我在创作中最注意的是与别人拉开距离，个人风格是从距离感区别出来的。

　　学习书画，你如一味模仿别人，吃别人嚼过的馍，你一辈子也别想培养个人风格，塑造自己的面貌，走出自己的路子。

　　所以搞艺术你必需要有自己的一个艺术思想体系。自己的艺术语言，自己的艺术情趣。不跟风、不模仿、不与别人靠拢，才能创作出有自己面貌的作品来。

　　绘画都要依靠点、线、面来掌控全面，而中国画则侧重线条构建整个画面。但我更喜欢用书法线条入画，这样能使整个画面更有书卷气，也就更能突出神韵。

　　吸取人粹，化为己有。吸取别人的精粹，化为自己的东西。这是扬长补短的明智做法。但这里一定要特别重视一个“化”字，别人好的东西，终归是别人的。你绝不能照搬照抄，全盘接受，你必须要重新组合化解，变成适合自己面貌、风格的东西，再局部糅合到自己的造型、构思、语言当中去，这才是磨合。否则再好的东西，不适合你的风格面貌，就应该毫不犹豫地放弃。

　　绘画是点、线、面的合成，书法也是线条的合成。譬如一幅书法作品、一个字是一个单体、一幅作品是由许多个单体字合成的。字与字之间、行与行之间，都要有上下前后的呼应，不管你如何处理字与字之间的疏密，行与行之间的松紧，你处理得当就显得和谐、统一，整幅作品就美，你处理不当，就会感到生硬、零乱就不美。

　　绘画也是一样，一幅作品不论你用几种元素来造型、构图，或者如何夸张、分割、涂抹，但整体必须保持平衡、统一和谐。如果画一幅花鸟画。你背景用的是传统的花草、石头，而前面却画了几只十足动漫味的动物。因为没有做到统一、和谐，看起来总的非常别扭。所以我在创作时就尽量避免这种错误。

　　搞艺术就像坐一艘探险的船，遇到好的景点，你可以停下来进行观赏、考察、研究，但你不能永远留连不走。你还是应该继续前进，有所发现，有所创造，去探索下一个更美的境界。因为艺术是不能停步的。

　　（摘要）