湖南是一个出花鸟画大家的地方。除白石大师外，后起的花鸟画著名画家还有高希舜、邵一萍、王憨山、黎政初等。

　　黎政初先生1924年生于衡阳，上世纪40年代就读于华中艺专美术科，师承陈国钊、黄遐举、周磊村、姜今等名师，他在艺专接受严格的国画教育和造型训练。新中国成立后，曾任湖南省衡阳县委宣传部文艺干事、衡阳县文化馆首任馆长，1962年和1982年又二度再任衡南县文化馆馆长，为发展基层美术事业做出突出贡献。他还担任衡阳市政协委员、衡南县政协常委，为发展当地的文化艺术建言献策。1986年衡阳市及衡南县文化局等单位联合举办“黎政初国画展”，2002年湖南省书画院、衡阳市文化局举办“黎政初书画展”，2004年，中国文联出版社出版了《黎政初画选》，2005年，湖南省美术馆与湖南省花鸟画家协会、湖南省收藏家协会举办“黎政初画展”，2008年，85岁的黎老，又应湖南卫视·艺术玩家邀请，举办“黎政初精品展”。2008年中国诗韵出版社出版《黎政初画集》。湖南省美术家协会曾两次为其作品召开研讨会，高度评价其作品的艺术价值，湖南卫视也多次对黎老其人其艺作专题介绍，《中国文化报》、《美术报》等重要报刊也对黎老进行专题推介。他的作品深受专家和大众喜爱，并被美国、英国、日本、加拿大、新加坡、中国港澳台收藏机构和藏家收藏，并在北京保利、翰海等重要拍卖会高价成交。

　　黎政初先生从艺65载，坚守花鸟画阵地，一方面他向传统国画着力，研究中国绘画艺术精神，探讨传统花鸟画的技法特点。另一方面，他向吴昌硕、齐白石等现代花鸟画大师学习，白石先生清新自然的花鸟画风，对黎先生产生很大影响。黎先生亦十分注重从生活中观察花鸟形象的自然生意，为花鸟写生，于蔬果传情。五代荆浩曾在太行山写松十万本，始得其真。黎先生则画麻雀几十载，数以万计，终得其趣。他将周边生活中的一草一木、鸟禽虫鱼，细心观察，洞悉其生机与天趣，其作品素朴纯厚，可谓清水出芙蓉，天然与清新。

　　中国花鸟画发展到当代，如何在继承民族优良传统的基础上进行创新，是花鸟画家们重要的课题。黎先生对这一问题的思考和探索，是在传承我国花鸟画传神写照的美学精神的同时，将新的生活体验和观察加以表现，带入现代生活新的审美感受，创造时代新的花鸟图像。他以湖南湘潭籍花鸟大师齐白石为榜样，推进花鸟画创作的现代进程。

　　中国的花鸟画一方面重视写生，另一方面也重视传神，黎政初先生深刻领悟中国花鸟画的生命精神，强调用简括的笔墨传写花鸟之情韵。著名画家陈白一先生称赞黎老把花鸟画画活了，画神了，画出情来了，并为黎老画展题词：“花鸟传神，花鸟传情”。

　　黎老的花鸟作品传神达情，这一特征除他善于捕捉花鸟之动态神韵外，还在于他运用独特的笔墨色彩及精心构图加以表现。黎老的国画是写意一路，他用色沉稳、大胆，并将墨与色对比运用，达到和谐统一的艺术效果。他还吸收民间绘画中的色彩观念，用色泼辣鲜艳，并能达到艳而不俗，意趣天成。

　　笔墨功夫更是黎老的优势。黎老书法苍劲有力，老辣骨鲠。黎老由于具有深厚的书法功力，其画用笔亦兼遒劲苍润之风格特点。

　　黎老的作品构图巧妙，常出奇制胜，让人拍案叫绝。老子讲墨白为天下式，即黑白二色为宇宙阴阳两种最基本的色彩，中国的水墨画正是运用了这两种色彩，白的宣纸，黑的墨韵，可生出无穷之变化。中国画讲究计白当黑，清代笪重光说：无画处皆成妙境。黎老深谙此道，他的作品黑白相间，留白处乃现韵外之旨、画外之意。

　　白石老人60而变法，终成一代宗师。政初先生亦大器晚成，老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已！黎老70而画风形成，80而炉火纯青。其写意花鸟画，是湖南继白石后又一大家，其作品笔墨老辣润泽，花鸟传神移情，画风劲健豪放，风格淳朴敦厚，审美境界高雅清新，乃中国当代写意花鸟画之上乘佳作，具有很高的艺术价值！黎老80岁时曾作诗自励：“春秋八秩满头霜，尤效春蚕作茧忙。挥洒丹青诗境出，淋漓翰墨性灵扬。我行我素弘门户，他石他山琢玉章。艺海无涯时不与，笑将夕照当朝阳。”黎老这种生命不息、探索不止的艺术精神令人敬仰，黎老即将迈入90高寿，祝愿先生身体安康，创作再结硕果！