改革开放新时期30年中国的水墨艺术，可谓是多元发展、融合互渗。新文人画、实验水墨、抽象水墨及新水墨等“学术名词”纷纷出炉，将“水墨艺术”这个概念不断重构，也使中国当代水墨艺术成为一个拥有巨大潜能的学术试验场。

　　当代中国水墨的现状很特殊，是在多元化的“形”之下，隐藏着本土文化的“质”，这是属于文化本源的范畴，无法割掠也不能回避，故而不能以单一的西方概念强行切入、解读。当代中国出类拔萃的中青年水墨画家们，正是在不失传统笔墨精神的基础上上下求索，以多元的形式探究着个体的精神世界。这次“中国水墨现场——水墨再现展”既反映真实的当代水墨艺术生态，也是其南北水墨艺术创作现状的再现。

　　遥想百年以前，“五四”时期的新文化运动对中国画的大力批判，时值中华民族深受“三座大山”压迫。不免使人们慨叹民族不幸带来的文化衰糜，传统水墨因不堪承载新时代的先进文化使命而失去了其在中国历史中的精神座标。时过境迁，时隔半个多世纪，中国水墨仍然面临着被不断质疑的境地，“穷途末路”、“笔墨是零”的呼声滔滔不绝，传统的文化理念与价值仍遭冲击。然而转眼今天，改革开放的中国已经今非昔比，经济繁荣，文化发展。当代的中国水墨艺术亦非同日而语。水墨从古至今已经发展成为东方文化中一个材质、技法乃至画论、学理相对完整的绘画艺术系统。在传统文化的深厚积淀与当代前沿的学术精神相互融合下，当代水墨艺术又成为中国艺术界的一种独特的话语体系；那些曾经对中国水墨的消极论断，已经在时代前行的步履中“out”，当代再介入对于中国水墨艺术的声讨确实已经不合时宜了。因此，我们要调整目光、重新审视。

　　纵观过去有关水墨艺术的分类，林林总总，多是从某一表现题材或是某一时代的艺术群体介入，这样难免“管窥蠡测”，不能全面审视整个水墨生态的现状。中国水墨现场展，打破了这个界限，选择了不同的年龄跨度、文化背景的谓之出生的中青代水墨艺术家，作品涉及不同的题材与艺术视角。这次“中国水墨现场——水墨再现”展以“新方阵·新水墨人物画”与“新粉本·新水墨花鸟画”两个学术单元构成，参展画家以70后水墨艺术家为多，上涉60后下至80后部分代表性水墨艺术家。这些当代水墨中坚力量的艺术家不仅很好地承袭了传统的水墨精神，而且也以相对成熟的创作理念，解决了关于“当代性”的问题，体现了现阶段中国当代水墨新的学术水准。“中国水墨现场——水墨再现”展呈现中国当代水墨的尖峰之作，这种传统文脉的延续性与时代的突破性，使中国当代水墨的意义更加凸显，将进一步推动中国水墨艺术的持续性发展，有着重要的当下意义。

　　“中国水墨现场”首展是2010年在上海美术馆展出，2011年夏天在山东烟台宇辰美术馆展出，2012年春天作为上海新水墨大展学术项目在上海多伦现代美术馆展出，2012秋天应美术报艺术节之邀在兰州美术馆展出，今秋再度入选美术报艺术节将在浙江美术馆展出。“中国水墨现场”从东到西从北到南，越来越受到大家的关注，这得益于其明确的学术趋向：关注当代中国水墨艺术的前瞻性！