20世纪20-30年代，早年追随孙中山革命的“二高一陈”从政治舞台转向了艺术舞台，岭南画派也正是在这段时期走向了鼎盛。此时，注重写实、设色艳丽、题材通俗的岭南画派画风，不但因具有雅俗共赏的特点，很容易为国人接受，也深为国外广泛接受和肯定。其重要代表人物之一的高剑父既擅长写意，也能画工笔。山水、人物、翎毛、花卉以至草虫禽兽，无所不能。在创作中，他不仅大胆融合了传统绘画多种技法，还很好借鉴了日本画、西洋画中重视透视和立体感、设色大胆的表现技法，最后在不断实践中创立了自己的绘画风格。

　　《风雨骅骝图》是高剑父的代表作，画面近景一匹骏马于风雨中奋力行进，远处枯老的枝干和山体上的树枝在风雨中摇曳。马匹以没骨写意法为之，姿态生动而感人，尤其是眼睛刻画得极具神采，很好地反映出了骏马的内心世界。在用笔上，可谓泼辣老到，横砍竖劈，干笔飞白，于秀逸中见刚劲，除树石局部略用线条外，天色、水光和云雾都以水墨渲染，墨卷风雨，深浅远近，诗意盎然。整件作品清爽自然，层次分明，充满了动感，很好地再现了风雨交加中奔马的飒爽英姿和飞驰的瞬间。

　　高剑父一生不遗余力地提倡革新中国画，反对将传统绘画定于一尊；并主张折衷，即一方面折衷于传统文人画与院体画之间，另一方面又折衷于中国传统绘画与东西方绘画之间；强调兼容并蓄，取长补短，存菁去芜。晚年他主要从事美术教育，培养了一大批人才，如方人定、黎雄才、关山月、杨善深、黄独峰等都出于他的门下。他那融会中西的艺术思想影响了好几代人。