以自然为师，视自然为生命，是所有艺术家从事创作的原动力，他们用自己的毕生精力和真情实感去叩开这一神秘世界的扇扇大门，将自己所观、所闻、所想和所识层层叠加，提取精华去其俗成，强化个人感受，强化主观意识，追求笔墨极象与心象的完美结合。

　　葛涛是一位善于思考的青年画家，是我的学生又是我工作室的班主任和助教。读葛涛的画要像饮工夫茶一样，慢慢地品来。他的画有时像听一首协奏曲，物象变成每一个音符尽在他自如的弹拨中，有时读他的画又像喝一顿美酒，似乎万物携带着美意颠倒了黑白，醉入心扉。在这样一个现实的社会里，人心浮躁，做事浮躁，感受事物的能力越来越弱，做人也懒得认真了的时代里，还能去其躁动，立定精神，用心去做好一件事的人不多了。

　　写生是艺术家与大自然对话最为直接的基本手段，高境界艺术语言的形成都离不开对自然深入的认识积累和感悟。记得德国哲学家尼采在他对现实主义主张的辛辣评论中讲过这样的话：

　　大自然的一切忠实无欺，但凭借什么武装

　　方使自然屈服于艺术家的威逼？！

　　纵然她的一介微尘也大至无极。

　　故他之所画，实非他之所喜。

　　所喜者何？乃其画笔之所及。

　　尼采讲的威逼，不是威逼自然，而是我们自己。笔之所及则是我们心之所及。画家要学会在一介微尘面前去思考，努力地去触及大千世界的神经末梢。

　　以此代为葛涛画集的前言，并与之共勉。