应央视网艺术总监张筱曼邀请参加她书画老师吴悦石合肥亚明艺术馆个人大型书画艺术展时，我向几个报社跑美术新闻的同事打探吴悦石情况，他们一致竖起大拇指，以赞赏的口吻评说他在中国传统书画领域的民间领袖传奇色彩。及至9月7日，直接面对吴悦石书画作品，的确令人眼睛一亮，一同提前参观的安徽省书协副主席方茂鸿由衷感叹：“学院出身的书画家达不到这个水平。”安徽省书协办公室主任凌斌认真地说：“他的书法写得真好！”吴悦石杭州弟子戈晓湘主动和我搭话：“吴悦石受北方影响巨大，我们杭州书画界对他多不知道。王大川起先看了他的东西还不太在意，后来慢慢喜欢上他了。”张东明、刘鹏、张跃飞、傅志伟等我熟悉的书法篆刻界朋友不知从何时起叩拜他为先生，而且对他是充满敬佩与迷恋，纷纷从全国各地赶来为先生捧场。

　　开幕式场面人气特旺。没举行艺术研讨会的吴悦石当天在亚明艺术馆给书画爱好者作了一堂精彩讲座。

　　我紧接着又要飞到另一个城市采访，吴悦石的讲座没听上，翻阅专门印制的作品集，中央文史馆副馆长、中国文联副主席冯远为吴悦石撰写的《承绝学 拓新艺》序言值得再三玩味：

　　结识吴悦石先生，还是在我中国美术馆馆长任上的时候，转眼已有七八年了。在各种观念、风格、形式、技巧不断翻新的当代美术界，吴悦石先生陆续面世的一批批精妙的水墨写意图、指画作品不断引起美术同行和书画爱好者的关注。以至于当我们静下心来回顾，梳理近10年来中国画艺术发展、变化脉络时，以吴悦石等人为代表的一批注重继承发展传统中国艺术精神、形式的艺术创作及其成果作为不可或缺甚至日趋显现出重要价值的一部分，成为值得当代中国画学术界研究的艺术现象。

　　笔者并无刻意褒扬作为个体、个案的画家吴悦石的意图，但吴悦石先生作为当下秉持高扬文人画精神的艺术旨趣，以扎实的国学根基和浓厚的艺术素养，诗、书、画兼擅而令佳作叠出、每有新变，成为大写意的大家已是不争的事实。吴悦石现象的显现当非偶然，他之受人关注从更为深刻的文化背景上说，体现了在当代文化艺术创新、发展与繁荣的历史进程中，对于传统中国文化艺术的再认识、再发现与再创造所具有的重要关联，而这恰恰也是每一位矢志现代中国艺术的画家无可回避的，而需要直面，需要认识、参悟和解决的“如何对待传统，如何创新艺术”的核心命题。

　　悦石先生善书，其书法上溯魏晋、心仪古意，兼篆隶真草诸体之韵，亦得行草秘径，又受明人书风影响，笔势起伏跌宕、散逸流畅。悦石以苍涩劲健的阔笔线条入其画作，又以多变的画技返补入书，两相兼糅，神意尽出，独显机杼焉。悦石先生亦兼擅词翰，是故水墨纵横一侧，必伴有精妙款识，或长短有致，或散聚各异；多则盈百，少则穷数；皆引经据典，传情达意，信手拈来，不拘一格。既有精心遣句之作，阐释画中意趣，比赋题外之旨，突出笔中情致，也有神思迁想，连珠妙语，一经命题在心，便汩汩而出，一无滞碍；或任意散题，或用心营构，又极讲究下笔落款之处，要求纪事、署名、用章及引文的取势构成，与画作互为映衬对比，轻重疏密得宜，两相得益，真正契合了传统中国绘画源流，尤以文人画一脉的品位气息，深受业内特别是兼爱书法的书画同好激赏。

　　吴悦石收徒，往往挑选书法写得好的带。我从他的书画作品中注意到他用印亦十分讲究，不管篆刻会不会刻，懂印是肯定的。懂印其实也是能看出一个书画艺术家档次的微妙鉴别武器，明清之后凡书画大家用印几乎没有不重视的。

　　近年来，吴悦石应中国国家画院、中国艺术研究院等专业机构邀约，开班纳徒授课，传艺布道，答疑解惑，景崇者众。书画作品被人民大会堂、中南海及多家博物馆、纪念馆收藏。民间书画家昂首官方书画家，和谐共鸣，吴悦石堪称典范，它也表明传统中国艺术最好还是采用传统方式沿袭教授为上策。

　　“风神能接气，骨力得放怀。淡定梅枝闹，高华鹤影谐。师心何在迹？法古岂离骸。一袭中装悦，萧然是大牌。”清秋时节，得赏吴悦石书画妙造，美甚！