幼时读古典小说，读到结尾处“有诗为证”，每每有莫测高深之感。将那诗囫囵吞枣地读上几遍，虽然尚不完全明了其中深意，却始终坚信那诗里肯定有无限意味在，且有许多言外之意，令人回味无穷。

　　诗在我心目中，便变得神秘起来。

　　读小学时，从旧书柜里翻出几本上海上世纪二三十年代出版的杂志，上面有祖父福康公的几首旧体诗，记得其中一首为《哭弃世诸同学》，中有“不寿颜子多”之句。没料想他大学毕业没几年，也因病弃世而去，那一年家父才9岁。那几句诗，是我能藉以隐约感受到祖父人文气息的唯一线索。祖父无法想到，他的几句诗，会在数十年后给他的后辈的心灵带去阵阵涟漪。这或许也是“以诗为证”吧！30多岁便英年早逝的祖父不经意间用几行短诗“证明”了他的存在，也让我得以“参证”他的精神世界。

　　严沧浪说“诗有别才”，是很有道理的，我原本无才，更乏“别才”，于是，在很长时间里，对诗都是“敬而远之”。

　　蓦然回首，已成白首翁，却发现，对诗的迷恋始终没有改变，即使在我“冷落”诗的时候，诗也始终与我不离不弃，我的内心深处，始终被诗占据着重要位置。诗之缘，诗之爱，不知因何而起，却分明一往而深。

　　不过，兴趣点，则由新诗转向了格律诗。从事书画艺术研究及创作，和诗是不可分离的，诗书画印交会融通，这是历代文人们孜孜以求的一种境界，我虽不能至，亦心向往之。10多年前，我供职于《美术报》，曾特意开辟“湖畔酬唱”专栏，约请书画家朋友写自作诗，我也兴致勃勃进行唱和。但那时，我对格律还不是很注意，而且有一种错误的认识，觉得形式应该服从内容，只要含义好，平仄稍有出入问题不大。后来才悟到此大谬不然也，写格律诗，遵循基本规则是最起码的事情，如果连平仄、韵律也可马虎，作诗就无从谈起了。就如同京剧，如果唱腔、动作不规范，那还叫什么京剧？又如书法，如果连起码的执笔运笔方法也不讲究，那还成什么书法？再如武术，如果不按套路，那还成什么“国术”？在很大程度上，“形式”恰恰是许多“国粹”赖以延续的起码手段。

　　说到底，读诗、写诗，是中国传统文人的一种特有的审美方式和生活兴致，观察、思考、交往、表达，无不与诗有关，这也就是人们常说的“诗意的生活”。诗能给人以勇气和力量，即使陷于困境，有诗则不会绝望；面对坎坷，有诗则不会气馁。诗可以让人苦而为乐，穷而通达，贫而知足，虽孤独而不寂寞，虽寂寞而不枯落。所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，多少诗人历尽危难困苦而矢志不渝，终于获得正果！苏轼在湖州任上因“乌台诗案”被抓去坐牢，差点被“断送老头皮”，出狱后被贬黄州，依然诗性不改，写出了光照千秋的《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《念奴娇·赤壁怀古》等绝妙诗文。他因贾祸，也因诗得福，诗成就了他的辉煌人生。假设杜甫、李白仕途亨通，春风得意，中国诗歌史的天空，恐怕就不会有光芒四射的“双子星座”了。李杜都困穷而终，最后什么也没有留下，只留下诗，而恰恰是生前不能给他们解决温饱的诗，成为一个民族取之不尽的巨大财富。诗歌还是中国历代文人赖以独善其身的心灵空间，文人们大都有济世胸怀，但他们的雄心抱负常常会在无情的现实面前破灭，事实上官场也确实不需要那么多文人去施展身手，不少文人也只是空有报国之心而已，经济才干和动手能力是不强的，最适合的还是喝点小酒、发发牢骚、吟诗挥毫，在不经意间留下几行诗句，也算不虚度一生。这也是命运的公正之处，让命途多舛的文人，也有一个证明人生价值的处所。哪怕是穷途之哭，也能一“哭”成诗、一“哭”成名。

　　就书画家而言，诗歌是“文人画”的重要组成部分，很难想象一位书画家竟然不会写诗。中国“文人画”的“别祖”王摩诘，是以诗人著称于后世的，他的诗确实写得好，充满禅意，或许，未臻如此诗境，他的绘画成就也将受到影响了。陆游“六十年间万首诗”，20岁前的诗还不算在内，保存至今的尚有9300多首，这些诗，见证了他不平凡的一生，也见证了南宋时期的知识分子心态和官场、民间生活状况。清末民初名士罗瘿公，精书法，擅诗词，临终前自书遗嘱，交代在讣告中万不可提及担任总统府秘书、国务院参议之类的衔头，那只是“为拿钱机关，提之汗颜，不可陈及”。碑文书“诗人罗瘿公之墓”，嘱请陈伯严（陈三立）先生书写。回首平生，可以留于世、传与人者，唯诗而已。齐白石的一生最幸运之处，是人生旅途中一路与诗人相遇，先是从胡沁园、陈少蕃学，再是拜王闿运为师，接着遇到了樊樊山，到北京之后又幸遇陈师曾，解放后则得到毛泽东眷顾，这些诗友对他的诗歌造诣起到的作用是难以估量的。有意思的是，无论是齐白石，还是林散之、高二适、白蕉，在论及自己多方面艺术成就时，都无一例外地认为自己“诗第一”。果真是否“第一”，论者自有明鉴，但至少说明，在他们心目中，诗的分量是最重的。我之所以对此格外关注，这或许与我个人的喜好有关，对擅长作诗填词的书画家，便高看一眼。

　　我在诗书画诸领域，起步都很晚，40岁学书，55岁习画，真正下决心学诗，也是55岁之后，都属于“半路出家”。2011年起，有机会与三山先生有较多的唱和，深感自己基础薄弱，难以应对，便着意补课，通读了一些唐宋大家的诗集，兴趣便日渐浓了起来。读诗写诗，真是无限享受。严格按照格律，锤字炼句，“戴着镣铐跳舞”，自有无穷乐趣在。我现在的工作与生活状态都比较闲适，妻贤子慧，衣食无忧，得以用诗意的心境去享受诗意的生活，这也是上帝给予我的恩赐。当了20年处级干部止步不前，得以让我早就明白自己不是这块料，也得以让我有充裕的时间和闲心读诗吟诗，如果连命运之神的这份“补偿”好意都不领情，那也就太不可救药了。每天花在诗上面的时间，竟多于临帖挥毫，乐此不疲，忘乎所以，不知老之将至。

　　用功利的眼光来看，写格律诗是吃力不讨好、几无功利可言的，真正属于“无用之事”。然而，将近退休之人，“功利”二字，早已看得风轻云淡，吟诗填词，是最好不过的事情了。套用一句古人现成的话：不为无益之事，何以遣有涯之生？

　　其实，写诗并不是为了“证明”什么，世界万物也不是靠诗来“证明”的。“有诗为证”，乃只是小说家和说书者们“借用”诗人去生发感慨而已。大千世界，无边无际；人间万事，无始无终，诗人作为匆匆过客，渺若微尘，只能以极为有限的感觉，去触摸和抒发“美在斯”的感慨罢了。

　　说到底，写诗，是诗人内心的需要。对真正的诗人而言，人生在世，这颗心之所以跳动，就是为了诗。所谓诗律，实乃心律也！