吴仁评任教于中国台湾高雄师范大学视觉设计系，他的育人之道不太寻常，总体来说是心理暗示加身体力行的鼓励式教育。一般印象中，天赋对于设计来说，占有很重要的位置，在吴仁评的教学法则里：每个人的心里都藏着美感的种子，美感靠练习而来。

　　素描情结

　　素描在一般的美术院校都被列为基础课程，学设计的学生在前期也会有所涉猎，但一般课程不过几周，大多只是蜻蜓点水。吴仁评倒是十分看重素描的作用。他认为素描训练的是对光影的敏锐度及造型能力。造型能力增强随之带来诸多优势，比如标志设计、海报设计的造型能力就能胜人一筹，更有甚者可以直接拿这一专长进入动画公司或游戏公司成为原画设计师。

　　吴仁评个人偏爱画人像，在他的个人网站上，有一个相册专门展示他的画作及草图，其中90％以上都以人像为题材。他还非常乐于展示学生的作品，常津津乐道于某几个画了一个月就展示出惊人天赋的得意门生。他经常发出感叹：不要小看年轻人。

　　自娱自乐

　　翻阅他的网站，最惊喜的发现是一组逼真、搞笑的ps合成照片。他的学生把他的头像与各种动物合成，这无疑激发了学生们的创作欲，震撼的视觉效果和强烈的喜剧性创意让整个画面非常有趣。他倒是很有自娱自乐的精神，化身绿色怪物史莱克、不带眼镜的哈利波特，甚至男版大长今，把自己的头像再次合成不同类型的电影海报，由于合成技术太过逼真，以至于看过照片的人都忍不住想尝试一把。愿意这样自毁形象鼓励学生的老师大概只属吴仁评了。

　　影像世界

　　另外，吴仁评对摄影的热衷似乎不亚于设计。他说，学平面设计的人一定要有影像能力。在他的数码世界里，他同样爱人像，热衷记录与人有关的故事。最近，他就上传了一组关于他在泰国泰北当国际义工的照片，用镜头记录下泰北村庄里孩子们的美丽笑颜。他也爱拍日出、天空，拍如镜的水面，拍烧尽的高楼。在拍摄的过程中，他得到了一个启示：人生遇到挫折的时候都是人生最美的时候，也是成长最多的时候。也许这是设计师感悟生活的不同视角，他在记录生活的过程中体验到更多的残缺美，把悲伤、挫败、恐惧转化成一种捕捉审美灵感的敏锐和愉悦。

　　独树一帜

　　也许大部分从事设计教育的老师都是院校毕业、科班出身，而吴仁评算是例外。他本身在广告公司工作多年，工作期间兼顾进修，毕业时已到而立之年。因机缘巧合，他开始从事设计教学，不同的人生经历造就了他独树一帜的教学风格。他和学生一起教学，一起生活，甚至他的室友也是学生。他坚持画画、坚持摄影、坚持创作好的作品，用实践的行动力来标杆非凡的创造力。