青年画家邢世靖，给我的印象是：璞其外而慧其中，讷于言而敏于行。他有一股子埋头钻研的干劲，锲而不舍的韧劲。他曾说：“国画，这种儿童、老人拿来培养兴趣、陶冶性情的玩意儿，一旦迷上，成为一门事业，其艰难，其深厚，是要拿一辈子的命来拼搏的。”这掷地有声的话，说明他的敬业，也说明他对中国画博大精深的理解。

　　邢世靖曾师从于画虎大家冯大中、山水花鸟画大家宋雨桂，又曾到天津美术学院学习，师从工笔人物画大家何家英，1999年又到文化部举办的重彩画高级研究班深造，师从重彩画名师蒋采苹，他转移多师，学习、吸纳多家多派之长来武装自己。他画路宽，山水、花鸟、人物、走兽，无所不能，尤其以画虎为精。

　　冯大中对邢世靖画虎的评价是：“颇似家风，诚可志贺也。”的确，邢世靖以虎为题材的创作颇得老师的神髓，能够师其心、会其意、得其妙。

　　邢世靖在创作的道路上，所奉行的首要信条是：“外师造化，中得心源。”他像老师一样画虎以虎为师，而不以粉本的摹拟为能事，他的虎，行、走、坐、卧，情态多样，平视、仰视、俯视，角度变化多端，体态变化的各种透视关系处理得生动、微妙。这是以观察的精微，揣摩的独到，写生的把握为基础的。从造型的写实性角度来观察，突破古人。若从意象创造的角度来看，秦汉瓦当、画像石、画像砖中的白虎形象，仍是值得学习、研究、领悟的艺术高峰。“中得心源”乃绘画的灵魂，创作中主观的立意、情思、趣味，主体对外界事物的精神性兴会、感应，胸中意象的生成，意志的营构、审美境界的创生，乃至神色、骨力、气格、韵度的表达，莫不得自于“心源”。邢世靖的才华恰恰表现于他认识到“心源”在创作中的灵魂、核心与统帅地位。

　　当他掌握了画虎的立骨、塑型，丝毛、赋色，点睛、描须等造型技巧之后，他全力关注造境，以画境的营构为他笔下的虎搭建活动的舞台。他使“景”与虎形成多样性（多种可能性）的互动关系，两者相互生发又彼此融合，在相得益彰中演绎出动人心魄、发人幽思、有声有色的活剧来。

　　他的《长白夜曲》，写宏阔空寂、高崖险壑之景，为虎的腾跃长啸，尽展雄风，提供了绝佳的环境；为使画境单纯凝练，画家把绘画语言浓缩到黑白两极，墨外无彩，两极间墨色浓淡的过度与渲染，化作了烘托雄浑气概的背景音响。创造出单纯中见力度、动静对比中突显视觉冲击力与心理张力的成功案例。他的《北方腊月》与前者有异曲同工之妙，画家以苍老厚重之笔，调度焦墨、浓墨、湿墨，集中兵力，响鼓重捶，创造出古柯峥嵘铸成的意象，烘托出原生态的壮美辉煌。在这夺目之景中，把天地创造的：代表力之美、雄健美、野性美的完美化身的“虎”，放归故里。景与虎的交融，显现出造化鬼斧神工的奥妙与奇丽，高扬其天籁之美的莫可企及。画家的艺术构思，映现出现代人对自然美的新观念、新认识、新发现，或者说是现代人文化心理诉求的一种审美回应。

　　邢世靖创作的《期待》，画中白雪皑皑，草木凝霜之境，空寂，落寞，孑然独立，似乎在传递“嘤其鸣矣”的朦胧信息。画家把虎拟人化了，画面大片空间的空白处理，不仅表现了白雪凝寒，而且渲染了形影孤单的意境。而在《听泉》中，画家又利用古松、巨岩、鸣泉、猛虎，这些传统绘画中的古典元素，结构新图式，对传统题材进行新的笔墨阐释，凸显了自然本体内蕴的无限生机、无比清新，似乎荡漾着高浓度的负氧离子，沁人心脾，松风、鸣泉、虎啸的自然交响，形成大音希声的天籁乐章。

　　邢世靖动物画中的动物，不是孤立的，也不是一般性的为了避免空洞而在其后添加个背景，犹如旧时老照片中常见的那样，在人像的背后加个手绘布景。而是根据主题需要创生一个有情调、氛围的真实生存环境。特定环境的“景”与“主角（动物）”的“情”，互动交融，形成画面感人的审美意境。这是他的创作思想与创作追求，从而也形成他的艺术风格特色。

　　他的动物画绝不是传递知识的标本，也不是纯然写实的动物形体再现，而充满艺术的想象，寄寓着作者情感和心灵活动的，因而，也能诱发观者诸多的联想，开拓出丰富的审美想象空间。他的创作不是古人套式的重复，老调的重弹，而是时出新意，具有现代的品性。

　　邢世靖画动物、山水，也画花鸟、人物，正是他全面的技巧锻炼，使他的以虎为题材的创作，能够得心应手，左右逢源，应对裕如。他画松用笔活脱老到，苍厚劲健中见蓊郁滋润，与虎纹的行笔挺秀、布色的柔丽斑斓，形成鲜明的比照，中国汉字讲究因形寄意，书画同源，绘画造型语言的功能在于在视觉审美中会意，而且，对于意义的传达越是简洁、生动、深刻、丰富愈好。邢世靖一系列作品中的造型语言，运用刚柔相济、黑白交响、虚实相生、墨色对比的巧妙技艺，营造出内蕴丰厚的意境，使动物画具有精神内涵。

　　邢世靖笔下的老黄牛造型笨拙中见出温驯可爱，牛是人类的朋友，因其任劳任怨的无私奉献精神，颇受历代文人的尊崇。唐代的柳宗元作《牛赋》盛赞牛“利满天下”的品德，现代文化的旗手鲁迅以牛自喻，写出“俯首甘为孺子牛”的名句，绘画大师李可染把自己的画室命名为“师牛堂”，在中华文化中，牛作为一种内涵历史积淀的文化符号，犹如梅、兰、竹、菊隐喻人的品格一样，画家的画牛往往也含有寓意和象征，邢世靖笔下的老牛、小牛笔法质朴，憨态可掬，透露出画家的由衷爱怜，流溢着人文情怀。这也是他的动物画耐看、引人品味的个中原因。

　　我见到邢世靖的人物画不多，但从他所作少女肖像中，可以看到其笔法隽秀雅洁，人物的神情、衣饰，透露出浓浓的清纯气息，从工笔画的角度来看，人物的发肤、透明薄纱巾及印花长裙质地的绘制也精到利索，富有表现性视觉效果。其格调清新不俗，在美女经济泛滥成灾的大潮中能摆脱媚俗，追求健美的美学格调，值得肯定。

　　诚如邢世靖本人所言，要把中国画当成一门事业，“是要拿一辈子来拼搏的”。艺无坦途，他正攀登在崎岖的山路上。而读万卷书，行万里路，笔冢墨池，提高综合文化素养（包括书法素养），是走出自家独特的艺术道路，登上险峰的必备条件。