吾已年逾花甲，儿孙绕膝，本应在家安享天伦，但因自幼痴迷书法，少年正值“文革”，字帖都被毁之一炬，虽一生苦求，总觉不足，2011年夏季偶得美术报举办陈振濂先生执导的名家工作室信息，欣喜之余即报名求学杭城。

　　日月如梭，学近两年，从技法训练到各种名帖书体的了解、临习，特别是理论提升和眼界开拓，收到了意想不到的效果，陈振濂老师的标杆理论，更促我在学习中树立全新的高度和艰辛的登攀目标。近两年时间的学习，很艰苦、很开心、很提高、很收获。

　　说艰苦：因为我现任绍兴市政协墨华书画院常务副院长，百名会员、作品创作展出、日常事务、各种活动都得过问或参加；还担任绍兴中山书画院院长和法定代表人之职，书画院与台湾中华亚细亚艺文协会建立了友好社团关系，联谊交流的事务也不得偷懒；还担任绍兴佛教协会理事，为寺庙题联写匾、参加开光升座法事，更是无法请假。我是诸暨人，性情直爽热情，工作需要只好往返奔波。尽管如此，却乐在其中。

　　说开心：总结一下三个“一”。一个好媒体、一批好老师、一群好同学。

　　一个好媒体：美术报从领导到班务工作人员，不但内行，而且耐心、关心。大海、玉明两位班主任左右协助，对名家工作室这个团体关爱得如襁褓中的婴儿，安排报到食宿、考虑课程活动、刊登作品简介，忙得不亦乐乎。特别是“校长”先生，巾帼之躯、须眉之风，名家班年序不一，但她已是大家一致的好友，实在难得。

　　一批好老师：陈振濂老师，谦谦名师、学术引领，次次展出、振聋发溃，守望西泠、社会责任，公益授课、带领雅集，时时不忘组织一个顶级讲师队伍，引领全班人员，走向书坛灿烂的明天。有此导师，怎不开心。授课团体，各领风骚，行楷隶篆、释疑探微、八面出锋、刀刀中的，佩服之余更是交谊加深之际。课上是老师，课下是朋友，特别是金晓明老师，博学之身却平易近人，百忙之中还给我们悉心指导，实在是感人，乐心也。

　　一群好同学：一批年龄上下差距多达30来岁的好同学，用陈老师的话形容，都是来自全国各地的诸侯，但在这里同学相交，作品共同讨论，理论共同研究，生活共同照顾，一个和谐团结的集体，一个互敬互爱的班级。班中数我年长，众弟妹们戏称老大，老大在创作期间，因查资料偶感风寒，弟妹们递茶奉汤，问寒问暖，心中温暖比身上发高热的体温还高，此情此境，能不开心？

　　说提高，那是必须的。我一生临帖不少，但多是自学，所以进入系统的学习之后，有不少长期思考的难题在这里破解，有不少书写上的关系在这里理顺了，因此，我说我很收获。收获的是一套理论，是一个体系，是一种觉悟，是一重层次。同样，这种升华能将整个班级提升到“做一个学者型书家”的高级层面。

　　今年12月进入主题创作之关键，困惑、徘徊、否定、再否定，那可真的有被扒层皮的感觉，然而，量的积累必然导致质的飞跃。我的主题创作曾先后提出过“中国古代灵异文化”，不典型，被否；“兰亭序另类书写”，类同，被否；“民情、民意、民生”，政协提案表形式，主题欠提升，形式流于政府文件，被否。此时的我，夜不能寝，食不甘味，泡古籍书店、翻图书馆专题、搜查电脑资料……焦头烂额之际，灵光一现，次日班中征求同学们的意见，才确立了“加强中小学生书法教育”之主题。主题初定，形式尚未着落，好在师生共同研讨，提出用草案仿《祭侄稿》，进一步又提出用骑缝章、签历史上大书家之名，使作品有穿越时空的趣味，在研讨会上，金晓明老师和陈振濂老师提出了关键的意见。目前我正努力理解各位老师同学之建议，逐步修改提高作品之层次，愿在凤凰涅槃中得到重生。

　　经历学院派作品创作洗礼之后，对学院派创作的“主题、形式、技法”六字真言有如下感悟：

　　先说主题，中国书法作品大多来自唐诗宋词、格言名句，所以出门常带《书家必备》，可谓书中求书，抄写为主，写出的作品能做到易识易懂、以文化人、雅俗共赏，已是十分不易了，如今要在抽象的书法形式中表现十分具体的“主题”，是个全新课题。新课题就得新思考，我首先理解的主题，应该是在生活中的经历，由书家自己有感而发，是书家对政治、文化、生活的现象，通过内心思考，依靠自身的道德修养、思想觉悟、精神境界、知识积累、艺术动力而综合筛选而形成的，这个主题一旦孕育成熟，将决定艺术作品的质量和意境。因此，在本轮创作中，我思考和探索的主题有桥文化、水文化、名人文化、灵异文化等数十个之多，均因这样那样的不足而流产，最后确定“加强中小学生书法教育”是带有政治性的民族大计，曾有国外友人说过：书法艺术是东方文化的基石。完成这个主题也是一次痛苦的蜕变，但在痛苦之中我也曾想过，神七上天了、航母下海了，我们一班人各怀聪明才智，难道具有独创性的主题就不能诞生吗？当然，结论是必然成功！

　　再讲形式：我对形式的理解是，能使主题思想更富有感染力。实际上要设计一种好的书法作品形式很难，把有限的线条艺术，形成一种思想，然后用唯美的形式把你的思想传递给别人，要做到这一高度，必须要求作者有文学才华、思想深度、生活智慧、艺术趣味等素养，才可能从形式上感染受众，感动受众。我思考的作品形式以古代奏折形式作为基调，其中加入骑缝章和顶头大龙印，使色块加强，以示皇家之气，在递奏者中加入历代书法之签名，使作品出现时空穿越之趣味，达到严肃的主题，欢快的形式，因此而实现受众深化思考的目的。

　　三说技法，技法是服务主题和形式的关键支撑，没有上层的技法即书写不出好的作品。当然技法的提升离不开前五期规范的、体系的、专业化的强制训练，再加上学员自身原有的素养，书写技法已经能够为主题作品服务的前提下，还要不断创新。我以为自然万物均能转化为笔意。数年前，在一次雨中登方岩，见到山岩石壁中露出的古树老根，其虬支如龙，触动很大，就进入钻研，虽时有感知却无大进。直到去年8月在杭学习期间突然顿悟，好像有股气贯通任督两脉后入手太阴肺经，沿中府、尺泽、列缺，聚至太渊、鱼际、少商，在臂实掌虚之间有一种气感，并有振幅传导至笔端，气波的自然变化，使笔端形态产生一种全新的视觉，我尚不知此是否传统中的书法与气功，只是称其为形似树根的“根书”，将此用到作品上，以求书写品位更达上层。

　　综上，我以为学院派创作中蕴含无限生机，可以说主题无限、形式无定、技法无边。顺着这三个前提去探索，一定是理论著述无涯、支撑学院派的生机无限！

　　学院派并不是一种身价，而是一种符合“主题、形式、技法”创作三原则的创作模式流派，创作尚在深化，同学共同努力，我虽年长，但我有一个信念，活着就要为书法燃烧，愿薪火也能助燃。

　　2013年1月