朱关田题署“悟道黑白”·张勇围棋书法展11月30日在杭州图书馆与观众见面，展览未举行开幕仪式。指导单位是中国棋院、杭州市人大常委会、中共杭州市委宣传部、杭州市文联。 ——编者

　　中国的琴棋书画四艺中，有两种，在现代艺术体系中曾经不被接纳，一为书法，一为围棋。大概是因为现代艺术体系源自西方，书法与围棋作为黑白之艺，却过于“中国”，在“西风”劲吹的时代，自难登“艺术”之门了。

　　都说越是民族的，就越是世界的。但接受与理解，却需要一个过程。

　　好在书法终于回归艺术大家族，而围棋，虽为竞技，人们也开始日益认识到它的艺术与精神的价值。所谓一阴一阳之谓道，体现的是中国艺术的审美精神，它们也成了中国文化的象征。

　　杭州张大勇先生的“悟道黑白”，就是力求以一支羊毫，去探寻黑白之道的魅力。

　　这里的“道”，当然首先是书道。大勇先生出身书香门第，自幼习书，练就扎实的童子功夫。后来入了政坛，未成为专业书家。书之技难免受些影响，但宦海人生的磨练，却又可能是一笔难得的精神财富。当人生进入知天命之年，重入书道，凭栏处，已是另一番境界。人生常常就是这样：得者，失也；失者，得也。得失之间，谁能说得清呢。

　　于书道，我是外行。对大勇先生的书法成就，我只有欣赏的份，不敢置评。据方家称，大勇先生的书法，楷、草、行、隶、篆兼备，相对而言，楷书、隶书最佳，草书稍弱。这从“悟道黑白”中，隶、楷最多，草书较少，就可看出一些端倪。据我揣度，所谓书如其人，大勇先生的人生，似不属狂放、浪漫一脉，而长期的政坛生涯，炼就了他中正、平和、沉稳之性，心随笔动，他于楷书，更钟情厚重大气的颜体，而非更灵秀的欧体，恐怕也有个性上的原因吧。而大勇先生于隶书用力最勤，不知道是不是从古拙凝重的隶书的书写中，体悟到了人生的一种厚味。

　　东汉蔡邕谓“书者，散也”，书乃散怀抱之物，仔细欣赏大勇先生的隶书，你可以发现，或飘逸、或端重、或凝重中含活泼、滞涩中又生气盎然……隶、楷是最讲究法度的，大勇先生于这法度中，又不断生出些灵性与变化。有书家提出“草书须当楷书写”，反过来，从大勇先生的楷书、隶书乃至甲骨文的书写中，你又可以发现，大勇先生内心其实是藏着火，有着一份激昂与率性的。

　　大勇先生曾经出过一本书法集，名《心随笔动》，他说“笔随心动”是必然王国，“心随笔动”则进入自由王国，这也就成了他对书道境界的追求。而“悟道黑白”，他也曾经想以其中的一幅榜书“黑白舞”作书名。这“黑白之舞”，何尝不就是书者的心灵之舞呢？

　　“悟道黑白”给人留下深刻印象，不光是书写本身，还有每一幅字的谋篇、布置。人们以“设计感”名之，我更愿意称之为“绘画感”，或曰“画意”。中国的书画，本来就曾经同源同体。“字”由“画”衍生而来，字天然地与图画有着亲缘关系。就像大勇先生写甲骨文的“棋”字，两手举起作握棋状，衬底是淡墨书写的历史上一系列著名棋手的名字，两者组合，本身便构成了一幅饶有意味的“下棋图”。看得出，每一幅作品的构图、色调的搭配，作者都作了精心的谋划。而像“棋之谱”一章，作者别出心裁地在棋谱中配以赏心悦目的书法，在黑与白、点与线的组合中，棋情、书韵、画意，融为一体，给人带来巨大的视觉冲击力。

　　“悟道黑白”中的“道”，既是书道，也是棋道。而书与棋，本来就颇多相通之处。书法与围棋都被看作是黑白的艺术，黑白两色，是对大千世界的高度浓缩、抽象，虽简单却韵味无穷。正如大勇先生所说：“白与黑、点与线、虚与实、动与静”，反映的是“中国人对道的追求。玄之又玄，众妙之门，是棋道也是书法”。《悟道黑白》整个集子，都是以书法来摹写围棋，“棋”为内容，“书”是表达。并且，其中不光有古今棋经、棋语、棋诗、棋联等，还有作者自己对棋的许多感悟。如此集中的以“棋”为主题的书法集，恕我眼拙，尚未见先例。