极为特殊的成长经历

　　想想我们这一代人是怎样成长起来的。20岁以前，大部分人唯一要做的事就是读书、作业、考试；20岁以后，4年的大学时光更多地意味着精神的释放和心灵的自由；到了24岁毕业时节，刚入社会的年轻一代拥有活力与激情，更有青涩与迷茫；忙碌盘旋后进入30岁的而立之年，少数人已在行业内崭露头角，更多的人却依然在前行的道路上摸爬滚打。

　　如果说，在行业内取得成就、获取认同，对于大部分年轻人来说都是遥不可及的奢侈品，那么，Johannes Torpe（约翰内斯·索普）却是一个意外。他拥有一个音乐家的父亲，画家的母亲，浓厚的艺术氛围决定了他与众不同的成长经历。在他的记忆里，父母大部分时间都在外旅行，他也因此获得了从小独立的个性。最不寻常的是，儿时的他没有乖乖地待在学校里上学，相反地，他只接受过3年的传统教育。大部分时间，他总是跟随母亲在田间玩耍，无拘无束地享受自由的空间。

　　由音乐而设计

　　也许是继承了父亲的音乐细胞，Johannes Torpe从小就十分喜欢音乐，12岁时他曾到哥本哈根打鼓。有趣的是，因为音乐，他才开始了自己的设计经历，而这一开始便一发不可收拾。最初，因为乐队的演唱会需要，他为此设计了灯光，而后，舞台、道具……他开始进行舞台上的各种设计。17岁时，他已经成为丹麦炙手可热的灯光设计师，为丹麦电视台、音乐节、巡回表演等做灯光设计。19岁时，他开始涉足平面设计，为众多大公司完成品牌形象设计。直到30岁，他进军室内、家居设计，以及概念设计，同样赢得了广泛的赞誉。

　　设计从来没有界限

　　偌大的设计圈中，如今跨界已经成为一种时尚和设计师的发展趋势。而对Johannes Torpe而言，设计似乎从头至尾都没有任何界限。他在自身的成长轨迹中，将设计的产业不断延伸，他越来越发现，可以做的不止这些。在未来的蓝图中，他计划想把建筑设计也划入其中，他的想法很简单：想到什么就去做什么，需要什么就去做什么。

　　越单纯越有力

　　也许目的越单纯，思维越发散，越能拥有意想不到的结果，Johannes Torpe就是最有说服力的例子。30多岁正值风华正茂之年，他已经在全球拥有4家公司，其中一家就设在北京。同时，他也是“丹麦皇家设计奖”的得主，跃然成为丹麦炙手可热的新兴势力。另外，音乐始终是他热爱的事业，他是著名的音乐制作人，并获得过“格莱美奖”的提名。设计也好，音乐也罢，在Johannes Torpe的世界里，它们早已相互融合，不可分离。对他而言，它们都叫一个名字，那就是“艺术”。艺术总能带给人们不同的感受，除了爱，艺术就是Johannes Torpe生命中最重要的东西。

　　Johannes Torpe喜欢创造独一无二的事物，他愿意尝试任何可能。他曾提到，少年时期自由独立的心灵就是他创造的源泉。在他的作品中，常常能够看到天马行空的创意思维造就而来的独树一帜。他设计的桌脚像幼儿园里可爱的小朋友活蹦乱跳的样子；他设计了世界上最强大的手电筒，水可以流入灯罩帮灯泡降温；还有非常著名的俏江南subu太空舱餐厅也出自Johannes Torpe之手，他的初衷就是提供一个令人难忘的高端用餐经验……Johannes Torpe正用他的特立独行，感染着这个世界，他希望把自己的设计带入中国，让更多的人感受到他的新概念。