本报讯 通讯员 李晓和 近日，由杭州市政府与中国美术学院联合主办，杭州市文化产业创意办公室和浙江省创意协会协办的“2013国际纹样创意设计大赛”入围作品展览在白马湖国际会展中心开展。本次纹样大赛的主题和宗旨为“信念”，来自国际国内纹样创意设计相关业界和院校近300份作品中50份被评定为大赛入围作品，国外作品排名前8名，国内作品排名前22名作品获得大赛参赛资格，继续角逐大赛最终总决赛名次与奖项。国际评审团阵容专业，英国圣马丁艺术学院染织与服装系主任安娜·斯密斯教授，荷兰海牙皇家艺术学院、安特卫普皇家艺术学院葛尔德·艾什教授，韩国淑明女子大学金景娥副教授，2012世界设计之都赫尔辛基项目负责人玛塔·洛埃卡里，EARS欧亚创意圆桌论坛中国合伙人潘剑锋，法国国立高等装饰艺术学院斯汀·哈尔博罗教授，中国美术学院艺术学院院长吴海燕教授等。吴海燕教授说：“现今生活节奏太快，所接受的信息具有瞬间冲击力。但这种力量通常无法长久，而设计师所应当做的，是把审美中持续的‘雅’与年轻的新兴文化的冲击力结合起来，选用合适的表达方式，让自身和观者都获得延续性的力量。”

　　在复赛中，最受关注的作品是朱显达的《童年梦》，他的作品创意来源于甲骨文中的“坐”，取其字形进行变化，结合人体力学做成的多套椅子。这套作品是他在法国攻读硕士时的论文题材衍生的创意，为此，他专门去幼儿园进行了很长时间的调查。长期的严谨调查和反复实践让作品既呈现出独特的美感，又兼具多功能实用性，众望所归，《童年梦》摘得全场大奖。值得关注的是朱铿桦的系列服装《花吃了那少年》夺得最佳概念创意奖，以细腻的感官诠释出了简洁华丽的美感。此外，圣马丁艺术学院Stephanie Rolph的《im》以特别的材质加上后现代感的设计方式摘得最佳应用奖。最佳材料创意奖由皇家艺术学院卢西凭借作品《Transfermation Belief》获得。刘一能的《虚拟自然》用陶瓷的材质模仿自然界中的清澈悠扬的声音，将蕴含着浓厚中国民族特色的材料运用于创意设计，是一种传统与创新、民族与世界的碰撞，让观者获得全新观感享受，也让他最终抱得国家奖。

　　据悉，2013国际纹样创意设计大赛活动的子项目“纹样之文化解读研讨会”也将进行第四期的研讨，旨在推动国际学界和设计界对各民族纹样的文化和形式的交流、借鉴、研究和活化。本次研讨会邀请国际国内专家学者齐聚一堂，共同探讨纹样研究的意义、纹样在现代设计中的应用、纹样的文化解释学等。借此机会，本项目将成立“国际纹样联盟”，日后将作为“国际纹样创意展”的纹样创意设计交流机构和纹样文化研究的国际平台。