大画家陈洪绶家乡的少年予以特别赏识、倍加偏爱，经常抽时间对其进行“单兵教练”。陈励忠也不负所望，入美院后绘画进步确实很快，深得二位大师肯定。

　　正当陈励忠孜孜不息，绘画写字日日见长之时，“文化大革命”爆发，陈励忠因种种原因只好被迫回到老家，成为一名机械工人。但日班夜班的劳累，并没有让他从此放弃练习书画。美院的折返也并未割断他对两位大师的感悟。每当休息日，他经常抽时间去杭州探望。也正是患难之交见真情，两位大师当时处在患难之际，见陈励忠还能经常前去探望，心中深感欣慰，对其带去的画稿、书稿总是亲手给予指点，还经常当场演示，给他施教一些书法、绘画技法。

　　在那个年代，一名工人微薄的工资，除了用于维持正常生活外，是没有余钱用来购买笔墨纸张的。买不起笔，就用破笔杆；买不起纸，就在白墙壁上用清水当墨作画练字。如此反复练笔，潜心耕耘20余年，才真正练就并厚积了陈励忠的书画底蕴。

　　上世纪80年代中期，书画作为一种商品逐渐为人们所认识和接受。从那时起，陈励忠因失业开始了自谋职业之路。已经有了深厚书画底蕴的陈励忠才真正考虑把书画作为谋生的起点。他总觉得山水画是一种最好的表达形式，可以把祖国的锦绣河山、名山大川，这些高大、神奇、雄伟且又默默无言的自然生态风光，通过艺术手法，跃然纸上，为他代言，让它“说话”。

　　陈励忠开始用闲余时间遍游祖国的名山大川，跑遍全国几个大的博物馆、展览馆，观赏、临摹历代书画名家的旷世杰作，通过大量写生、临摹，他不断地思索、探求，觉得应该在古人基础之上将黑白水墨、山水国画技法与现代人酷爱的色调加以融合，运用国画技法绘画出与时俱进，赋予时代变化的新的青绿山水，才是现代国画应走的路子。

　　从此，陈励忠在遍游奔波中，通过写生将自己的作品赋以青绿山水色调，尝试性地在外地地摊画市场上出售自己的新作，精湛的绘画功底、全彩的画作，加上低廉的价格，很快被人们所赏识和接受。

　　上世纪90年代后半期以来，陈励忠曾先后到了苏州、无锡、南京、长沙等地发展，结识了一批书画界的朋友，相互之间经常切磋绘画、书法技法，通过自己的潜心探索，在技艺上又有新的长进。同时，通过摆地摊，也结识了一批喜欢他作品的书画爱好者，有的已经成了他的老主顾。

　　去年7月陈励忠参加湖广高铁贵宾室国画创作竞争，就是因为有老主顾的鼓励。今年2月，陈励忠再次凭实力获得了为湖广高铁湖南株洲西站贵宾室创作一幅画芯高450cm，宽305cm的《云阳山下春意浓》的巨型国画任务。

　　陈励忠竞标的消息传到他的家乡后，当地媒体对他进行连续的采访报道，他一时成了新闻人物。他的一些描绘家乡山水风光的作品，接连不断地出现在互联网上。一些国外和我国港台地区的收藏爱好者，也闻声而来。今年国家邮政部门为庆贺龙年到来，发行了一张由陈励忠创作的《腾飞的中国龙》的贺年明信片。