每一个学画者都想成为画家，因而每年在外求学者众；每一位有一定成就的画家都想成为名家或大家，于是寻求通往成功捷径的有志者多。20年前，我也和今天的许多求学者一样，从外出进修开始，踏上了一条充满诱惑又充满不确定因素的坎坷之路，带着梦想奔波前行。幸运的是，20年过去了，我走出了困惑和迷茫，工作性质从专业画家变为高校教师，身份从外出求学变为外出办学，从学习知识的人变成了传授知识的人。在这个很有意味的人生角色转变的背后，是我20年来在中国画创作问题上作的全方位思考与探索。用一句老话说，皇天不负有心人，我从力图发现和建构方便实用的中国画创作体系的原点起步，借助思想力、实践力、师友力的推动，踉跄跋涉20个春秋，终于觅出了直追创作本质的有效路径，建立了思考围绕创作本质展开、制作紧扣创作本质进行的理论框架和实践体系。

　　今天，我总结的构图、造型、技法、色彩四个理论与实践结合的知识体系已渐臻完善，既为我的创作提供了有力支撑，作品连续参加了第八、第九、第十、第十一届全国美展并获第十届银奖和第十一届获奖提名；又使我的学生从中获益匪浅，一年左右便由业余变为专业，而且在全国性美展上参展、获奖频频。我越发坚信我的确找到了通往专业创作且极有可能获得成功的捷径。感谢中国国家画院设立了唐秀玲现代重彩工作室，使我在中国国家画院这个国家级最高平台上有了自己教学实践的阵地。感谢每一位进入我工作室学习的学生，他们求知若渴敏而好学，他们互帮互助共同提高，他们感悟独到各有千秋，他们一日同学终生为友，这些品德是我最好的精神滋补；每一次全国性美展评选结束后，总有我的部分学生参展或获奖，虽然接到这种报捷短信的感觉由惊喜逐渐转为习以为常，可我总是为学生们不忘师恩、与我分享喜悦的举止感动不已，进而化为激励我前行的动力，驱使我在创作、教学与研究的路上奔波不停，而且至今不悔。

　　2013年5月于北京凤山小筑