写下这个标题时，我的眼前好像出现剪纸过程中纸屑飘落的情景画面。自童年开始，就迷恋这个画面，这个画面结束之时，一件剪纸作品便诞生了。现在很少剪纸了，纸屑飘落在衣服上，被弹落地面上的美丽瞬间，成了记忆里生动的一幕。

　　自从人类发现剪刀在纸张上镂空能产生美感，剪纸就出现了，在乡村，老百姓用简单价廉的剪纸服务于民俗活动和美化生活，民间剪纸在这种土壤上发展起来了。世世代代的民间艺人别出心裁在纸张上进行镂空，产生了各种传统刀法，剪纸因此千姿百态。

　　而出生在城市，无需参与民俗活动，我之所以剪纸，纯粹是被剪纸的镂空之美所吸引。镂空的无数可能性使剪纸变幻无穷，童年时我便从民间剪纸里感受到这种魅力。凭借一本《怎样剪纸》和《小朋友》杂志，我充满兴味地开始自学，在实践中追求镂空造成的黑白关系的独特美感。下乡山村的知青岁月，剪纸填补了体力劳动之余精神的空虚，使苍白的日子有了色彩。此后直至上世纪八九十年代，我不满足于传统剪纸的单一色彩和线线必连的状态，以及模式化的造型，程式化的剪刻，我重新寻觅属于自己的剪纸语言。也在同时，日本剪纸的黑白构成及装饰韵味令我耳目一新，马蒂斯彩色剪纸的视觉冲击力引起我心灵震颤，我对这些符合现代人审美情趣的剪纸产生强烈共鸣。

　　很显然，现有的质材限制了我表达现代题材的欲望，于是开始自染色纸，根据需要，用水粉颜料在宣纸上染出渐变、融合的色彩，我的剪纸色彩丰富起来了，制作手法也多样化，这些原创性的探索给自己带来喜悦的同时，也引起了广泛的关注。即便如此，许多年来，我始终是以自娱的心态来剪纸的，剪纸在我的创作中比重其实很小。虽然这样，我仍然觉得小小剪纸有生活的味道，是心灵的折射。我迷恋镂空的美而剪纸，兴趣始终是创作的前提，这么多年，无论做什么，所幸不曾因为利益的驱动而放弃过兴趣。

　　今年5月，客居北京，住处客厅有三面白墙，当我面对它时，总有剪纸创作的冲动，我想，若是在白墙上像马蒂斯那样布满五彩缤纷的巨幅剪纸，该多么有意思！我甚至想到了最喜欢的彩陶、青花，多么想让这些文明的碎片铺满白墙，然而我没有付诸行动，因为会是个浩大工程，将力不从心。我只是坐在一把来自婆罗洲的土著木雕椅子上剪小幅剪纸，体验久违的纸屑飘落的感觉。日益的眼花使我选择了简约的形式，剪着剪着，我惊异地发现，此时竟有如他乡遇故知，感到一种精神上的慰藉。

　　和以此为生的民间艺人不同的是，我的剪纸其实是个人情怀的抒发，从未放大过它的使命。即如马蒂斯所言：它可以抚慰人的心灵，就像一把舒适的安乐椅，使疲倦的身体得到休息。这是马蒂斯的艺术追求，我深度共鸣之。我非常喜欢顺其自然和水到渠成这样的词语。在忙忙碌碌的今天，少有时间摆弄剪刀，但是我，依然喜欢那纸屑飞舞的状态：亲切宁静，温暖心田。