唐周的山水画具有黑白、虚实相间的哲学境界。这能使我们摆脱一些世俗的纷扰，进入到一个清凉的诗意旷野的世界。我们能在他扎实的笔墨功夫下体会朴拙、平实的笔墨语言里，领悟出表象背后的深远意境。特别是从他的作品中观赏到人间仙境的情致与外在景象浑然一体，从自然和生活中攫取灵感，并通过结构、造型和笔墨表达特定时空的诗化心境，以丰富的笔墨语言表现出山川的灵动和大自然蕴含的生命奇迹，他对山水画的创新和贡献在于他的技法和结构的美，他的作品总是让心灵与精神获得某种契合。

　　唐周重视写生，秉持着“艺术来源于生活”的理念，他直接面对的是美丽的四川奇峰奇景，他每天都记录下直观感受，以写生来重新发现自然之美。表现生活，却又远远高于生活。所以，我们能借助他那双善于发现独特美的眼睛，看到万物在唐周的笔下表现得如此神奇之美，那美触动着人们的心灵。

　　唐周最重视传统，讲究传统笔墨的理法和意象造型，又嫁接进现代气韵，从墨色的干湿浓淡到物象结构的处理，体现的是传统与现代的语言组合，每每我看到唐周的新作总是呈现出新鲜的面貌，让人惊叹！

　　在与唐周交往的3年，他为人谦虚，灵性十足，我经常用花鸟画的笔法和意境与唐周探讨将花鸟画的水意笔墨功夫融合到山水画的点线面，后来我发现唐周在他的作品中融合得非常好，在近期的作品中看到他的笔墨水韵总是让人出奇地拍手叫好。他懂得了善用“以虚衬实”的手法，用寥寥几笔的房屋之简洁，来反衬山川之厚重，对比树木之华滋，构架气韵之流动，可谓独具匠心。

　　唐周以兼收并蓄包容八方的气度，用淡雅的笔墨，澄澈的心境描摹心中的大好河山，心中圣境桃源呈现，闲适儒雅之情传递，这种传承中国笔墨之法与文化内涵的艺术表达方式，不仅使我们获得视觉满足，享受着唐周的作品给我们带来心灵浸润。

　　2012年5月，唐周和贺丹晨教授一起受全国人大常委会人民大会堂管理局邀请，为人民大会堂金色大厅绘制18米乘4米的巨幅中国画《民族欢歌》，唐周不负众望完成了山水画的部分。让我们到人民大会堂金色大厅欣赏唐周山水画的笔墨神韵吧。