本报讯 秦言 6月18日，中国抒情现代主义油画代表性画家何多苓先生的个展“当代的忧思——士者如斯”在广东美术馆开幕，共展出油画、素描等作品55件。

　　何多苓1948年生于成都，作为“伤痕美术”的代表人物，早在上世纪80年代，就凭借《春风已经苏醒》和《青春》震动中国油画界。他擅长用西方油画的形式表达中国国画的笔法和意境。这次他将用一系列作品，向广东观众展现中西方绘画笔法和“士夫精神”的融合。

　　本次展览的主题为“士”——在中国传统文化体系中，“士”代表了广泛的文人阶层，而“士”的精神则代表了中国文人观察和体会世界的方式。这种精神并没有随着中国传统文化的衰退而没落，它一直传承、保留于中国文化人的内心。何多苓作为一位立足于本土文化、同时吸收西方当代观念与形式的中国艺术家，在有效借鉴了西方绘画的技巧与理念后，更多是在使用中国本土审美理念对世界进行改变。尤其是近年来的作品，画面中西方象征主义的手法逐渐淡去，而中国传统文人绘画的笔墨与趣味的影响开始突显。而这种趣味背后所代表的“士”者精神，也将成为中国文化为世界新的发展提供的重要精神价值。

　　这次展览，何多苓带来了他的《杂花写生》系列，观众们可以从中去体悟，当油画结合了中国传统精神后所呈现出来的诗意抒情意味。

　　在《杂花系列》中，何多苓又回到写生，在印象派之外另辟蹊径，印象派的一些元素被他吸取以后，变成了另外的东西，与中国北宋的文人绘画的一些精致元素交织在一起，内部有时会呈现出某种抽象的韵律，某种舞蹈般的影像。何多苓不是给观者一个当下的、实在的花的形象，而是将未来100年之后、他所想象的那个幽灵般的观者，也包括了进来。何多苓复归写生，但又不是原初意义上的写生，而是将内在世界投射到外部的第二自然之中，那样一种深度写生。

　　重新倡导“士夫精神”，是期望通过本次展览将中国文化中那些内在的、精神的、自足的、朴实的思想价值传达给世界，为人类文明的延续作出中国应有的贡献。