壬辰·随笔

　　■姜元

　　壬辰秋，北京，今大晴，我站在窗前从鳞次栉比的楼群中找到了那一抹蓝，河西走廊蓝色的天。一望无际戈壁上空的蓝；映射在刘家窑水库湖面中的蓝；张掖丹霞丘陵的红黄蓝；掠过鸣沙山沙丘的蓝；夜幕前祁连山脉的黑蓝；古人在莫高窟壁画中写下的那笔蓝…我被那蓝灌醉，醉得不辨东西，只把它当作找回灵魂的故乡。

　　10月28日，降温，冷。下午，家父急召我回家。院中的树叶已开始凋落，父亲精心培植的百余盆兰花在微风中摇曳。一阵忙乱，院中的兰花与盆景终于搬到家中，累。晚饭后，见到我妹姜满画的兰草册页，不禁为忽视下午风中兰花娇美身姿而惋惜。

　　11月3日，周末去父亲家。见画案上他刚画完的《皴法新解》册页，震撼。他把中国山水画最基本的绘画技法皴法，进行了拆解与重组。借用了平面设计的二维空间及中国传统图案中的重复美，打破了中国画传统的空间感，把山水画的皴法提炼到极致，运用平面设计手法，进行了重建，呈现出与他以往不同的画面形式。以中国画传统的笔墨技法为基础，用中国民族的审美去筛选西方符合中国画创作的因素，而看待中国传统时，应该以当下的目光去寻找现代的因子，创作出符合现代形式语言的中国画。这是我看这组册页对我思想上最大的触动。

　　11月16日，编辑2013年台历。姜宝林、姜满与姜元祝愿各位2013年万事如意，平安喜乐！

　　壬辰暮秋 写于北京

　　姜氏家门

　　■徐涟

　　年终岁末，收到姜元送来的台历。台历不大，用纸却精。设计简单，却透着淡雅清新，仿佛闻得到一股墨香。沏一杯乌龙茶，就着同台历一同送来的千年树生香榧，一页页翻开细看，只觉得满口嚼香，满心喜悦，视觉、味觉、嗅觉、触觉，诸般感觉一一满足，心头竟突突地冒出一股股念头，恨不能一吐为快。

　　台历取名为姜氏家门，内容就是姜宝林老师和儿子姜元、女儿姜满的绘画小品。2011年姜宝林老师70岁之际在中国美术馆举办大展，引起轰动；又赴上海、杭州、宁波巡回展出，延续到今年，全家人为此付出的心力与体力，可想而知。姜宝林老师为此腰病复发，医嘱不能再过劳累。猜想从来没有一天离开笔墨的姜宝林老师，画不了大画，便作《皴法新解》册页。姜元、姜满都是科班出身，又有从小的耳濡目染，下笔自是不俗。姜满《花卉册页》，姜元《河西走廊册页》，各撷8幅，共计24幅，组成《姜氏家门》2013癸巳台历，分送各位好友。

　　姜满的兰、梅、竹淡雅清新。特别是兰花，寥寥数笔，见出其学习《芥子园画谱》打下的坚实基础。又借书法笔意入画，见出从容自如。更难得的是有一分清、静、雅，气质不俗。虽是常见的君子图式，却流露出女性特有的温婉，亲切随和。姜元、姜满都有过一段时间离开传统绘画去做设计，稍有一些年纪之后再回归到笔墨。“河西走廊系列”，就是姜元从父亲那里学习创新精神又力图离开父亲图式而寻找自我的尝试。为此，他走上了西行的道路：“一望无际戈壁上空的蓝；映射在刘家峡水库湖面中的蓝；张掖丹霞丘陵的红黄蓝；掠过鸣沙山月牙泉的蓝；夜幕前祁连山脉的黑蓝；古人在莫高窟壁画中写下的那笔蓝……”于是，河西走廊便成为他笔下肌理清晰、勾画细腻的图像。而在姜宝林老师笔下，原本中国山水画最基本的皴法，经过妙手点画，却呈现出不一样的熟悉的陌生感。他将传统的皴法抽离结构，进行某一片断的截取重构，再以无限反复，构成新的图象样式，使画面既有抽象美感，又有传统笔墨可以回味，似以毛笔作现代设计，却又极大增强了心手相应的贴合性，手工的唯一性则又打破了图案的机械重复，使抽象画面成为有意味的形式，令人耳目一新。这组“皴法新解”正体现了他一直以来坚持“既是传统的，又是现代的；既是中国的，又是世界的”艺术追求。

　　父亲与儿子、女儿3人都画画，这在画家中并不少见。难得的是这份乐趣、亲情和画中透露出的那一份心境。想着画中的姜宝林老师一路探索创新从不停歇，每作画必求新意，而生活中的姜宝林老师却是不喜交往，寓居北郊，养兰种豆，含怡弄孙，也因此他笔下的丝瓜南瓜自有一番真趣。经历了起起落落的浮躁喧嚣，今天中国画家的生活，也应当如从前曾经有过的那样，“此中有真意，欲辨已忘言。”

　　昨夜大雪，今日艳阳。城市中的生活，因了友人送来的墨香、榧香和茶香，原来也可以这样美！