自然的诠释
■彭桂林
说实话,认识盛欣夫先生也有好几年了,但只知他在书法方面造诣颇深,他的书法作品,不仅书写合乎法度,而且神采飞扬,既有秦汉魏晋的凝重,又有明清诸家的秀逸。作品曾入选全国第四届、第六届中青年书展,全国首届楹联展,有的还赴我国香港地区及新加坡、日本等国展览,并数十次在全国书法大赛中获奖,作品、小传收入《中国书画名人大辞典》中。然而,这位1949年出生于崇德(桐乡市)鸽子浜盛家木桥,自幼爱好书法,从戎时仍未扔笔,后投师书法名家邹梦禅的书法家,却在春节期间,于桐乡市文化馆举办了个人画展——盛欣夫自然主义绘画展。并且,在这绘画领域,不鸣则已,一鸣惊人,中央美院、中央工艺美院教授们看了一幅幅融汇了他对自然的择取和自然的宣泄的作品,都赞叹不已,从中挑选21幅作品送往法国巴黎国际艺术城展出。
因此,当我接到他的电话,听他那兴奋而又信心十足的声调告诉我这一消息时,竟忘了向他表示祝贺,匆匆赶去采访。
许久没有见面的盛欣夫还是老样子。也许是筹办画展太劳累的缘故吧,看上去有些疲惫,然而,当他领我参观他的画展时,望着自己用心血凝聚成的作品时,眼中的疲惫霎时一扫而光,眼神是那样地投入,那样地忘情。他说:“我还是那个观点,对艺术,不必太理性地去控制它,而任用情感去释放它,在自然之中张扬自我。”慢慢地品味那一幅幅诠释了盛欣夫先生艺术观的作品,觉得他仿佛把自己的世界展现在每一位观赏者的面前。
我们就在他的办公室里聊了起来。
问:盛老师,你这次举办了自然主义绘画展,你以前是搞书法的,这次怎么搞绘画了呢?
答:画画其实老早就画了,一直在打基础,已有了10多年的临摹和写生积累,但画从来没有拿出来过,啥道理呢?我认为画还没有到一定的火候,还没有成熟,画画实际比写字还要爱好。现在呢并不是不写字了,转到画画上,我画画的时间顶多占50%,学书无止境,与画更有渊源,书法的线条可以直接作用于中国画。
问:你开始绘画的时候是否就是走自然主义这条路的呢?
答:绝对不是,一直来还是走传统的,讲究笔墨。中国画没有了笔墨,等于没有了灵魂。
问:你是怎么从传统走到自然主义绘画的呢?
答:传统是一个功底,是一个基础,基础打好之后,用一种既有现代意识,又要有代表个性的方法去创作,就能够发展。我看了历代大家的精品,跑了一些地方、走了一些原始森林,看了一些大山、草原、冰川、雪山。觉得大自然实在太美太美,这些怎么样去表现,心里有种冲动,好像有一种需要迸发出来的东西,走自然主义这条路不是生造出来的,恰恰是一种自然的流露。
问:那么你的自然主义艺术观既是一种表现,又是作者的一种宣泄?
答:可以这样理解,这一表现是狭义的表演,宣泄是自然的流淌,靠平时的积累,积累之后自然流出来的,这就代表你自己的东西,这恰恰是艺术的东西,理性的东西尽量减少到极限,情感的东西尽量扩大到最大。
问:你是不是认为你现在绘画达到的高度是你的艺术生命的高峰呢?
答:不,就我的绘画生涯来说,肯定是一个阶段,但是,我想还是能发展,或是完善,或者寻找一条更能适合于我自己的一条路子。
路,一条更能在自然之中张扬自己的路,可以说,从盛欣夫先生把自己的生命融进到书画艺术世界起,一直在孜孜不倦地寻着、走着。我想这期间一定充满了艰辛和曲折,但凭着他的素养,他的灵赋,他的百折不挠,一定会攀上那光辉灿烂的顶峰。
1996.4.19
(载于《艺体群踪》经济日报出版社 2004.12)