从赵启竣先生的一系列艺术作品来看，画家虽无所不能画，但是有着深厚文化沉积和良好发展传统的沂蒙山一直是他创作的主题。

　　黄宾虹说过：“优秀的画家往往写他的家乡山水，因而形成自己独到的风格和技巧。”很多人不同意这种说法，认为这样做是自己捆住了自己的手脚，不能到各地名山大川去学习体会，不能在自己的作品里体现恢弘庞大。有人让徐悲鸿先生画荷花，他说需要20刀纸再画。这个意思是说画家作画一是要有生活根基，二是要有娴熟的创作技巧。我们应当这样看：画家应该没有不能画的题材，关键在于熟悉。熟悉后才有感情，感情产生热爱，热爱是成功的基础。没有生活，以别人的画临摹，照画谱上的图样画来画去，到头来只是好像见过面的几套画又有何新鲜可言。

　　关于地方特点问题，笔者思考很久，感到山水画的确有它的独特的地方性。在我们研究传统绘画时，发现古人有些作品地方色彩很强烈。范宽画的是雄壮的华山；马远画的是钱塘山水；倪云林多画太湖风景；王履写生华山；石涛写无锡、黄山一带山川风光……这些在绘画史上著名的画家，无论在创作意境上、构图和技巧上都有其独特性。

　　艺术是客观事物的直接反映。存在决定意识。一个画家，只要不脱离生活实践，不因袭前人和他人的作品，总会有自己的独立面目。看了董源的长卷《潇湘图》，感到生活气息浓厚，无华丽修饰之感，具有浓厚的抒情性，优美而朴实。

　　所以赵启竣先生用娴熟的笔法，演绎出一幅家乡山水的绝美画面是一种真性情的流露，在书画创作上走的也是真感情的路子，沂蒙山的深厚底蕴他熟记于心，家乡的沂蒙山虽然没有泰山雄伟，虽然没有华山威武，但是对于生于斯、长于斯的赵启竣先生来说，沂蒙山在他心中就是母亲一样的慈爱，作为沂蒙山的儿子，他理应用他的一腔热诚、理应用他的笔，把母亲的伟大和神圣通过书画的形式表现出来。因为这些，赵启竣先生于是能达到“笔下有神，心中有画”的创作境界，也就是情理中的事情了。

　　（作者朱兆雷系青年学者、知名书画评论人 电话：13864996448）