1月13日，中国书协会员、浙江省书协创作委员会委员、上虞市书协主席丁毅书法作品展在上虞市图书馆鸣锣亮相。中国书协顾问朱关田、中国书协展览部主任刘恒、浙江省书协副主席兼秘书长赵雁君、浙江省书协副主席白砥、《书法》杂志执行主编胡传海、绍兴市书协主席袁长寿、画家吴冠南以及各方人士数百人出席。

　　都说现在书画篆刻家办个展是做新郎、新娘，但真正从创意角度把展厅布置得像一个新房，丁毅可能是中国书法界第一人。当开幕式结束，观众正寻思从哪儿进入展厅的时候，喜红主席台后面一扇隐秘红门悄然打开，观众就从这扇门踱到了琳郎满目的书法的新房，一声声交谈、评说、玩笑“填房”相庆。“新娘子”不是别的，墙壁上千姿百态的书法写照，俨然新郎的丁毅“娇娘”向喜客们撒欢。

　　绍兴地区是诗画江南的“别部将军”，此处走出来的文学艺术家的审美思想、口味往往与江浙一带的“正脉”差别悬殊。长相不古怪的丁毅早年也写得一手相对清正的书法，近年来却胃口转变，对敦煌残纸、民间刻碑、徐生翁、应钧乃至当代沃兴华、于明诠等大感兴趣，处理书法结构线条时极尽粗放的原生、通俗的造险，让看惯了二王赵董书风的书法家大跌眼镜，也让对他有些了解的同道迷惑不解。而丁毅的“醉后冥想”是：“民间的、本真的艺术才是东方艺术立足于世界的根源所在。”“书法艺术既要有常规出牌的本钱，又要有不按常规出牌的智慧。”“强烈的创作欲望加上几分酒量是开笔创作的最佳时机。”“敦煌遗书是一池取之不尽的甘泉，只有从中汲取足够的养分才能创变出无穷的艺术魅力。”“生活需要多样性，这样才能使人促进自然平衡，艺术也不例外。”所以同乡白砥一针见血地指出：“丁毅兄对意趣的钟情在某种程度上可谓对技法的锤炼有过之而无不及，说明他对朴素率意的理解之深。”丁毅的另一位道友钮震江亦发表大致接近的见解：“丁毅是位不斤斤计较于技法，却又以驾驭技法要领来创变散淡、随意、稚拙的风格型书法家。”天真烂漫，写得很丁毅，难道不好吗？

　　说丁毅已形成自我风格，我不怎么同意，“不成熟”才是丁毅书法的特征。我倒是很感叹绍兴地区能容忍那么奇逸开张的书法风格创造的氛围。如果丁毅的探索放在同样书法创作水准不弱的杭州、温州地区，丁毅有没有好果子吃便不好下结论了。丁毅非常幸福，即使对他野狐禅式的“胡闹”有看法，绍兴的书法家总是大度地笑笑，津津有味地继续不作评判地欣赏，因为他们知道：过多干涉艺术家的个人天性发挥无疑于谋财害命。

　　智慧的丁毅显然对自己的书法探索持一种警惕保留态度，他没有钻牛角尖专注某一成型风格，恰恰迂回从非成型化角度尝试书法的种种可能。应该说，放眼全国书坛还有类似丁毅的书法探索者，他们的探索无论成功与否，精神可嘉是值得肯定的。接引传统脉络永远是正确的，接引的基础上探索无限发展的空间或许也是不争的事实。

　　时代有惰性，人有惰性，所谓的艺术创造无非是去惰性化的一点点进步而已。