千年的额尔古纳河从它发源地流出，经过无数条河流、小溪的注入，逐渐成为大水系，成为黑龙江的源头。来到黑龙江源头，大自然给了我很深的启迪：“源自溪流，流与源头”。

　　诚然，历史的长河是由无数条溪流汇流而成。50多年前，于先生带着艰巨的历史使命扎根于这片沃土，寻找埋藏在自己内心深处的美妙憧憬。历经半个世纪的反复探索实践和总结，他以大兴安岭和鄂温克狩猎民族为创作源泉，以冰雪山水画的全新样式享誉业界。虽然新生事物必然会带来很多争议，但时间是对它最好的验证。从文革后的首次全国美术展览中《塞外曲》获奖再到《美术》杂志复刊的首期将先生的《北国银装》作为封面，已经奠定了冰雪画在中国美术史的地位。传统的河流在不断地肯定与否定中流入了这个时代性的河流，如果说新中国成立以后以《延安文艺座谈会上的讲话》为纲领到改革开放以后人们都在为寻找一种时代的艺术转型而孜孜不倦，则冰雪画诞生迎合了时代的需要并被时代所接受。

　　于先生有一篇颇有影响力的文章《笔墨当随心境》，其中提到“小者成其风格，大者成其流派”。形成风格需要艺术家有很高的修养与视野，将其一种风格影响一群人以形成一个流派并赋予完善的理论建设则需要很多人的付出与奉献。世间的人们往往在进行着两种劳动和工作，一种是继承死者的劳动；另一种创造生者的劳动，传承无疑属于前者。爱因斯坦曾说：“一个人的价值，应当看到他贡献什么，而不应当看他取得什么。”先生的劳动具有创造性，他对美术史的贡献不仅仅是解决了画冰的问题，而是他教会了人们怎么去找有价值的课题，怎样实践与编程。他用自己亲身实战经验告诉人们画派形成的根本原因。发展到今天以“矾墨”为主的绘画语言及审美体系已经分为三个主要的流向，一是寄情于地域性为主的北国冰雪世界，另一个是以人文笔墨为主的新文人情怀，再一个是走在时代边缘的实验性的矾墨探索。先生的学术思想属于时代性的源头，必然会分离出新的支脉，其中新传统主义将是一个重要的支流。

　　这次跟随先生重走50多年前的艺术之旅，从漠河北极村到汗马、满归、奇乾、呼伦贝尔，这一路走来，再次感受当年时代背景下创作的艰辛、人与自然的和谐共存。我们没有理由不尊重自然，这也许又是下一个心源。